• Евгений Изотов

Концертный зал Яани Кирик
(ул. Декабристов, д. 54а)

Международный Молодежный симфонический
оркестр КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»
Художественный руководитель и главный дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

Лауреат международных конкурсов — Евгений Изотов

представляют

ЦИКЛ КОНЦЕРТОВ К 180-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ИОГАНЕССА БРАМСА

5 ноября

Начало в 19-00

 

В программе:  Концерт для фортепиано с оркестром №2 си бемоль мажор, соч. 83; Симфония №2, ре мажор, соч. 73

 

Евгений Изотов один из ярчайших, самобытных молодых представителей петербургской фортепианной школы. Родился в 1979 году в семье музыкантов. Свой первый Grand-Prix выиграл в 15 лет. Затем последовали победы, среди которых 1 премия и специальный приз международного конкурса высших школ в Такасаки (Япония ), 1 премия международного конкурса фортепианной академии, основанной фондом Тео Ливена (Комо,Италия ), 2 премия международного конкурса имени Джордже Энеску (Бухарест, Румыния ), высшие награды в Cernancelhe (Португалия ) и “Mee sur Seine” (Франция ). Со студенческих лет пианист активно гастролирует в России, Европе, Японии, Южной Корее, Бразилии. Его имя можно увидеть на афишах лучших залов Санкт-Петербурга, Вигмор-холла (Лондон), Сити-холла (Гонг-Конг), Дворца Ле-Корум (Монпелье), зала Корто и театра де Буфф дю Нор (Париж), замка Нимфенбург (Мюнхен), Казальс-холла (Токио), Пусан Арт-центра (Ю.Корея) и др. Евгений Изотов принимал участие в многочисленных музыкальных фестивалях, среди них Харрогейт в Англии, Бузони в Больцано, Альгарвэ в Португалии, Радио Франс в Монпелье, Кухмо в Финляндии и др. Выступал с оркестрами Эрмитажного театра, Санкт-Петербургской Академической Капеллы, Петрозаводской филармонии, оркестром “Moldova”(Румыния), Curitiba Festival Orchestra(Бразилия), Pusan Philarmonic Orchestra (Южная Корея).

Уже много лет Евгений тесно сотрудничает с Шопеновским обществом Санкт-Петербурга. Его приглашают на фестивали им. Шопена, “Дни польской культуры в Карелии”(2005,2008). В 2008 записал прелюдии Шопена для юбилейного CD,посвященного 200-летию со дня рождения композитора. В марте 2010 в дни празднования 200летнего юбилея со дня рождения Фридерика Шопена исполнил концерт с оркестром ми-минор в Государственном комплексе «Дворец-конгрессов» Константиновском дворце в Санкт-Петербурге. В своей исполнительской деятельности артист уделяет большое внимание камерной музыке. В составе Piter’s Trio с Владиславом Песиным (скрипка) и Тарасом Трепелем (виолончель) неоднократный призёр международных конкурсов камерной музыки.

В течении 5 лет Евгений Изотов выступал с ансамблем St.Petersburg Virtuosen с Петром Межвинским (виолончель) и Натальей Аленицыной (скрипка). Сотрудничал с музыкантами Андреем Барановым (скрипка), Дмитрием Ереминым (виолончель), Сергеем Маловым ( скрипка), Yang Liu (скрипка), квартетом Атриум. В настоящее время регулярно выступает в дуэте с Валерием Соколовым (скрипка). Евгений Изотов получил образование в Санкт-Петербургской консерватории, аспирантуре и с отличием окончил аспирантуру в Эколь Нормаль де Мюзик в Париже (Ecole Normale de Musique de Paris), получив диплом Супериор де Концертист (Diplom Superieur de Concertiste). Его педагогами были профессора Нина Серёгина, Елена Семишина, Мариан Рябицки. В рамках мастер-классов занимался с Дмитрием Башкировым, Уильямом Наборе, К.Х. Кеммерлингом, Лазарем Берманом. Пианист успешно сочетает интенсивную концертную деятельность с педагогической. С 2004 года Евгений преподаёт камерный ансамбль в Санкт-Петербургской консерватории и с 2008 года приглашенный профессор по классу фортепиано в Пусанском университете Silla в Южной Корее. Концерты Евгения Изотова транслировались по телеканалам Mezzo, MBC в Южной Корее, на Radio France и Радио Россия-Петербург.

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца.Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчелли, Леонидом Десятниковым, камерным оркестром «Кремерата Балтика»,  Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Сегодня  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

 

 

Цикл концертов в ноябре:

brams

  • Павел Райкерус

Концертный зал Яани Кирик
(ул. Декабристов, д. 54а)

Международный Молодежный симфонический
оркестр КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»
Художественный руководитель и главный дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

Лауреат международных конкурсов — Павел Райкерус

представлили

ЦИКЛ КОНЦЕРТОВ К 180-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ИОГАНЕССА БРАМСА

29 октября

 

В программе:  Концерт для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 15,  Симфония №1, до минор, соч. 68

 

Павел Райкерус окончил Петербургскую консерваторию им. Римского-Корсакова.  В  2000 году одержал победу на Международном конкурсе юных пианистов им. Прокофьева. В том же году стал лауреатом премии Европейского культурного фонда Pro Europe (Дания), а в 2001 — обладателем Первой премии Международного конкурса пианистов им. Шимановского (Польша). В 2007 году Павел Райкерус стал одним из победителей Международного конкурса пианистов им..

В 1998 году на Петербургском телевидении был снят телефильм о юном музыканте «И я выхожу из пространства», а в 2003 и 2005 годах немецкий телевизионный канал Deutsche Welle выпустил о пианисте еще два телефильма.

Концертный репертуар Павла Райкеруса включает сочинения самых разных стилей и направлений, от Баха до композиторов наших дней. Пианист регулярно выступает в лучших залах Санкт-Петербурга и Москвы, активно концертирует в лучших залах США и Европы.

Павел Райкерус принимал участие в крупных российских и зарубежных международных фестивалях, таких как: «Площадь искусств», «Шостакович сквозь века», «Московская осень», «Молодежные академии России», «Международная неделя консерваторий», «Новый серебряный век», Dreiklang, Les Perelinages — F. Liszt Kunstfest Weimar, Schubertiaden, Young Euro Classic и других.

В июне 2006 года по специальному приглашению Кеннеди-центра США Павел Райкерус был единственным представителем музыкальных вузов России на 45-м ежегодном Международном саммите достижений в Лос-Анджелесе (США).

В настоящее время (2011) Павел Райкерус ведет класс специального фортепиано в средней специальной музыкальной школе Петербургской консерватории. Некоторые из его учеников уже отмечены наградами и имеют звания лауреатов международных юношеских конкурсов.

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца.Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчелли, Леонидом Десятниковым, камерным оркестром «Кремерата Балтика»,  Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Сегодня  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

 

Цикл концертов в ноябре:

  brams

 

Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова
Малый зал им. А.К. Глазунова
( Театральная пл., д.3)

«Вечера духовной музыки современных петербургских композиторов»

20 ОКТЯБРЯ 2013 года

Начало в 19 -00

Международный Молодежный симфонический оркестр
Капеллы «Таврическая»
Художественный руководитель и дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

Молодежный камерный хор «ПЕТЕРБУРГСКИЕ ГОЛОСА»

В программе: Е. БЛИНОВА-ИВАНОВА, К. ВОЛНЯНСКИЙ (Израиль), В. КРУГЛИК, Н. МАЖАРА, В. МАЛАХОВСКАЯ, С. НЕСТЕРОВА, А. ТАНОНОВ.

          

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца.Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчелли, Леонидом Десятниковым, камерным оркестром «Кремерата Балтика»,  Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Сегодня  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

 

Молодежный камерный хор «Петербургские голоса»,  основанный в 1999 году Михаилом Голиковым, первоначально состоял из бывших участников Детского хора радио и телевидения Санкт-Петербурга. На сегодняшний день большинство в коллективе составляют студенты и выпускники Петербургской консерватории и Университета культуры и искусств.В репертуаре хора — музыка эпохи Возрождения, русская духовная и светская классика, хоровая музыка эпохи романтизма и эклектика XX века. За годы работы осуществлено более 50 премьер сочинений молодых российских композиторов.Помимо активного участия в музыкальной жизни родного города хор «Петербургские голоса» гастролирует за рубежом: он выступал более чем в 20 странах, участвовал в престижных фестивалях, в частности, был удостоен I премии на международном фестивале в г. Монтрё (Швейцария). Коллектив записал более 10 компакт-дисков. В 2008 году о нем был снят фильм самым известным в мире музыкальным телеканалом с круглосуточным вещанием классической музыки — Mezzo TV.

  • Михаил Гантварг

Концертный зал Яани Кирик
(ул. Декабристов, д. 54а)

Международный Молодежный симфонический
оркестр КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»
Художественный руководитель и главный дирижер – Михаил ГОЛИКОВ
народный артист России  Михаил Гантварг

представляют

ЦИКЛ КОНЦЕРТОВ К 180-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ИОГАНЕССА БРАМСА

19 ноября

Начало в 19-00

 

19 ноября в Эстонской церкви Святого Иоанна состоится заключительный концерт цикла, посвященного юбилею Иоганесса Брамса.
В программе: концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 77; симфония  №4 ми минор, соч. 98

 

Михаил Гантварг — выдающийся музыкант современности, продолжатель традиций знаменитой петербургской школы. Его имя хорошо известно ценителям истинного, высокого классического искусства в нашей стране и за рубежом. Выпускник Ленинградской Консерватории, Гантварг в 1972 году окончил аспирантуру и работал концертмейстером симфонического оркестра Ленинградской филармонии. С 1987 года Гантварг работает в «Петербург-концерте» как солист-инструменталист и художественный руководитель Камерного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга». 30 декабря 2011 года был избран ректором Санкт-Петербургской государственной консерватории.

В 1967 году принимает участие в международном конкурсе имени Н.Паганини в Италии и становится лауреатом этого престижного соревнования. С этого момента начинается интенсивная гастрольная жизнь артиста. Он выступает в США, Германии, Италии, Венгрии, Чехословакии и других странах. Многоплановые и высокопрофессиональные программы Михаила Гантварга, виртуозность исполнения, неординарность трактовок различных музыкальных форм были высоко оценены зрителями, музыкальными критиками.

В 1987 году Михаил Гантварг создает уникальный струнный коллектив — Камерный ансамбль «Солисты Санкт-Петербурга». Много сил отдает он отбору репертуара, тщательной проработке каждого произведения, сохранению принципов петербургской скрипичной школы. Каждая программа коллектива становится маленьким шедевром исполнительского искусства. Мировая классика XVII-XX вв. и произведения А. Шнитке, Д.Шостаковича, С.Прокофьева — таков диапазон широко известного теперь ансамбля. Маэстро смело идет на творческие эксперименты и поиски новых форм. Ярким выражением этого стали исполненные совместно с хором «Россика» масштабные полотна Перголези, Баха, Моцарта, где Гантварг проявил себя и как талантливый дирижер. Как солист, он выступает в крупнейших залах Санкт-Петербурга — в Большом и Малом залах филармонии, Академической Капелле, Смольном Соборе, Дворце Белосельских-Белозерских, в Залах Дворцов Петергофа, Пушкина, Павловска; в Москве — в Большом зале Консерватории. Он выезжает на гастроли по городам Дальнего Востока, Золотого кольца, дает концерты в Казахстане, Азербайджане, на Украине, в Эстонии. С огромным успехом выступает в США, Испании, Германии, Франции, Италии, Югославии, Финляндии, Швеции, Люксембурге и др.

Маэстро записал около 40 СD в сотрудничестве с российскими и зарубежными фирмами. В них собраны все скрипичные и фортепианные концерты Моцарта, инструментальные циклы Вивальди «Гармоническое вдохновение», «Причуды», «Времена года», концерты для скрипки с оркестром Шостаковича, Сибелиуса, Гайдна, Баха.

Михаил Гантварг принимает участие в международных фестивалях на Канарских островах, «Богензее» в Германии, в Днях России в Сан-Диего (США), в Турку (Финляндия), Эребру (Швеция), Эйстерайх (Люксембург) и т.д. М. Гантварг был специально приглашен для участия в открытии современного большого концертного зала в Сарагосе (Испания); участвовал в открытии концертного зала Мюнхенской филармонии.

 

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца.Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчелли, Леонидом Десятниковым, камерным оркестром «Кремерата Балтика»,  Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Сегодня  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

 

 

 brams

Концертный зал Яани Кирик
(ул. Декабристов, д. 54а)

Международный Молодежный симфонический
оркестр КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»
Художественный руководитель и главный дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

Лауреаты международных конкурсов — Андрей Баранов и Тарас Трепель

представляют

ЦИКЛ КОНЦЕРТОВ К 180-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ИОГАНЕССА БРАМСА

12 ноября

Начало в 19-00

 

В программе: Концерт для скрипки и виолончели ля минор, соч. 102; Симфония №3 фа мажор, соч. 90

 

 Андрей Баранов победитель Международного Конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе (2012г.) одного из самых крупных и престижных музыкальных состязаний мира. Лауреат международных конкурсов скрипачей 2010 года в Индианополисе, Сендае (Япония), UNISA (ЮАР), Д.Ф.Ойстраха и Паганини (Москва), Андрей Баранов безусловно претендует на роль одного из ведущих скрипачей своего поколения.  Андрей Баранов является первой скрипкой струнного квартета имени Д.Ф.Ойстраха, уникального ансамбля, созданного в 2012 году ведущими молодыми солистами России. Свою победу на Конкурсе Королевы Елизаветы Андрей Баранов одержал играя на скрипке Ансальдо Погги экс — Мильштейн (1947), предоставленной ему японским фондом Munetsugu Hall — Yellow Angel Foundation. Как победитель конкурса, музыкант получил право 3 года играть на скрипке А.Страдивари “Хаггинс” (1708) из японской коллекции Nippon Music Foundation.

 

Тарас Трепель в 1995-м стал дипломантом Международного юношеского конкурса им. П.И. Чайковского (Санкт-Петербург), в 2000-м завоевал I премию Международного конкурса камерных ансамблей им. М. Юдиной (Санкт-Петербург), и в составе Pifer’s trio: в 2003-м — III премию Международного конкурса им. И. Брамса (Гданьск, Польша) и специальный приз Международного конкурса камерных ансамблей (Кухмо, Финляндия).В 1999-м году Трепель поступил в Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича.

 

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца.Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчелли, Леонидом Десятниковым, камерным оркестром «Кремерата Балтика»,  Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Сегодня  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

 

Михаил Голиков окончил Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова  по специальностям: «Хоровое дирижирование» (2003, класс профессора С.Н. Легкова) и «Оперно-симфоническое дирижирование» (2009, класс профессора В.С. Синайского). Михаил Голиков — организатор различных образовательных программ и мастер-классов в России и за рубежом, активно занимается популяризацией классической музыки среди детской и молодежной аудитории. Лауреат I Международного конкурса дирижёров им. А.А. Юрлова (2001, Екатеринбург) и IV Всероссийского конкурса дирижёров (2002, Салават). Отмечен премией Правительства Санкт-Петербурга как дирижер-постановщик детских спектаклей (2005). В настоящее время — художественный руководитель и главный дирижер Капеллы «Таврическая», которая ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Вместе с коллективом Капеллы даёт концерты в самых престижных залах Австрии, Германии, Испании, Италии, Нидерландов, России, Франции. Является руководителем Студенческого симфонического  оркестра Санкт-Петербургской консерватории, а также художественным руководителем и главным дирижером оркестра Санкт-Петербургской  государственной филармонии для детей и юношества. Маэстро Голиков – неординарная личность, смелый экспериментатор, обладающий высоким профессионализмом. Его артистизм  и эмоциональное исполнение не оставляет равнодушными таких известных  деятелей науки и культуры  как Жорес Алферов, Ирина Богачева, Людмила Вербицкая, Елена Образцова,  Сергей Слонимский, Игорь Бутман, Франсис Гойя и многих других.

Цикл концертов в ноябре:

brams

       

    22 сентября в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга в рамках VIIВсероссийского конкурса композиторов им. Андрея Петрова  состоялся финал конкурса, на котором были представлены лучшие сочинения композиторов-конкурсантов, тщательно отобранные  жюри конкурса.

Седьмой Всероссийский конкурс композиторов им. А.П.Петрова проводился в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс» и проходил в период с ноября 2012 года по сентябрь 2013 года включительноКонкурс прошел в три тура. Все участники конкурса композиторов представляли свои сочинения анонимно (под девизом).

       Первый тур конкурса состоялся в июне, второй в июле в Санкт-Петербурге. По итогам голосования жюри в финал было допущено двенадцать финалистов.

       Третий, заключительный тур конкурса состоялся в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга  22 сентября 2013 года в форме публичного концерта-прослушивания отобранных двенадцати песен, которые были исполнены Международным симфоническим оркестром Капеллы «Таврическая» под управлением Михаила Голикова. Во втором отделении концерта прозвучали  песни на музыку членов жюри конкурса, а также инструментальная музыка и песни Андрея Петрова. В концерте приняли участие ведущие солисты российской эстрады из Санкт-Петербурга и Москвы: Сергей Рогожин, Елена Забродина, Михаил Луконин, Анна Малышева, Вадим Мичман, Ростислав Колпаков, Яна Леонтьева, группа «PlusFive», Лилия Замулина, Игорь Филатов, Анастасия Андрианова, Татьяна Семёнова, Денис Закиров и другие.

Победителями конкурса-2013 стали:

1 место – Елена Писарская, песня «Не боли» (г. Санкт-Петербург) Видеозапись

2 место разделили Анатолий Кальварский, песня «Музыка» (г. Санкт-Петербург) и Виталий Дьяченко, песня «Может» (г. Москва)

3 место досталось сразу трем участникам: Михаилу Денеге  (Московская обл., г. Химки) за песню «Вишня цветет», Екатерине Карнишовой (г. Санкт-Петербург) за песню «Буду ли я» и Андрею Зубцу (г. Москва) за «Песню Леля».

Репортажи

100тв — Репортаж о конкурсе
TopSPB.tv — Передача «Беседка» с Н.Петровой и М.Голиковым
100тв — Итоги всероссийского фестиваля Андрея Петрова
TopSPB.tv — Интервью с Сергеем Баневичем

 

Идея Всероссийского конкурса имени Андрея Петрова зародилась в недрах Союза композиторов Санкт-Петербурга в 2006-2007 годах с целью увековечения памяти его многолетнего председателя, выдающегося деятеля российской музыки Андрея Павловича Петрова.

Основная задача конкурса это поддержка серьёзного искусства, вовлечение в мир высокой музыки широкого круга слушателей, регионов России, привлечение молодёжи к активному и пассивному участию в фестивальных мероприятиях, открытие новых композиторских имён, сохранение и пропаганда наследия российской композиторской школы.  Федеральная значимость Конкурса — это прежде всего создание и укрепление позитивного имиджа Санкт-Петербурга как северной столицы России. Безусловно, это  сохранение и развитие русской национальной культуры, а также присущих ей традиционных культурно-исторических и духовно-нравственных ценностей,  направленных на формирование и воспитание культуры и толерантности в российском многонациональном обществе. Важнейшая  задача фестиваля и конкурса — популяризация духовных и нравственных ценностей, пропаганда классических идеалов литературы, искусства и музыки и их инверсия в современном мегаполисе, что также способствует сохранению и развитию историко-культурного наследия Санкт-Петербурга, расширению и углублению знаний об истории и культуре Санкт-Петербурга и России населения нашей страны и жителей других государств.

Конкурс и фестиваль помогают в решении таких важных задач, как выявление и поддержка талантливых композиторов, поэтов и исполнителей из регионов России и стран ближнего и дальнего зарубежья,  приобщение к музыкальному искусству максимального количества любителей музыки и первооткрывателей этого вида творчества,  как путем освещения мероприятий в средствах массовой информации, так и за счет огромного количества разноформатных мероприятий, рассчитанных на различные целевые аудитории потенциальных зрителей. В рамках Конкурса и Фестиваля исполняется музыка А.П.Петрова и других известных современных российских композиторов, популяризируется музыка талантливых молодых композиторов, в том числе победителей последнего и предыдущих конкурсов им. А.П.Петрова, происходит взаимообмен между регионами творческими силами для участия в концертах, проводятся  детские конкурсы и концерты, мастер- классы, фото- и художественные выставки, творческие встречи с семьей и коллегами композитора, ретроспективы художественных и документальных фильмов с музыкой А.П.Петрова.

В состав жюри конкурса вошли:

Председатель — композитор, Народный артист Российской Федерации Геннадий Гладков

Сергей Баневич – композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации

Вадим Биберган – композитор, народный артист Российской Федерации

Станислав Важов – композитор

Олег Грабко - музыкальный продюсер, Генеральный директор компании «Бомба-Питер»

Игорь Егиков  — композитор

Марина Ланда – теле и радиоведущая, художественный руководитель Музыкального Театра Детей «Радуга»

Андрей Леденёв — композитор

Максим Леонидов – певец, композитор, актёр

Сергей Скрипка — художественный руководитель и главный дирижёр Российского государственного симфонического оркестра кинематографии, Народный артист Российской Федерации

Финалистам конкурса присвоены звания лауреатов или дипломантов, также были вручены специальные дипломы и медали. Кроме того, предусмотрено издание победивших сочинений на компакт-диске, а также денежные премии победителям:

  • Одна Первая премия и звание лауреата – 150 000 рублей
  • Две Вторые премии и звания лауреатов – по 75 000 рублей
  • Три Третьих премии и звания лауреатов – по 35 000 рублей
  • Шесть Дипломов и звания дипломантов – по 15 000 рублей

Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» и Галерея «Михайлов»  вручили приз  Сергею Плешаку, г.Санкт-Петербург («Я знаю любовь»). Генеральный директор компании «Арт-Ассамблеи» А.А.Петрова и Императорский фарфоровый завод вручили приз зрительских симпатий Анатолию Кальварскому, г.Санкт-Петербург («Музыка»). Шесть победителей получили статуэтки конкурса, все участники – памятные подарки от оргкомитета Конкурса и Фестиваля Андрея Петрова.

Песни-победители конкурса прозвучат не только в финальных концертах, но и в концертах Всероссийского фестиваля Андрея Петрова.

       Конкурс композиторов всегда открыт для всех желающих, независимо от возраста участников, образования и места их проживания.

Комментарии членов жюри :

Александр Малич, телеведущий Арт-ТВ

Из того, что я слышал, есть очень любопытные произведения. И все-таки песни проверяются временем. Если они останутся в душах слушателей,  они имеют право на то, чтобы жить дальше. Что касается оркестра и исполнителей – мы все-таки оцениваем музыку, но очень большое значение имеет то, как и кем эта музыка будет исполнена. Мне представляется, что также важна и аранжировка. Но я вижу, что все сделано очень тактично и профессионально.

Сергей Рогожин, заслуженный артист Российской Федерации

Первый раз я услышал Международный молодежный симфонический оркестр на фестивале «Белая ночь романтической музыки» в Таврическом дворце. Был концерт джазовой музыки. Я тогда  подумал: «Было бы неплохо вместе выступить». Сегодня это произошло, и у меня очень хорошие впечатления от нашего выступления.

Максим Леонидов, музыкант, певец, актёр, поэт, телеведущий. Один из основателей бит-квартета «Секрет».

Мне кажется, что было много интересной музыки. Не все были в равных условиях, потому что были разные исполнители. Для того, чтобы эксперимент был чистым, нужно, чтобы был один исполнитель. Потому что иногда неважное исполнение может повредить, а хороший исполнитель песню спасает. Но в общем,  поскольку члены жюри профессиональные композиторы, они могут отличить. Я старался оценивать музыку по оригинальности и  самобытности, для меня это было главным. Было несколько произведений вполне достойных.  Понравился оркестр под управлением Михаила Голикова.

Геннадий Гладков,   композитор, автор музыки к популярным кино- и телефильмам, мультфильмам и мюзиклам, Народный артист Российской Федерации

Я отделил песни, которые отличаются чем-то новым. Но должна быть главная песня. Мне понравилась песня с названием «Музыка», хорошая аранжировка, хорошо спета. Выделить одну композицию трудно, потому что все они примерно на одном уровне. Хотелось бы, чтобы ярче выделялись лидеры. Поскольку серьезной разницы в уровне композиций  не было, я  выбирал  песню по своему вкусу. Оркестр понравился очень! Струнные звучат мягко, интеллигентно, а это показатель!

Марина Ланда, музыкант, композитор, теле- и радиоведущая.

Первое впечатление, которое мне хочется высказать, это прекрасная работа дирижера и оркестра, исполнение музыкально, живо, невероятно участливо, что бывает крайне редко. Чувствовалось, что дирижер проживает песню вместе с исполнителем и  композитором. Очень хорошая атмосфера в жюри  – живая, очень неспокойная, неравнодушная. Много споров, потому что вкусы у всех разные, мы так переживаем, как будто это наши собственные песни, отстаиваем их. Мы опираемся на цифры при подсчёте оценок нашего голосования, и тут уж ничего не поделаешь, хотя бывает обидно. Мы не знаем до последнего момента, кто автор этих песен.  Я три года принимаю участие как член жюри, самый сложный и ответственный этап – это без сомнения первый тур. В этом году мы получили  300 с лишним песен, а это 28 часов чистой музыки! Мы понимаем, как важно для авторов, чтобы мы не ошиблись. Песни приходят в самом разном исполнении, иногда это прекрасное оркестровое исполнение, качественная запись, блестяще выполненная партитура, а иногда это исполнение под баян или рояль. Самим автором, порой не самым голосистым. И нужно отличить исполнение от сути, от самой песни. И вот это очень большая ответственность. Поэтому я всегда очень волнуюсь и боюсь ошибиться. Первые оценки всегда ставим, наверное, завышенные, это потому, что мы хотим найти что-то хорошее в каждой песне.

Сергей Скрипка, дирижер, народный артист Российской Федерации

Самое главное впечатление – насколько и сейчас жива музыка Андрея Петрова. Так  много сил в этой музыке, что она вдохновляет будущее поколение. Понимаете, ведь под этим знаком, знаком невероятной любви к его музыке прорастает  новое композиторское поколение, они впитывают в себя очень многое из той ауры, которую создал Андрей Петров. Они стараются быть похожими на него, подражать ему в чем-то, даже превзойти его. Почва для этого  до сих пор существует в Ленинграде, Петербурге и меня это очень впечатлило. Этот зал, который я слышал, этот оркестр, который с таким восторгом играл эту музыку, такому очагу любви к музыке  нельзя позволить погаснуть. С Андреем Павловичем я был связан не только совместной работой, но и искренней дружбой. Для меня он поистине родной человек. Последний раз в Петербурге я был на его похоронах, и сейчас  мне отрадно видеть, как  живет его дело,  и  насколько жива память о нем. А что касается самого конкурса, то было немного тех произведений, которые мне очень понравились, я поставил одну десятку, и как раз эта песня получила первую премию. Так что я угадал. Что касается остальных авторов  — были попытки создать разножанровые произведения. Современная песня находится на перепутье, мы утеряли  связь с советской песней, в которой было и  ясное содержание, и понятные слова, и понятная мелодия, которую можно было пропеть. У каждой песни тогда была своя жизнь и драматургия. Её в свое время вытеснила попса для ног, отсутствие поэзии, настоящих песенных событий — это конечно наложило отпечаток на то, что мы слышим сейчас. Но попытки воссоздать на новом уровне то, что у нас когда-то было, есть. Этот конкурс, безусловно, способствует этому. Мне нравятся те лауреаты, которых мы выбрали. На мой взгляд, конкурс не просто удался, а удался на славу. Мне очень понравился оркестр – молодой, задорный, с невероятной  колоссальной  энергетикой. Дирижер, который отдается делу со всей искренностью, со всей страстностью. Я знаю, что это такое, поэтому я очень высоко оценил труд своего коллеги. Хочу пожелать, чтобы его творческая судьба складывалась благополучно.

Вадим Биберган, композитор, Народный артист Российской Федерации 

Праздник на мой взгляд удался. Песни, отобранные на финал, мне  понравились. Хотя в жюри единодушного мнения не было, кто-то голосовал за одну песню, кто-то за другую.  Несмотря на это, мы объективно все рассудили, никто не знал, чья это музыка, потому что все песни были представлены инкогнито. Но праздник получился уже хотя бы потому, что зал переполнен. Такого ажиотажа, аншлага давно не было. Слушатель соскучился по хорошим песням. Конкурс посвящен Андрею Павловичу, рыцарю искусства, его даже самые веселые песни – очень образные, с подтекстом. Они воспитывают культуру в человеке. Сегодняшний концерт показал, что интерес к традициям и хорошей музыке есть.

Мы слышим по аплодисментам, как тепло сегодня принимают артистов.

Андрей Леденев, композитор

Я раньше не работал с Михаилом Голиковым, это первое исполнение для меня. Хорошее впечатление от оркестра и музыкантов. Я второй раз участвую в конкурсе. На мой взгляд, песни могли бы быть разнообразнее. Ощущение, что присылают сочинения, пытаясь стилизовать их под музыку Петрова, что конечно невозможно. Мне хотелось бы пожелать молодым музыкантам не бояться присылать на этот конкурс сочинения разных стилей и направлений.

 

        22 сентября в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга в рамках VII Всероссийского конкурса композиторов им. Андрея Петрова  состоялся финал конкурса, на котором были представлены лучшие сочинения композиторов-конкурсантов, тщательно отобранные  жюри конкурса.

Седьмой Всероссийский конкурс композиторов им. А.П.Петрова проводился в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс» и проходил в период с ноября 2012 года по сентябрь 2013 года включительно. Конкурс прошел в три тура. Все участники конкурса композиторов представляли свои сочинения анонимно (под девизом).

       Первый тур конкурса состоялся в июне, второй в июле в Санкт-Петербурге. По итогам голосования жюри в финал было допущено двенадцать финалистов.

       Третий, заключительный тур конкурса состоялся в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга  22 сентября 2013 года в форме публичного концерта-прослушивания отобранных двенадцати песен, которые были исполнены Международным симфоническим оркестром Капеллы «Таврическая» под управлением Михаила Голикова. Во втором отделении концерта прозвучали  песни на музыку членов жюри конкурса, а также инструментальная музыка и песни Андрея Петрова. В концерте приняли участие ведущие солисты российской эстрады из Санкт-Петербурга и Москвы: Сергей Рогожин, Елена Забродина, Михаил Луконин, Анна Малышева, Вадим Мичман, Ростислав Колпаков, Яна Леонтьева, группа «PlusFive», Лилия Замулина, Игорь Филатов, Анастасия Андрианова, Татьяна Семёнова, Денис Закиров и другие.

Победителями конкурса-2013 стали:

1 место – Елена Писарская, песня «Не боли» (г. Санкт-Петербург) Видеозапись

2 место разделили Анатолий Кальварский, песня «Музыка» (г. Санкт-Петербург) и Виталий Дьяченко, песня «Может» (г. Москва)

3 место досталось сразу трем участникам: Михаилу Денеге  (Московская обл., г. Химки) за песню «Вишня цветет», Екатерине Карнишовой (г. Санкт-Петербург) за песню «Буду ли я» и Андрею Зубцу (г. Москва) за «Песню Леля».

Репортажи

100тв — Репортаж о конкурсе
TopSPB.tv — Передача «Беседка» с Н.Петровой и М.Голиковым
100тв — Итоги всероссийского фестиваля Андрея Петрова 
TopSPB.tv — Интервью с Сергеем Баневичем

ТелеДом — «Время встречать гостей» Наталья Петрова и Вадим Биберган  

Идея Всероссийского конкурса имени Андрея Петрова зародилась в недрах Союза композиторов Санкт-Петербурга в 2006-2007 годах с целью увековечения памяти его многолетнего председателя, выдающегося деятеля российской музыки Андрея Павловича Петрова.

Основная задача конкурса это поддержка серьёзного искусства, вовлечение в мир высокой музыки широкого круга слушателей, регионов России, привлечение молодёжи к активному и пассивному участию в фестивальных мероприятиях, открытие новых композиторских имён, сохранение и пропаганда наследия российской композиторской школы.  Федеральная значимость Конкурса — это прежде всего создание и укрепление позитивного имиджа Санкт-Петербурга как северной столицы России. Безусловно, это  сохранение и развитие русской национальной культуры, а также присущих ей традиционных культурно-исторических и духовно-нравственных ценностей,  направленных на формирование и воспитание культуры и толерантности в российском многонациональном обществе. Важнейшая  задача фестиваля и конкурса — популяризация духовных и нравственных ценностей, пропаганда классических идеалов литературы, искусства и музыки и их инверсия в современном мегаполисе, что также способствует сохранению и развитию историко-культурного наследия Санкт-Петербурга, расширению и углублению знаний об истории и культуре Санкт-Петербурга и России населения нашей страны и жителей других государств.

Конкурс и фестиваль помогают в решении таких важных задач, как выявление и поддержка талантливых композиторов, поэтов и исполнителей из регионов России и стран ближнего и дальнего зарубежья,  приобщение к музыкальному искусству максимального количества любителей музыки и первооткрывателей этого вида творчества,  как путем освещения мероприятий в средствах массовой информации, так и за счет огромного количества разноформатных мероприятий, рассчитанных на различные целевые аудитории потенциальных зрителей. В рамках Конкурса и Фестиваля исполняется музыка А.П.Петрова и других известных современных российских композиторов, популяризируется музыка талантливых молодых композиторов, в том числе победителей последнего и предыдущих конкурсов им. А.П.Петрова, происходит взаимообмен между регионами творческими силами для участия в концертах, проводятся  детские конкурсы и концерты, мастер- классы, фото- и художественные выставки, творческие встречи с семьей и коллегами композитора, ретроспективы художественных и документальных фильмов с музыкой А.П.Петрова.

В состав жюри конкурса вошли:

Председатель — композитор, Народный артист Российской Федерации Геннадий Гладков

Сергей Баневич – композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации

Вадим Биберган – композитор, народный артист Российской Федерации

Станислав Важов – композитор

Олег Грабко - музыкальный продюсер, Генеральный директор компании «Бомба-Питер»

Игорь Егиков  — композитор

Марина Ланда – теле и радиоведущая, художественный руководитель Музыкального Театра Детей «Радуга»

Андрей Леденёв — композитор

Максим Леонидов – певец, композитор, актёр

Сергей Скрипка — художественный руководитель и главный дирижёр Российского государственного симфонического оркестра кинематографии, Народный артист Российской Федерации

Финалистам конкурса присвоены звания лауреатов или дипломантов, также были вручены специальные дипломы и медали. Кроме того, предусмотрено издание победивших сочинений на компакт-диске, а также денежные премии победителям:

  • Одна Первая премия и звание лауреата – 150 000 рублей
  • Две Вторые премии и звания лауреатов – по 75 000 рублей
  • Три Третьих премии и звания лауреатов – по 35 000 рублей
  • Шесть Дипломов и звания дипломантов – по 15 000 рублей

Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» и Галерея «Михайлов»  вручили приз  Сергею Плешаку, г.Санкт-Петербург («Я знаю любовь»). Генеральный директор компании «Арт-Ассамблеи» А.А.Петрова и Императорский фарфоровый завод вручили приз зрительских симпатий Анатолию Кальварскому, г.Санкт-Петербург («Музыка»). Шесть победителей получили статуэтки конкурса, все участники – памятные подарки от оргкомитета Конкурса и Фестиваля Андрея Петрова.

Песни-победители конкурса прозвучат не только в финальных концертах, но и в концертах Всероссийского фестиваля Андрея Петрова.

       Конкурс композиторов всегда открыт для всех желающих, независимо от возраста участников, образования и места их проживания.

Традиционно в рамках проведения конкурса композиторов им. А. П. Петрова пройдет  Детский  открытый композиторско-исполнительский конкурс «Бывает все на свете хорошо». Конкурс пройдет в Санкт-Петербургской Детской музыкальной школе им. Андрея Петрова в 2-х номинациях — «Композиторской» и «Исполнительской» с 29 ноября по 1 декабря 2013г. В творческом турнире  примут участие ученики музыкальных школ, школ искусств, студий и других учебных заведений Санкт-Петербурга и Ленинградской области в возрасте с 7 до 18 лет. Победители каждой номинации и возрастной категории удостаиваются премий с присвоением звания Лауреата; участникам, занявшим четвертое место, присваивается звание Дипломанта. Все победители конкурса награждаются призами и подарками. Каждый участник, вне зависимости от занятого места, получает официальный буклет, диплом участника, значок с эмблемой конкурса и тетрадь с фирменной конкурсной обложкой. Лауреаты первой премии детского конкурса будут приглашены для выступления в рамках концертного сезона 2013-2014  Капеллы «Таврическая».

 

Гала-концерт Детского композиторско-исполнительского конкурса пройдет в сопровождении Международного молодежного симфонического оркестра Капеллы «Таврическая»
в Государственной Академической капелле Санкт-Петербурга  5 декабря в 19-00.

 

Состав  жюри детского конкурса:

Председатель – заслуженный артист России Аркадий Штейнлухт

Георгий Портнов – композитор, заслуженный деятель искусств РСФСР

Сергей Баневич  композитор, заслуженный деятель искусств РФ

Владимир Сапожников — композитор, член Союза композиторов СПб

Наталья Коцарева – директор ДМШ имени Андрея Петрова

Наталья Петрова – музыковед, президент Фонда Андрея Петрова

Ольга Петрова – композитор, вице-президент Фонда Андрея Петрова

Преподаватели музыкальных школ

 

       Организаторы фестиваля и конкурса имени Андрея Петрова – Фонд сохранения и развития творческого наследия композитора Андрея Павловича Петрова (сокращённо Фонд А.П. Петрова) и компания «Арт-Ассамблеи» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Комитета по культуре Правительства Санкт-Петербурга.

 

VII Всероссийский фестиваль Андрея Петрова, ежегодно объединяющий множество городов России, где среди мэтров, исполняющих шедевры классической музыки, эстрадной инструментальной киномузыки, песни и романсы из  всеми любимых кинофильмов, представлены и сочинения финалистов конкурса композиторов им. Андрея Петрова. Фестиваль проходит с  сентября по декабрь 2013 года.      

       Всероссийский фестиваль Андрея Петрова — масштабный по замыслу и воплощению культурный проект, который  впервые заявил о себе в 2007 году. За шесть лет  огромное количество фестивальных концертов состоялось в крупнейших культурных центрах России, таких,  как Москва, Санкт-Петербург, Киров, Смоленск, Кемерово, Курск, Калининград, Волгоград, Белгород, Омск, Саратов, Нижний Новгород, Ярославль, Нальчик, Владимир, Кострома, Тула, Краснодар, Челябинск, Рыбинск, Иркутск, Чита, Новосибирск, Барнаул, Переславль-Залесский, Углич, Ростов Великий, Екатеринбург, Сочи, Петрозаводск и многих других.

 

График проведения VII Всероссийского Фестиваля Андрея Петрова:

22 сентября – Санкт-Петербург (Государственная Академическая Капелла Санкт-Петербурга)

27 сентября – Пермь (Филармония)

03 октября – Санкт-Петербург (Малый зал Филармонии)

19 октября – Астрахань (Филармония)

24 октября – Санкт-Петербург (Малый зал Филармонии)

03 ноября – Москва (Царицыно)

04 ноября – Калининград (Филармония)

11 ноября  – Санкт-Петербург (Таврический дворец)

19 ноября – Санкт-Петербург (Дом актёра)

26 ноября – Новосибирск (Филармония)

05 декабря – Санкт-Петербург (Государственная Академическая Капелла Санкт-Петербурга)

11 декабря – Белгород (Филармония)

12 декабря – Санкт-Петербург (Кинотеатр Аврора)

 

Справка:

       Андрей Павлович Петров — выдающийся Российский композитор, народный артист РФ, лауреат государственных премий, автор крупных симфонических произведений, балетов, опер, музыки к театральным постановкам, мюзиклам и кинофильмам, среди которых «Жестокий романсу», «Служебный роман», «Осенний марафон», «О бедном гусаре замолвите слово», «Человек – амфибия», «Синяя птица», «Старая старая сказка», «Я шагаю по Москве» и многие  другие.

       Капелла «Таврическая» была учреждена по инициативе Межпарламентской Ассамблеи государств — участников СНГ. Художественным руководителем и главным дирижером оркестра Капеллы «Таврическая» является лауреат всероссийских и международных конкурсов Михаил Голиков.

Капелла «Таврическая» традиционно принимает участие  в крупных городских, всероссийских и международных культурных проектах и фестивалях: «Балтийские фортепианные дуэты», «Почетные граждане Санкт-Петербурга», «От авангарда до наших дней», «Музыкальный Олимп»,  «Белая ночь романтической музыки», в Фестивале и конкурсе композиторов им. А.П. Петрова, фестивале старинной музыки «Earlymusic», Днях российской культуры в Баден-Бадене, Детских  Благотворительных Таврических Ассамблеях в Москве и Санкт-Петербурге;  принимает участие в культурных программах Петербургского экономического форума и Невского экологического конгресса.

Коллектив Капеллы выступает в Санкт-Петербурге в Большом и Малом залах Филармонии им. Д.Д.Шостаковича, Капелле им. М.И.Глинки, в Смольном Соборе, БКЗ «Октябрьский», на сценах Мариинского и Михайловского театров, в Таврическом, Константиновском дворцах, Атриумах Петропавловской крепости и Дома Москвы, Музеях Мойка 12, «Вселенная воды», на площади Искусств, на Иссаакиевской  и Дворцовой площадях

Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчели, Леонидом Десятниковым, Борисом Гребенщиковым, Гидоном Кремером  и  камерным оркестром «Кремерата Балтика», Национальным молодежным оркестром США, Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Со многими из них  записаны CD и DVD. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность, выступая в самых престижных концертных залах России, Испании, Германии, Китая, Голландии, Италии, Швейцарии, Франции, Австрии, Туниса.

Сегодня коллектив Капеллы «Таврическая» работает под патронатом Владимира Владимировича Путина, оркестру дано право использовать в своей деятельности логотип Правительства РФ, его деятельность включена в планы работы Министерства культуры РФ и Министерства иностранных дел РФ.

      

Партнеры Фестиваля и конкурса композиторов им. А.Петрова:  Группа компаний ISGL, Петербургское такси  068, Новатек, Геотек, Фосагро, Комус, Императорский фарфоровый завод, компания «В гостях у сказки», Галерея Михайлов, кинотеатр «Аврора» (Санкт-Петербург), ресторан русской аутентичной кухни «Ять».

Информационные партнеры: телекомпания «Мир», порталы —  Культура.РФ,  Утро. ру,  Ореанда,   Радио России, журнал  «Where» , «Ваш  Досуг» , ИД «КоммерсантЪ»,  газеты — «Музыкальный клондайк», «Аргументы и Факты», «Музыкальный вестник».

Концерт Ансамбля солистов Капеллы «Таврическая»

«Я ШАГАЮ ПО МОСКВЕ»

6 сентября

(ул. Казанская д. 25)
Дом Москвы
 

7 сентября Москва отмечала  День города. Популярная классика  в исполнении Ансамбля солистов Капеллы «Таврическая» — это музыкальный подарок москвичам в честь городского праздника .

В программе  были любимые всеми мелодии из легендарных отечественных кинофильмов, в том числе знаменитая музыка из к/ф «Я  шагаю по Москве».

На концерте присутствовали представители Правительства Санкт-Петербурга, главы представительств регионов России  в Санкт-Петербурге, представители консульств, комитетов Санкт-Петербурга и Ленобласти, ведущих средств массовой информации, обществ  ветеранов и блокадников,  ректоры высших учебных заведений.

              Капелла «Таврическая» была учреждена по инициативе Межпарламентской Ассамблеи государств — участников СНГ. Художественным руководителем и главным дирижером оркестра Капеллы «Таврическая» является лауреат всероссийских и международных конкурсов Михаил Голиков. Капелла «Таврическая» традиционно принимает участие  в крупных городских, всероссийских и международных культурных проектах и фестивалях.   Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Давидом Голощекиным, Екатериной Мечетиной, Ольгой Пудовой, Андреем Барановым, Полиной Осетинской,  Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Юрием Розумом, Гией Канчели, Леонидом Десятниковым, Борисом Гребенщиковым, Гидоном Кремером  и  камерным оркестром «Кремерата Балтика», Национальным молодежным оркестром США, Терем-квартетом и другими выдающимися коллективами, композиторами и исполнителями. Со многими из них  записаны CD и DVD. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность, выступая в самых престижных концертных залах России, Испании, Германии, Китая, Голландии, Италии, Швейцарии, Франции, Австрии, Туниса.

Пресса — Peterburg2.ru

10 августа 2013 года молодые музыканты из Петербурга — Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» под управлением дирижера Михаила Голикова — выступили на одном из старейших музыкальных фестивалей в Тунисе, в городе Эль-Джем, в третьем в мире по величине древнеримском Колизее.

Сайт Фестиваля

affiche-g__n__rale-2013-finalpz9h5Mtu1Ps

Тунис и север Африки сейчас переживают далеко не самые спокойные времена. Приезд оркестра в исламскую страну, да еще и с русской программой, — событие незаурядное, тем более что за 28 лет проведения Эль-Джемского симфонического фестиваля на сцене Колизея российский оркестр выступал впервые. Показательно также, что Капелла «Таврическая»  осуществила поистине гуманитарную миссию, поскольку привезла молодежный оркестр (большой состав)  исключительно на свои средства. Проект стал актом благотворительности со стороны российского музыкального коллектива и масштабным актом действенной помощи культуре Северной Африки от меценатов — продюсерского центра «Арт-Ассамблеи», учредителей капеллы «Таврическая».

Сейчас ведутся переговоры о проведении  мастер-классов и общедоступных концертов для молодежи Туниса, а также о совместном выступлении двух оркестров — Тунисского симфонического и международного молодежного Капеллы «Таврическая». Музыка, особенно классическая, может и должна играть важную роль в международных связях, идя от сердца к сердцу,  она сближает народы, способствует взаимопониманию и укрепляет дружественные отношения. И коллектив Капеллы  убедился в этом уже не единожды.

Совсем недавно  Международный молодежный оркестр дал общедоступный концерт и открытую репетицию совместно с Национальным молодежным оркестром США, и музыкальное сотворчество юных граждан двух стран (дирижировал Михаил Голиков) — стало залогом возможности конструктивных контактов и позитивного диалога между государствами. Музыкальное миротворчество необходимо поддерживать на всех уровнях!

Ныне Капелла «Таврическая» открыла новую страницу в истории культурных отношений между Россией и Тунисом. Одной из задач данного проекта была популяризация творческого наследия русских композиторов. Так в концерте  впервые в истории взаимоотношений двух государств была исполнена целиком симфоническая сюита «Шахерезада» Н.Римского-Корсакова. Восточный колорит, мелодизм и темперамент произведения  российского композитора ХIX века по достоинству оценили слушатели в Африке. Триумфальная увертюра из оперы «Руслан и Людмила», в которой еще 175 лет назад Михаил Глинка красочно раскрыл восточную тему, покорила русской лирикой и истинно богатырским духом. Своеобразной молитвой о мире прозвучал небесный «Вокализ» Сергея Рахманинова, в том числе и как дань памяти недавним жертвам  теракта в Тунисе…

Публика на концерте в удаленном от курортного берега районе Туниса (ближе к материковому центру страны) была преимущественно местная, туристов было не так много. Для справки- из столицы государства с одноименным названием Тунис, где расположено единственное высшее музыкальное учебное заведение-тунисская консерватория,- до города Эль-Ждем ехать не менее трех часов. Порадовало большое количество молодежи, причем как светской, демократично одетой, так и в традиционных одеждах.

Среди зрителей туристов слышна была итальянская, немецкая, французская речь, также мы встретили бывших соотечественников, ныне представителей стран СНГ из Украины, Казахстана. Были даже зрители  из Японии и Китая! Таким образом гуманитарная миссия Капеллы «Таврическая» воплотилась в полном объеме — музыкальное миротворчество объединило в древнем Колизее представителей разных народов с различных материков.

Внимая прекрасным звукам гениальных творений П.Чайковского, Г.Свиридова, И.Брамса, поддавшись обаянию энергетики молодых музыкантов и талантливого дирижера, публика с искренним восторгом погружалась в летопись российской музыкальной истории, мелодии европейских и американских авторов. Музыкальные шедевры мировой классики находили моментальный  отклик в душе слушателей,  чему несомненно способствовало отсутствие языковых барьеров в восприятии симфонической музыки. Казалось, что древнеримский Колизей ожил — мощные камни кладки архитектурного памятника были подсвечены настоящими факелами. Живой огонь, особенно яркий в темноте африканской ночи, танцевал в огромных сводах четырех ярусов Колизея, а величественные стены древнего сооружения словно дышали в такт музыке, и, повинуясь дирижерской палочке, мерцали тени прошлых тысячелетий…

Высокое звездное небо над концертной площадкой дополняло космический строй гармонии сфер.

Во втором отделении программы практически каждый номер зрители встречали овациями, произведениям Д.Шостаковича и Л.Бернстайна публика аплодировала стоя.

Этот уникальный концерт и зрители, и российские музыканты запомнят надолго.

Музыкальное миротворчество Молодежного оркестра Капеллы «Таврическая», который выступает под личным патронатом Владимира Владимировича Путина, планируется расширять, охватывая новые страны и континенты.

Пресса — КУЛЬТУРА.РФ
Пресса — EURONEWS
Пресса — «Северная Звезда»
Пресса — «Мегаполис»
Пресса — «Ореанда-Новости»
Пресса — argumenti.ru
Пресса — МПА СНГ

Руководство фестиваля в Тунисе выразило надежду на дальнейшее сотрудничество с Россией в области культуры.