Фотовыставка Валерия Плотникова 

Государственный историко  — архитектурный и художественный музей-заповедник «Казанский Кремль»

Выставочный зал «Манеж»

При поддержке Министерства культуры Республики Татарстан

Организатор: Компания «Арт-Ассамблеи»

С 28 февраля по 6 апреля

 

Компания «Арт-Ассамблеи» при поддержке Министерства Культуры Республики Татарстан проводит с 28 февраля по 6 апреля 2014 года в Государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике «Казанский Кремль» фотовыставку замечательного российского фотографа Валерия Плотникова. В рамках фотовыставки пройдет презентация одноименного альбома и состоится творческая встреча с автором.

Фотографии, представленные на выставке — это галерея наших современников, где беспрерывное и непредсказуемое движение талантов остановлено волей мастера в единственный и неповторимый момент. Персонажи галереи не то, что позволяют нам себя лицезреть, не то, что позируют, как извечно принято на фотографиях. Эти люди сами нас рассматривают.

На выставке можно будет увидеть портреты выдающихся людей XX столетия, великих творцов и непревзойденных мастеров, среди которых Тонино Гуэрра, Владимир Высоцкий, Андрей Миронов, Иннокентий Смоктуновский, Булат Окуджава, Владимир Спиваков, Борис Гребенщиков, Борис Эйфман, Михаил Жванецкий, Никита Михалков и многие другие.

Валерия Плотникова называют свидетелем «уходящей эпохи». Кинорежиссер Григорий Козинцев определил особенность его искусства так: «фотограф – режиссер». А поэт Андрей Вознесенский когда-то написал про него: «Плотников — фото – Граф». Портреты Валерия Плотникова — это летопись русской культуры.

Справки по телефонам: (843) 5678-067, 5678-068

Адрес: Казань, Музей-заповедник «Казанский Кремль», Выставочный зал «Манеж»
e-mail: kremlin-manege@yandex.ru

Выставочный зал «Манеж» работает:

Вт-чт, сб-вс – с 10.00 до 18.00 (касса до 17.15)

Пт – с 12.00 до 21.00 (касса до 20.15)

Стоимость билета:    – 100 руб.

Льготный билет: для студентов, пенсионеров, школьников      – 50 руб.

 

3 февраля в имперском Курхаусе Висбадена и 6 февраля в Курхаусе Баден-Бадена — одних из самых роскошных концертных залов Германии, в преддверии культурно-делового форума «Дни России в Европе», с огромным успехом прошли  сольные концерты Дмитрия Хворостовского.

Золотой баритон России исполнил произведения Чайковского, Рахманинова, Мусоргского, Листа под аккомпанемент Ивари Илья –замечательного пианиста, аккомпаниатора
и давнего коллеги Дмитрия.

Послушать уникальный голос певца с мировым именем приехало огромное количество людей со всей Германии. Концерты произвели фурор среди немецкой публики. Редкого в Германии гостя стоя не отпускали со сцены в обоих городах, устроив настоящие овации!

Организаторами сольных концертов Дмитрия Хворостовского в Баден-Бадене и Висбадене, открывающих в этом году программу международного форума «Россия в Европе» являются компания «Арт-Ассамблеи» и Капелла «Таврическая». Проект посвящен культурному и деловому обмену между государствами и третий год проходит в Германии и Франции. В этом году в форуме также принимают участие Швейцария и Люксембург.

       

    22 сентября в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга в рамках VIIВсероссийского конкурса композиторов им. Андрея Петрова  состоялся финал конкурса, на котором были представлены лучшие сочинения композиторов-конкурсантов, тщательно отобранные  жюри конкурса.

Седьмой Всероссийский конкурс композиторов им. А.П.Петрова проводился в номинации «Эстрадная песня и эстрадный романс» и проходил в период с ноября 2012 года по сентябрь 2013 года включительноКонкурс прошел в три тура. Все участники конкурса композиторов представляли свои сочинения анонимно (под девизом).

       Первый тур конкурса состоялся в июне, второй в июле в Санкт-Петербурге. По итогам голосования жюри в финал было допущено двенадцать финалистов.

       Третий, заключительный тур конкурса состоялся в Государственной академической Капелле Санкт-Петербурга  22 сентября 2013 года в форме публичного концерта-прослушивания отобранных двенадцати песен, которые были исполнены Международным симфоническим оркестром Капеллы «Таврическая» под управлением Михаила Голикова. Во втором отделении концерта прозвучали  песни на музыку членов жюри конкурса, а также инструментальная музыка и песни Андрея Петрова. В концерте приняли участие ведущие солисты российской эстрады из Санкт-Петербурга и Москвы: Сергей Рогожин, Елена Забродина, Михаил Луконин, Анна Малышева, Вадим Мичман, Ростислав Колпаков, Яна Леонтьева, группа «PlusFive», Лилия Замулина, Игорь Филатов, Анастасия Андрианова, Татьяна Семёнова, Денис Закиров и другие.

Победителями конкурса-2013 стали:

1 место – Елена Писарская, песня «Не боли» (г. Санкт-Петербург) Видеозапись

2 место разделили Анатолий Кальварский, песня «Музыка» (г. Санкт-Петербург) и Виталий Дьяченко, песня «Может» (г. Москва)

3 место досталось сразу трем участникам: Михаилу Денеге  (Московская обл., г. Химки) за песню «Вишня цветет», Екатерине Карнишовой (г. Санкт-Петербург) за песню «Буду ли я» и Андрею Зубцу (г. Москва) за «Песню Леля».

Репортажи

100тв — Репортаж о конкурсе
TopSPB.tv — Передача «Беседка» с Н.Петровой и М.Голиковым
100тв — Итоги всероссийского фестиваля Андрея Петрова
TopSPB.tv — Интервью с Сергеем Баневичем

 

Идея Всероссийского конкурса имени Андрея Петрова зародилась в недрах Союза композиторов Санкт-Петербурга в 2006-2007 годах с целью увековечения памяти его многолетнего председателя, выдающегося деятеля российской музыки Андрея Павловича Петрова.

Основная задача конкурса это поддержка серьёзного искусства, вовлечение в мир высокой музыки широкого круга слушателей, регионов России, привлечение молодёжи к активному и пассивному участию в фестивальных мероприятиях, открытие новых композиторских имён, сохранение и пропаганда наследия российской композиторской школы.  Федеральная значимость Конкурса — это прежде всего создание и укрепление позитивного имиджа Санкт-Петербурга как северной столицы России. Безусловно, это  сохранение и развитие русской национальной культуры, а также присущих ей традиционных культурно-исторических и духовно-нравственных ценностей,  направленных на формирование и воспитание культуры и толерантности в российском многонациональном обществе. Важнейшая  задача фестиваля и конкурса — популяризация духовных и нравственных ценностей, пропаганда классических идеалов литературы, искусства и музыки и их инверсия в современном мегаполисе, что также способствует сохранению и развитию историко-культурного наследия Санкт-Петербурга, расширению и углублению знаний об истории и культуре Санкт-Петербурга и России населения нашей страны и жителей других государств.

Конкурс и фестиваль помогают в решении таких важных задач, как выявление и поддержка талантливых композиторов, поэтов и исполнителей из регионов России и стран ближнего и дальнего зарубежья,  приобщение к музыкальному искусству максимального количества любителей музыки и первооткрывателей этого вида творчества,  как путем освещения мероприятий в средствах массовой информации, так и за счет огромного количества разноформатных мероприятий, рассчитанных на различные целевые аудитории потенциальных зрителей. В рамках Конкурса и Фестиваля исполняется музыка А.П.Петрова и других известных современных российских композиторов, популяризируется музыка талантливых молодых композиторов, в том числе победителей последнего и предыдущих конкурсов им. А.П.Петрова, происходит взаимообмен между регионами творческими силами для участия в концертах, проводятся  детские конкурсы и концерты, мастер- классы, фото- и художественные выставки, творческие встречи с семьей и коллегами композитора, ретроспективы художественных и документальных фильмов с музыкой А.П.Петрова.

В состав жюри конкурса вошли:

Председатель — композитор, Народный артист Российской Федерации Геннадий Гладков

Сергей Баневич – композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации

Вадим Биберган – композитор, народный артист Российской Федерации

Станислав Важов – композитор

Олег Грабко — музыкальный продюсер, Генеральный директор компании «Бомба-Питер»

Игорь Егиков  — композитор

Марина Ланда – теле и радиоведущая, художественный руководитель Музыкального Театра Детей «Радуга»

Андрей Леденёв — композитор

Максим Леонидов – певец, композитор, актёр

Сергей Скрипка — художественный руководитель и главный дирижёр Российского государственного симфонического оркестра кинематографии, Народный артист Российской Федерации

Финалистам конкурса присвоены звания лауреатов или дипломантов, также были вручены специальные дипломы и медали. Кроме того, предусмотрено издание победивших сочинений на компакт-диске, а также денежные премии победителям:

  • Одна Первая премия и звание лауреата – 150 000 рублей
  • Две Вторые премии и звания лауреатов – по 75 000 рублей
  • Три Третьих премии и звания лауреатов – по 35 000 рублей
  • Шесть Дипломов и звания дипломантов – по 15 000 рублей

Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» и Галерея «Михайлов»  вручили приз  Сергею Плешаку, г.Санкт-Петербург («Я знаю любовь»). Генеральный директор компании «Арт-Ассамблеи» А.А.Петрова и Императорский фарфоровый завод вручили приз зрительских симпатий Анатолию Кальварскому, г.Санкт-Петербург («Музыка»). Шесть победителей получили статуэтки конкурса, все участники – памятные подарки от оргкомитета Конкурса и Фестиваля Андрея Петрова.

Песни-победители конкурса прозвучат не только в финальных концертах, но и в концертах Всероссийского фестиваля Андрея Петрова.

       Конкурс композиторов всегда открыт для всех желающих, независимо от возраста участников, образования и места их проживания.

Комментарии членов жюри :

Александр Малич, телеведущий Арт-ТВ

Из того, что я слышал, есть очень любопытные произведения. И все-таки песни проверяются временем. Если они останутся в душах слушателей,  они имеют право на то, чтобы жить дальше. Что касается оркестра и исполнителей – мы все-таки оцениваем музыку, но очень большое значение имеет то, как и кем эта музыка будет исполнена. Мне представляется, что также важна и аранжировка. Но я вижу, что все сделано очень тактично и профессионально.

Сергей Рогожин, заслуженный артист Российской Федерации

Первый раз я услышал Международный молодежный симфонический оркестр на фестивале «Белая ночь романтической музыки» в Таврическом дворце. Был концерт джазовой музыки. Я тогда  подумал: «Было бы неплохо вместе выступить». Сегодня это произошло, и у меня очень хорошие впечатления от нашего выступления.

Максим Леонидов, музыкант, певец, актёр, поэт, телеведущий. Один из основателей бит-квартета «Секрет».

Мне кажется, что было много интересной музыки. Не все были в равных условиях, потому что были разные исполнители. Для того, чтобы эксперимент был чистым, нужно, чтобы был один исполнитель. Потому что иногда неважное исполнение может повредить, а хороший исполнитель песню спасает. Но в общем,  поскольку члены жюри профессиональные композиторы, они могут отличить. Я старался оценивать музыку по оригинальности и  самобытности, для меня это было главным. Было несколько произведений вполне достойных.  Понравился оркестр под управлением Михаила Голикова.

Геннадий Гладков,   композитор, автор музыки к популярным кино- и телефильмам, мультфильмам и мюзиклам, Народный артист Российской Федерации

Я отделил песни, которые отличаются чем-то новым. Но должна быть главная песня. Мне понравилась песня с названием «Музыка», хорошая аранжировка, хорошо спета. Выделить одну композицию трудно, потому что все они примерно на одном уровне. Хотелось бы, чтобы ярче выделялись лидеры. Поскольку серьезной разницы в уровне композиций  не было, я  выбирал  песню по своему вкусу. Оркестр понравился очень! Струнные звучат мягко, интеллигентно, а это показатель!

Марина Ланда, музыкант, композитор, теле- и радиоведущая.

Первое впечатление, которое мне хочется высказать, это прекрасная работа дирижера и оркестра, исполнение музыкально, живо, невероятно участливо, что бывает крайне редко. Чувствовалось, что дирижер проживает песню вместе с исполнителем и  композитором. Очень хорошая атмосфера в жюри  – живая, очень неспокойная, неравнодушная. Много споров, потому что вкусы у всех разные, мы так переживаем, как будто это наши собственные песни, отстаиваем их. Мы опираемся на цифры при подсчёте оценок нашего голосования, и тут уж ничего не поделаешь, хотя бывает обидно. Мы не знаем до последнего момента, кто автор этих песен.  Я три года принимаю участие как член жюри, самый сложный и ответственный этап – это без сомнения первый тур. В этом году мы получили  300 с лишним песен, а это 28 часов чистой музыки! Мы понимаем, как важно для авторов, чтобы мы не ошиблись. Песни приходят в самом разном исполнении, иногда это прекрасное оркестровое исполнение, качественная запись, блестяще выполненная партитура, а иногда это исполнение под баян или рояль. Самим автором, порой не самым голосистым. И нужно отличить исполнение от сути, от самой песни. И вот это очень большая ответственность. Поэтому я всегда очень волнуюсь и боюсь ошибиться. Первые оценки всегда ставим, наверное, завышенные, это потому, что мы хотим найти что-то хорошее в каждой песне.

Сергей Скрипка, дирижер, народный артист Российской Федерации

Самое главное впечатление – насколько и сейчас жива музыка Андрея Петрова. Так  много сил в этой музыке, что она вдохновляет будущее поколение. Понимаете, ведь под этим знаком, знаком невероятной любви к его музыке прорастает  новое композиторское поколение, они впитывают в себя очень многое из той ауры, которую создал Андрей Петров. Они стараются быть похожими на него, подражать ему в чем-то, даже превзойти его. Почва для этого  до сих пор существует в Ленинграде, Петербурге и меня это очень впечатлило. Этот зал, который я слышал, этот оркестр, который с таким восторгом играл эту музыку, такому очагу любви к музыке  нельзя позволить погаснуть. С Андреем Павловичем я был связан не только совместной работой, но и искренней дружбой. Для меня он поистине родной человек. Последний раз в Петербурге я был на его похоронах, и сейчас  мне отрадно видеть, как  живет его дело,  и  насколько жива память о нем. А что касается самого конкурса, то было немного тех произведений, которые мне очень понравились, я поставил одну десятку, и как раз эта песня получила первую премию. Так что я угадал. Что касается остальных авторов  — были попытки создать разножанровые произведения. Современная песня находится на перепутье, мы утеряли  связь с советской песней, в которой было и  ясное содержание, и понятные слова, и понятная мелодия, которую можно было пропеть. У каждой песни тогда была своя жизнь и драматургия. Её в свое время вытеснила попса для ног, отсутствие поэзии, настоящих песенных событий — это конечно наложило отпечаток на то, что мы слышим сейчас. Но попытки воссоздать на новом уровне то, что у нас когда-то было, есть. Этот конкурс, безусловно, способствует этому. Мне нравятся те лауреаты, которых мы выбрали. На мой взгляд, конкурс не просто удался, а удался на славу. Мне очень понравился оркестр – молодой, задорный, с невероятной  колоссальной  энергетикой. Дирижер, который отдается делу со всей искренностью, со всей страстностью. Я знаю, что это такое, поэтому я очень высоко оценил труд своего коллеги. Хочу пожелать, чтобы его творческая судьба складывалась благополучно.

Вадим Биберган, композитор, Народный артист Российской Федерации 

Праздник на мой взгляд удался. Песни, отобранные на финал, мне  понравились. Хотя в жюри единодушного мнения не было, кто-то голосовал за одну песню, кто-то за другую.  Несмотря на это, мы объективно все рассудили, никто не знал, чья это музыка, потому что все песни были представлены инкогнито. Но праздник получился уже хотя бы потому, что зал переполнен. Такого ажиотажа, аншлага давно не было. Слушатель соскучился по хорошим песням. Конкурс посвящен Андрею Павловичу, рыцарю искусства, его даже самые веселые песни – очень образные, с подтекстом. Они воспитывают культуру в человеке. Сегодняшний концерт показал, что интерес к традициям и хорошей музыке есть.

Мы слышим по аплодисментам, как тепло сегодня принимают артистов.

Андрей Леденев, композитор

Я раньше не работал с Михаилом Голиковым, это первое исполнение для меня. Хорошее впечатление от оркестра и музыкантов. Я второй раз участвую в конкурсе. На мой взгляд, песни могли бы быть разнообразнее. Ощущение, что присылают сочинения, пытаясь стилизовать их под музыку Петрова, что конечно невозможно. Мне хотелось бы пожелать молодым музыкантам не бояться присылать на этот конкурс сочинения разных стилей и направлений.

 

10 августа 2013 года молодые музыканты из Петербурга — Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» под управлением дирижера Михаила Голикова — выступили на одном из старейших музыкальных фестивалей в Тунисе, в городе Эль-Джем, в третьем в мире по величине древнеримском Колизее.

Сайт Фестиваля

affiche-g__n__rale-2013-finalpz9h5Mtu1Ps

Тунис и север Африки сейчас переживают далеко не самые спокойные времена. Приезд оркестра в исламскую страну, да еще и с русской программой, — событие незаурядное, тем более что за 28 лет проведения Эль-Джемского симфонического фестиваля на сцене Колизея российский оркестр выступал впервые. Показательно также, что Капелла «Таврическая»  осуществила поистине гуманитарную миссию, поскольку привезла молодежный оркестр (большой состав)  исключительно на свои средства. Проект стал актом благотворительности со стороны российского музыкального коллектива и масштабным актом действенной помощи культуре Северной Африки от меценатов — продюсерского центра «Арт-Ассамблеи», учредителей капеллы «Таврическая».

Сейчас ведутся переговоры о проведении  мастер-классов и общедоступных концертов для молодежи Туниса, а также о совместном выступлении двух оркестров — Тунисского симфонического и международного молодежного Капеллы «Таврическая». Музыка, особенно классическая, может и должна играть важную роль в международных связях, идя от сердца к сердцу,  она сближает народы, способствует взаимопониманию и укрепляет дружественные отношения. И коллектив Капеллы  убедился в этом уже не единожды.

Совсем недавно  Международный молодежный оркестр дал общедоступный концерт и открытую репетицию совместно с Национальным молодежным оркестром США, и музыкальное сотворчество юных граждан двух стран (дирижировал Михаил Голиков) — стало залогом возможности конструктивных контактов и позитивного диалога между государствами. Музыкальное миротворчество необходимо поддерживать на всех уровнях!

Ныне Капелла «Таврическая» открыла новую страницу в истории культурных отношений между Россией и Тунисом. Одной из задач данного проекта была популяризация творческого наследия русских композиторов. Так в концерте  впервые в истории взаимоотношений двух государств была исполнена целиком симфоническая сюита «Шахерезада» Н.Римского-Корсакова. Восточный колорит, мелодизм и темперамент произведения  российского композитора ХIX века по достоинству оценили слушатели в Африке. Триумфальная увертюра из оперы «Руслан и Людмила», в которой еще 175 лет назад Михаил Глинка красочно раскрыл восточную тему, покорила русской лирикой и истинно богатырским духом. Своеобразной молитвой о мире прозвучал небесный «Вокализ» Сергея Рахманинова, в том числе и как дань памяти недавним жертвам  теракта в Тунисе…

Публика на концерте в удаленном от курортного берега районе Туниса (ближе к материковому центру страны) была преимущественно местная, туристов было не так много. Для справки- из столицы государства с одноименным названием Тунис, где расположено единственное высшее музыкальное учебное заведение-тунисская консерватория,- до города Эль-Ждем ехать не менее трех часов. Порадовало большое количество молодежи, причем как светской, демократично одетой, так и в традиционных одеждах.

Среди зрителей туристов слышна была итальянская, немецкая, французская речь, также мы встретили бывших соотечественников, ныне представителей стран СНГ из Украины, Казахстана. Были даже зрители  из Японии и Китая! Таким образом гуманитарная миссия Капеллы «Таврическая» воплотилась в полном объеме — музыкальное миротворчество объединило в древнем Колизее представителей разных народов с различных материков.

Внимая прекрасным звукам гениальных творений П.Чайковского, Г.Свиридова, И.Брамса, поддавшись обаянию энергетики молодых музыкантов и талантливого дирижера, публика с искренним восторгом погружалась в летопись российской музыкальной истории, мелодии европейских и американских авторов. Музыкальные шедевры мировой классики находили моментальный  отклик в душе слушателей,  чему несомненно способствовало отсутствие языковых барьеров в восприятии симфонической музыки. Казалось, что древнеримский Колизей ожил — мощные камни кладки архитектурного памятника были подсвечены настоящими факелами. Живой огонь, особенно яркий в темноте африканской ночи, танцевал в огромных сводах четырех ярусов Колизея, а величественные стены древнего сооружения словно дышали в такт музыке, и, повинуясь дирижерской палочке, мерцали тени прошлых тысячелетий…

Высокое звездное небо над концертной площадкой дополняло космический строй гармонии сфер.

Во втором отделении программы практически каждый номер зрители встречали овациями, произведениям Д.Шостаковича и Л.Бернстайна публика аплодировала стоя.

Этот уникальный концерт и зрители, и российские музыканты запомнят надолго.

Музыкальное миротворчество Молодежного оркестра Капеллы «Таврическая», который выступает под личным патронатом Владимира Владимировича Путина, планируется расширять, охватывая новые страны и континенты.

Пресса — КУЛЬТУРА.РФ
Пресса — EURONEWS
Пресса — «Северная Звезда»
Пресса — «Мегаполис»
Пресса — «Ореанда-Новости»
Пресса — argumenti.ru
Пресса — МПА СНГ

Руководство фестиваля в Тунисе выразило надежду на дальнейшее сотрудничество с Россией в области культуры.



Государственный музей истории Санкт-Петербурга
Компания «Арт-Ассамблеи»
при информационной поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга
представляют:

Фестиваль песчаных скульптур – 2013

на пляже Петропавловской крепости

«ОСТРОВ СКАЗОК»

 

Начало работы скульпторов – 10 июля, Церемония открытия фестиваля, награждение скульпторов и открытие выставки для посетителей – 18 июля в 12:00, окончание работы выставки – 16 сентября.

             Уже в двенадцатый раз на пляже Петропавловской крепости проходит Международный фестиваль песчаных скульптур. Традиция проведения фестиваля в самом центре Петербурга находит отклик и поддержку как у именитых скульпторов, с радостью приезжающих в северную столицу для создания изваяний из песка и отмечающих профессиональную организацию мероприятия, так и у посетителей, которые ежегодно с нетерпением ждут открытия выставки. Каждый раз создаваемые на фестивале скульптуры объединены одной интересной темой. Так, например, за последние годы скульпторы создавали работы на темы мирового кинематографа, шедевров мировой культуры, отечественной и зарубежной мультипликации. Песчаные герои мультфильмов особенно понравились детям. И в этом году организаторы решили порадовать детей и их родителей еще одной увлекательной темой, оставляющей простор для фантазии – мир сказок, отечественных и зарубежных. На пляже Петропавловской крепости появились песчаные Буратино, Золушка, Дюймовочка, Конек Горбунок, Русалочка и другие известные и любимые сказочные персонажи. 10 июля 2013 года скульпторы приступили к работе и в течение восьми дней создавали свои шедевры из песка.
18 июля полуденный выстрел пушки Петропавловской крепости возвестил об открытии фестиваля. Выстрел произвели Генеральный директор Киностудии им.М.Горького Сергей Зернов и Генеральный директор компании «В гостях у сказки» Виктор Глухов. После этого на территории выставки началась церемония награждения скульпторов. Лучшие скульптуры были выбраны почетным жюри, в состав которого вошли: Генеральный директор киностудии им.М.Горького Сергей Зернов, Ген.директор компании «В гостях у сказки» Виктор Глухов, Ректор Санкт-Петербургской Государственной художественно-промышленной академии им. А.Л.Штиглица Александр Пальмин, Зам.директора по развитию Государственного музея истории Санкт-Петербурга Сергей Калюжин, и.о.Генерального консула США Терренс Флинн , Ген. консул Литовской республики Аушра Семашкене, Генеральный консул Индии Вишвас Сапкал, консул Генерального консульства Польши Ольга Кацперчик, Генеральный консул Нидерландов в Санкт-Петербурге Йеннес де Мол, представитель консульства Болгарии Красимир Лозанов, представитель консульства Чехии Йиржи Томаш, представитель Санкт-Петербургского отделения Союза художников Алексей Архипов,  Зам.директора Филиала ФГУП «Почта России» по Санкт-Петербургу и Лен.области Андрей Краснов, представители  регионального отделения по Санкт-Петербургу и Ленинградской области Северо-Западного филиала ОАО «Мегафон»: директор Владимир Бакалов и директор по связям с общественностью Александр Цыпкин, представители Итальянского института культуры Редента Массеттонэ и Серена Колетто, а также юная арфистка, лауреат  Премии 2012 года маэстро Темирканова, стипендиат фонда маэстро Владимира Спивакова, трижды лауреат Международных конкурсов Алиса Садикова.
   Третье призовое место разделили Ричард Варано из США со скульптурой «Волшебный замок» и Боб Атиссо из Западной Африки со скульптурой “Kirikou”. Второе место занял Леонардо Уголини (Италия) с изваянием по мотивам произведений Джованни Боккаччо. Первое место разделили Давид Дюшарм (Канада) с работой «Мальчик с пальчик», Сударсан Паттнайк (Индия) со скульптурой по мотивам сказок народов Индии, Дмитрий Клименко (Россия) со скульптурой «Боевые искусства». Также были вручены специальные призы от организаторов и партнеров фестиваля.  

На следующий день, 19 июля, в рамках фестиваля состоялось уникальное событие — общедоступный концерт — открытая репетиция двух оркестров — Национального молодежного оркестра США и Международного молодежного симфонического оркестра Капеллы «Таврическая». Прозвучала увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» П.И.Чайковского и другие музыкальные произведения популярной, всемирно известной классики. Любой желающий смог прийти и послушать классическую музыку в исполнении двух известных молодежных оркестров в самом центре Санкт-Петербурга. Симфонический концерт в рамках Фестиваля песчаных скульптур – возвращение к традициям знаменитого арт-пляжа, когда на территории Петропавловской крепости проводились вечера музыки и балета. Концерт стал ярким событием в череде мероприятий  фестиваля, добавил новые краски в жизнь летнего Петербурга и подарил зрителям незабываемые эмоции и впечатления.
В этот же день, 19 июля, подвели итоги голосования первых посетителей выставки, приз зрительских симпатий достался четырехметровой скульптуре «Волшебный замок» Ричарда Варано (США).

За 12 лет проведения фестиваля он стал масштабным и значимым событием в культурной жизни Петербурга, получил известность за рубежом. Фестиваль развивается с каждым годом. Для участия в нем приезжают все более именитые скульпторы, победители международных конкурсов. В этом году в фестивале приняли участие мастера с мировыми именами из России, США, Канады, Бельгии, Болгарии, Индии, Западной Африки (республика Того), Италии, Литвы, Австрии, Германии, Голландии и других стран. Они вошли в состав участников после серьезного отбора и являются одними из лучших скульпторов, работающих с таким хрупким материалом как песок.
На протяжении многих лет постоянным партнёром фестиваля выступает Группа ЛСР – крупнейший производитель строительных материалов в России, которая поставляет высококачественный песок для создания скульптур. Благодаря их материалу, качество и уровень сложности скульптур с каждым годом растёт, появляется возможность использования новых технологий, а темы для творчества становятся все более увлекательными.
В период проведения фестиваля, при поддержке тематического парка развлечений Happylon, будут организованы специальные детские программы, в том числе традиционный международный детский конкурс песчаной скульптуры, ряд благотворительных акций.
Традиционно пройдут мастер-классы для детей по созданию песчаных скульптур, в этом году помогать ребятам, творить песчаные мечты будут сказочные персонажи «страны счастливого детства – Happylon», а профессиональные мастера покажут детям основные принципы работы над песчаными изваяниями и вместе с ними создадут несколько скульптур.

Стоимость билетов:
Взрослые (граждане РФ и иностранные граждане) — 250 руб.
Школьники, пенсионеры и студенты — 150 руб.
Дети до 7 лет, ветераны ВОВ и жители Блокадного Ленинграда, инвалиды I и II степени – бесплатно

Международный фестиваль песчанных скульптур

М.Задорнов и 12-ый Международный фестиваль песчаных скульптур «Остров сказок»

Официальный партнер фестиваля — Группа ЛСР. 
Партнеры фестиваля: парк аттракционов «Happylon», компания ISGL
(Interservice Group Logistic).

Генеральный информационный партнер – радио «ЮМОР ФМ».
Организатор фестиваля – компания «Арт-Ассамблеи». 
Тел. (812) 929-22-48, тел./факс (812) 326-61-03
www.art-assemblies.ru, www.capellataurida.ru, www.art-baden.com

 

  • Национальный молодежный оркестр США и Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая»

  • Национальный молодежный оркестр США и Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая»

  • Национальный молодежный оркестр США и Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая»

Государственный музей истории Санкт-Петербурга
Капелла «Таврическая» и продюсерский центр «Арт-Ассамблеи»
представили:

19 июля

Петропавловская крепость, Атриум Комендантского дома

ОТКРЫТАЯ РЕПЕТИЦИЯ

Национальный молодежный оркестр США
и
Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая»
под управлением Михаила Голикова

 

В программе: П.И. Чайковский Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

 

19 июля в рамках Фестиваля песчаных скульптур в Атриуме Комендантского дома Петропавловской крепости состоялось уникальное событие — общедоступный концерт. Открытая репетиция двух оркестров — Национального молодежного оркестра США и Международного молодежного симфонического оркестра Капеллы «Таврическая». Прозвучала «Ромео и Джульетта» П.И.Чайковского и другие музыкальные произведения популярной, всемирно известной классики.
Симфонический концерт в рамках Фестиваля песчаных скульптур – возвращение к традициям знаменитого арт-пляжа, когда на территории Петропавловской крепости проводились вечера музыки и балета. Концерт стал ярким событием в череде мероприятий , добавил новые краски в жизнь летнего Петербурга, подарил зрителям незабываемые эмоции и впечатления.

 

Справки по телефону: 929 22 48
Адрес: Петропавловская крепость, Комендантский дом
Транспорт: ст. м. «Горьковская», 15 мин. пешком


 

  • 2013.06.25 Первый Почтовый благотворительный бал

  • Молодежный симфонический оркестр Капеллы

  • Выступление оркестра Капеллы

  • Роговой оркестр

25 июня 2013 году впервые в рамках XI Международного форума-выставки «Почтовая Тройка 2013» состоялся Первый Почтовый благотворительный бал, который стал достойным завершением первого рабочего дня Форума.
 

Организаторами Бала выступили ФГУП «Почта России» и Благотворительный фонд спасения тяжелобольных детей «Линия жизни».
Проведение благотворительного мероприятия поддержали Губернатор Санкт-Петербурга Г.С. Полтавченко и Законодательное Собрание Санкт-Петербурга.
Цель проведения благотворительного бала – обеспечение адресной помощи на проведение высокотехнологичных операций в ведущих медицинских центрах страны тяжелобольным детям, проживающим в Северо-Западном федеральном округе.
Среди порядка 400 гостей Первого почтового благотворительного бала:
— представители федеральных и региональных органов государственной власти;
— руководство и представители Всемирного почтового союза, международных почтовых администраций и национальных почтовых операторов из порядка 50 государств;
— руководство и представители крупнейших компаний отрасли связи и телекоммуникаций, финансово-банковского и транспортно-логистического сектора, интернет-торговли и других компаний-партнеров;
— специально приглашенные гости, медийные персоны;
— представители СМИ.
Место проведения: Летний дворец, Петергоф г., Санкт-Петербургское ш., 130, корп.7
Соорганизаторы: Капелла «Таврическая» и компания «Арт-Ассамблеи» при поддержке Правительства Российской Федерации Межпарламентской ассамблеи государств – участников СНГ Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества
Дресс-код: BlackTie
Язык мероприятия: английский, русский

 

Капелла «Таврическая» представляет:

Санкт — Петербургский Государственный Академический институт живописи,скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина 

IX Фестиваль «Белая ночь романтической музыки»

21 июня 2013 года

«Музыка борочного Санкт — Петербурга»

Ансамбль «СОЛИСТЫ ЕКАТЕРИНЫ ВЕЛИКОЙ»

Художественный руководитель — Андрей РЕШЕТИН (скрипка)

 

21 июня в Санкт-Петербургском Государственном   Академическом институте         живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина  (Научно-исследовательский Музей Академии художеств на 2м этаже)  выступил ансамбль «Солисты Екатерины Великой» под управлением Андрея Решетина. В программе «Музыка барочного Санкт-Петербурга»  прозвучит старинная музыка XVIII века, звучавшая в Петербурге эпохи барокко. Произведения Й.Маттезона,  Й.Х.Романа, Л. Мадониса, Д.Далольо музыканты исполнили в аутентичной манере на старинных инструментах того времени.

«Солисты Екатерины Великой» — российский ансамбль, специализирующийся в области исторического исполнительства; входит в состав Капеллы «Таврическая». Созданный в 2007 году, коллектив назван в честь плеяды великих музыкантов, служивших при дворе Екатерины Великой. Ансамбль ставит своей задачей возрождение русской музыки того времени, который они считают Золотым веком.

Андрей Решетин — бывший участник легендарной группы «Аквариум». Занимал первые места на Международных конкурсах в составе ансамбля Musica Petropolitana. В 1998 г. вместе с Марком де Мони и Элизабет Уайт основал международный фестиваль старинной музыки EARLYMUSIC, бессменным художественным руководителем которого является по сей день. Основатель и художественный руководитель «Оркестра Екатерины Великой». В 2007 году музыканты осуществили постановку первой барочной оперы Иоганна Маттезона «Борис Годунов» (1710, Гамбург), европейская премьера которой с блеском прошла в Гамбурге, Санкт-Петербурге и Москве. Впервые большая барочная опера с барочным балетом была представлена современной российской публике. В 2003 году в Эрмитажном театре и на фестивале старинной музыки в Утрехте силами ансамбля (в расширенном составе он называется Оркестр Екатерины Великой) была поставлена любимая опера Екатерины II ее придворного капельмейстера Дж. Паизиелло «Мнимые философы». Тогда впервые была возрождена одна из блестящих опер забытого русского оперного наследия XVIII века.

В составе ансамбля «Солисты Екатерины Великой»: лауреат международного конкурса Андрей Пенюгин (скрипка, альт); лауреат конкурсов старинной музыки Ирина Шнеерова (клавесин); лауреат всероссийских и международных конкурсов Евгений Свиридов (скрипка); лауреат международных конкурсов и фестивалей Мария Крестинская (скрипка, виола д’амур); участник международных фестивалей Фатима Лафишева (скрипка); Анна Бурцева (виолончель); участник различных фестивалей Александр Листратов (виолончель); член квартета русских народных инструментов «Традиция» Денис Пенюгин (балалайка, мандолина); Лауреат международного конкурса Мария Успенская (клавесин).

 

О Фестивале «Белая ночь романтической музыки»

Продюсерский центр «Арт-Ассамблеи» и Комитет по Культуре Правительства Санкт-Петербурга представляют Международный фестиваль «Белая ночь романтической музыки», ориентированный на возрождение и сохранение традиций классического наследия романтической музыки и искусства XVIII – XXI веков. Главное действующее лицо – БЕЛАЯ НОЧЬ, площадки для концертов и выставок выбираются с учетом присутствия естественного света – залы с огромными окнами или атриумами, парки и площади города, где поздними вечерами романтика летних светлых ночей вторила бы романтике музыки и искусства…

В июне 2005 года с большим успехом, при широком освещении СМИ прошел первый проект «Белая ночь романтической музыки» в Большом зале Санкт-Петербургской академической Филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Тема Фестиваля 2006 года «Молодые – молодым». В 2007 году тема фестиваля «Русское наследие» была посвящена году русского языка в России. Фестиваль 2008 года был посвящен прекрасному петербургскому композитору – В.А. Успенскому. В июне 2009 года в Санкт- Петербурге прошел V Международный фестиваль «Белая ночь романтической музыки», посвященный памяти композитора, народного артиста СССР Микаэла Таривердиева, организованный продюсерским центром «Арт-Ассамблеи» и Фондом Микаэла Таривердиева, при поддержке Межпарламентской Ассамблеи – государств участников СНГ и Совета Федераций Федерального собрания Российской Федерации, а так же Арт-холдинга «Русское искусство А…Я». В 2010 году летний фестиваль «Белая ночь романтической музыки» был посвящен году Франции в России. В период белых ночей поздними вечерами лучшие концертные залы Петербурга распахнули свои двери для любителей романтической музыки французских и русских композиторов. В 2011 и 2012 году фестиваль «Белая ночь романтической музыки» был посвящен году испанской и итальянской культуры в России.
В нынешнем году фестиваль пройдет в июне и июле. «Белая ночь…» в этом году представлена самыми разнообразными концертами:
— Органно-хоровым концертом в Яани Кирик
— Концертом Российского Рогового оркестра под управлением Сергея Поляничко 20 июня в Петропавловской крепости
— Концертом «Солистов Екатерины Великой» под управлением Андрея Решетина в Санкт-Петербургском Государственном Академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина и в Музее-усадьбе Г.Р.Державина,
— Органными вечерами в Таврическом дворце и др.

 

Все концерты коллектива Капеллы «Таврическая» проходят под личным патронатом Владимира Владимировича Путина.

Адрес института им. И.Е.Репина: Санкт-Петербург, Университетская наб., д. 17.
тел. +7 (812) 323-7245. Ближайшее метро: м. Василеостровская

 

Компания «Арт-Ассамблеи», Капелла Таврическая и Почта России
Представили

IX Фестиваль «Белая ночь романтической музыки»

Концерт

Tango sensation

21 июня 2013г.
в центральном зале Санкт-Петербургского Почтамта
( ул. Почтамтская 9)

 

21 июня в центральном зале Главпочтамта   висполнении солиста Капеллы «Таврической» Владимира Розанова (баян) и известного коллектива Synergy Quartet прозвучали произведения Астора Пьяцоллы. В эту романтическую ночь услушать музыку знаменитого итальянца в исполнении молодых талантливых музыкантов смогли все желающие. 

Капелла «Таврическая» создавалась по образу и подобию коллектива, служившего некогда светлейшему князю Григорию Александровичу Потемкину. Капелла была учреждена в 2009 году Межпарламентской ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца. Международный молодежный симфонический оркестр под управлением лауреата всероссийских и международных конкурсов Михаила Голикова, следуя традициям, заложенным князем Потемкиным более двух веков назад, видит своей задачей популяризацию русской музыки в России и за рубежом, повышение профессионального мастерства молодых музыкантов. Оркестр активно гастролирует, выступая в самых престижных концертных залах России, Испании, Германии, Голландии, Италии, Франции, Австрии, Китае и принимает участие в международных фестивалях и благотворительных акциях. Обширный репертуар коллектива включает в себя произведения разных эпох и жанров. Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Галиной Горчаковой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Александром Князевым, Алессандро Сафина, Анатолием Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Полиной Осетинской, Екатериной Мечетиной и другими выдающимися музыкантами. Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

УФПС Санкт-Петербурга и Ленинградской области: В состав филиала входит 13 межрайонных почтамта, из которых 3 работают на территории г. Санкт-Петербурга, и 10 в Ленинградской области. Почтовая связь Санкт-Петербурга и Ленинградской области обеспечивается работой 826 отделений, из которых 534 расположены на территории Ленинградской области. УФПС Санкт-Петербурга и Ленинградской области обеспечивает почтовую связь двух субъектов Российской Федерации, весьма отличающихся друг от друга по численности и плотности населения, социальным и экономическим показателям, протяженности и состоянию дорог. Штат филиала насчитывает около 12500 чел., из которых около 4000 – почтальоны.

 

Владимир Розанов (баян)

 

Родился 27 июня 1985 года в городе Магнитогорске.
С 5 лет начал заниматься музыкой. В 7 лет поступил в ССМШ при Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова по классу баяна к педагогу М.П.Филиппову.
В 1999 году перешел в класс Заслуженного Артиста России, профессора СПб консерватории А.И.Дмитриева.
В 2001 году становится лауреатом Международного Конкурса «Петропавловские ассамблеи гармоники» (2 место).
В 2003 году — дипломант Международных Конкурсов » Citta di Castelfidardo» и «Citta di Lanchiano» в Италии.
С 2003 года обучается в Санкт-Петенрбургской Консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова.
С 2004 года активно принимает участие в концертах и фестивалях как в России так и зарубежом (Франция, Италия, Финляндия).
Участник крупных фестивалей в Санкт-Петербурге, среди которых: «Белая ночь романтической музыки», «Звуковые пути», «Фестиваль баяна и аккордеона», «От авангарда до наших дней», «В сторону Выборга», «Fin de Siecle»,»Петербургская музыкальная весна», «Северные цветы», «Пифийские игры» и др.