Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

 

Фестиваль «Потемкинские встречи»

К 10-летию Таврической Капеллы

 

28 ноября 2019 года, начало в19:00

 

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

«Живой и духовой органы»

Солисты:

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РОГОВОЙ ОРКЕСТР.

Художественный руководитель СЕРГЕЙ ПОЛЯНИЧКО 

Солистка: ОЛЬГА КОТЛЯРОВА (орган)

 

Продолжительность концерта: 2 часа с антрактом.

КУПИТЬ БИЛЕТ

В программе концерта прозвучат произведения: И.С. Баха, Дж. Каччини, П.И. Чайковского, Л. ван Бетховена, В.А. Моцарта, Р. Штрауса, Дж. Россини, Д. Бортнянского, А.Марчелло, А. Солера, Дж. Мартини, Г. Шейдеманна, А. Вивальди, И. Брамса, Л. Вьерна, Дж. Кларка, Р. Глиэра, М. Таривердиева

Роговая музыка. Вчера, сегодня, завтра.

В одном из своих значений слово «капелла» это — «храм, входящий в состав большого учреждения». В декабре 2019 года исполняется 10 лет с того момента, когда в международном учреждении — резиденции Межпарламентской Ассамблеи стран-участников СНГ, расположившейся в Таврическом дворце Санкт-Петербурга, возобновил свою просветительскую деятельность подлинный храм искусств – Капелла «Таврическая». Исторические парадные залы одного из лучших архитектурных ансамблей культурной столицы России были открыты для проведения концертов классической музыки. А в память о первом владельце дворца – Светлейшем князе Григории Потёмкине и музыкальный фестиваль, уже ставший ежегодным, получил название «Потёмкинские встречи».

Зимой 2011 года в Купольном зале дворца был установлен великолепный духовой орган испанского производства. Фирма «Гренцинг», ставшая победителем конкурса на право создания музыкального инструмента, выполнила заказ на «отлично». Великолепие звуков способно поразить самого изысканного ценителя, а грандиозные парадные залы Таврического дворца, обладающие превосходной акустикой, идеально подходят для проведения концертов органной, хоровой, вокальной музыки.

28 ноября, чередуясь поочерёдно с духовым органом, во дворце вновь зазвучит и «орган роговой» — постоянный гость фестивалей «Органные вечера в Таврическом дворце» и «Потемкинские встречи». И этот коллектив достоин отдельного рассказа. Ведь когда говорят об уникальности России, чаще всего вспоминают о ее подземных кладовых, лесных и водных ресурсах. О явлениях отечественной культуры, которые не имели и не имеют мировых аналогов, слышать приходится не часто.

Наш сегодняшний собеседник – художественный руководитель Государственного рогового оркестра Сергей Александрович Поляничко. В 2006 году он — молодой валторнист из Санкт-Петербурга, лауреат международного конкурса, неожиданно для многих отказался от перспективной карьеры солиста-духовика ради, казалось бы, безнадежного дела. Сергей стал воссоздавать музыкальный жанр, о котором даже в энциклопедиях указывалось, что он утерян и его возрождение невозможно.

Сергей Поляничко:

Роговые оркестры – исключительно российское явление, возникшее в 1751 году по инициативе генерал-аншефа Семена Кирилловича Нарышкина. За короткий период времени такие оркестры стали настолько популярными, что, например, в середине 19 века Императорский егерский хор состоял из 300 рожечников, а отечественные оркестры даже выезжали на гастроли в Европу. И ни в одной стране, никто, никогда не брался перенимать это искусство.

Однако уже к концу 19 века жанр стал угасать, а вскоре вовсе исчез. И нам пришлось быть не только музыкантами, но и историками, перелистав тысячи архивных документов. А с учетом того, что на тех инструментах, которые сохраняются в музеях, вести полноценную оркестровую деятельность невозможно, пришлось еще изучать основы работы с металлами. А как иначе? Ведь инструменты для роговых оркестров изготавливаются именно из сплавов. Ни о каких животных, а этот вопрос мне задают довольно часто, в нашем случае и речи быть не может. Поэтому нам предстояло заново разрабатывать всю технологию создания роговых инструментов. Но результат стоил затраченных усилий. Ведь после этого была настоящая победа. Когда за 53 дня и ночи мы изготовили первые, минимально необходимые для рогового оркестра, 74 инструмента. Сегодня их уже – 106. И на каждом можно сыграть только одну ноту. Поэтому роговые оркестры часто называют «живым органом». Что почти — правда.

Но для нас орган никогда не был и не будет конкурентом. Это – взаимно. Одно из самых любимых мест для выступления Российского рогового оркестра в родном для него Санкт-Петербурге — Таврический Дворец.  Историческое место, где само название связано с князем Григорием Потёмкиным-Таврическим, окончательно присоединившим Крым-Тавриду к России в 1783г. И именно в этот же год на берегу Невы началось строительство дворца, где сразу по завершении строительных работ был установлен орган. Инструмент, который упоминался даже Державиным, как важная часть празднеств по поводу взятия Измаила. Та же история говорит, что во время званых вечеров во дворце играли и десятки роговых оркестров. Часть из них располагалась даже на лодках: Нева совсем рядом.

Когда в 2011г. в Таврическом дворце появился новый уникальный орган, практически одновременно здесь стал выступать и наш коллектив. Причем на многих концертах орган и роговой оркестр звучат одновременно. Поверьте, это действительно стоит услышать! У нас на сцене 14 человек. На всю страну. За те тринадцать лет, которые прошел возрожденный оркестр, мы получили огромный опыт, знания, разработали методики обучения музыкантов. Кстати, сейчас с оркестром начинает работать исследовательская группа, фиксирующая положительное влияние музыки на здоровье. И если, как говорят эксперименты, колокола могут бороться с болезнями, то эффект роговой музыки вполне сравним с колокольным звоном.

РОГОВОЙ ОРКЕСТР

Петербургский коллектив, возрождающий утраченный жанр русской роговой музыки, который зародился в императорской России 18 века.  Аналогов жанра русской роговой музыки в мире нет. По звучанию и устройству, роговой оркестр похож на орган.  Роговой оркестр уникален внутренней организацией. Один музыкант может извлечь из рога только одну ноту, но при совместном исполнении отдельные ноты связываются и превращаются в музыку. Поэтому роговой оркестр – яркий пример единения, где индивидуальное мастерство каждого исполнителя – фундамент успеха коллектива. За плечами Российского Рогового Оркестра сотни концертов на российских и зарубежных сценах, среди которых Государственный Кремлевский Дворец, залы Московского Кремля и Эрмитажа, залы Московской и Санкт-Петербургской филармоний. Оркестр гастролировал в Латвии, Литве, Эстонии, Финляндии, Голландии, Германии, Франции, Испании, Италии, Австрии, Чехии, Польше, Белоруссии, Молдове, Армении, Казахстане, Бахрейне, Непале, Израиле, Гонконге, Китае, Кубе, США и в регионах России. В составе Государственного Рогового Оркестра 17 музыкантов – студентов и выпускников Санкт-Петербургской консерватории, среди которых лауреаты всероссийских и международных конкурсов. В коллекции оркестра 106 уникальных по тембру инструмента ручной работы с диапазоном в 4 октавы, сделанные в мастерской Центра роговой музыки. Основатель и художественный руководитель коллектива – дирижер Сергей Поляничко.

СЕРГЕЙ ПОЛЯНИЧКО

Родился в 1974 году в семье музыкантов. Отец Александр Поляничко – дирижер, Заслуженный артист РФ, лауреат I премии Всесоюзного конкурса дирижеров, мать – Елизавета Поляничко – педагог.  С 1986 года обучался в средней специальной музыкальной школе при Санкт-Петербургской государственной консерватории по классу валторны профессора В.М. Буяновского. Окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию по классу валторны профессора А.Е. Глухова. Лауреат Международного конкурса валторнистов. Факультативно занимался на кафедре оперно-симфонического дирижирования в классе профессора И.А. Мусина. Окончил Санкт-Петербургский государственный театральный институт и Санкт-Петербургскую школу телевидения, вел программы на каналах «Санкт-Петербург 5 канал» и ТВ6. Прошел подготовку в рамках программы «Кадровый резерв» в ИМИСП. С 1997 по 2009 – артист Мариинского театра.  Гастролировал в Латвии, Литве, Эстонии, Финляндии, Швеции, Дании, Голландии, Германии, Франции, Великобритании, Испании, Италии, Австрии, Чехии, Польше, Болгарии, Белоруссии, Молдове, Армении, Казахстане, Бахрейне, Непале, Израиле, Гонконге, Китае, Кубе, США.  Принимал участие в мастер-классах дирижеров: Александра Поляничко, Владимира Понькина, Йормы Панулы, Яна Латем-Кенига.  Стажировался на факультете оперно-симфонического дирижирования Санкт-Петербургской консерватории в классе профессора В.А. Чернушенко.  С отличием окончил Ростовскую государственную консерваторию по классу оперно-симфонического дирижирования в классе профессора А. М. Поляничко.  Как дирижер сотрудничает с оркестрами Sinfonia Varsovia (Польша), Российским Национальным Оркестром, ГАСО им. Е.Ф. Светланова, БСО им. П.И. Чайковского. В качестве дирижера-ассистента участвовал в постановках оперы «Борис Годунов» в Опере Монте-Карло, опер П. Чайковского «Мазепа» и «Евгений Онегин» в Валлийской Национальной опере. В 2006 году создал и возглавил уникальный Государственный Роговой Оркестр. С 2007 года – директор «Центра роговой музыки», художественный руководитель и главный дирижер Государственного Рогового Оркестра. С 2015 года художественный руководитель – директор ФГБУК «Российский центр духовой музыки».

РОГОВАЯ МУЗЫКА

Жанр роговой музыки возник в 1751 году в царствование Императрицы Елизаветы. Его превосходительство, гофмаршал, директор Императорских театров Семен Кириллович Нарышкин решил улучшить звучание грубых и немузыкальных охотничьих труб. Это послужило началом организации новой охотничьей музыки, аналогов которой в мире не существовало. Простая идея согласовать по полутонам охотничьи рога привела к фантастическому результату. Необычайно сильное звучание единого по тембру рогового оркестра, напоминающее звучание органа, поразило императрицу Елизавету и высшую знать. При царском дворе было организовано два роговых оркестра. Примеру царицы последовали Строганов, Разумовский, Орлов, Нарышкин, Потемкин, Шереметев и другие. «Барская забава» превратилась в искусство. Роговые оркестры быстро вошли в моду и стали широко популярны. С этого момента государственные церемонии, коронования, дипломатические приемы, придворные балы, царская охота, а также народные гуляния и публичные концерты проходили с участием роговых оркестров. Более 100 лет роговая музыка не имела конкурентов в России, играя ведущую роль в её культурной жизни, но время шло, музыкальные вкусы и предпочтения менялись. Постепенно в моду вошли европейские духовые и симфонические оркестры, и для роговых коллективов наступило время забвения. Секреты исполнения и ноты были утеряны.  За последние полтора века попытки возродить жанр роговой музыки предпринимались много раз, но не приводили к долговременному успеху. Возродить простой на первый взгляд принцип: «один музыкант – один инструмент – одна нота», лежащий в основе исполнения роговой музыки, на практике оказалось бесконечно сложно.  Удачную попытку сделал в 1882 году барон К.К. Штакельберг, который возродил роговой оркестр, приурочив это событие к церемонии коронования Александра III. Комплект инструментов, созданный по этому случаю, сохранился до наших дней и находится в музее Шереметева в Санкт-Петербурге.  Роговой оркестр прозвучал на церемонии коронования Николая II, 14 мая 1896 г. Это были последние звуки роговой музыки… до начала 21 века.

Ольга КОТЛЯРОВА (орган)– выпускница Санкт-Петербургской консерватории, лауреат международных конкурсов, член Союза концертных деятелей и солистка Петербург-Концерта. Ведет активную сольную деятельность как пианистка, органистка и клавесинистка. Выступает на лучших концертных площадках Европы, среди которых: знаменитые Концертгебау в Амстердаме, де Сингел в Антверпене, Домский собор в Риге, Концертный зал им. Чайковского в Москве, большой и малый залы Санкт-Петербургской филармонии.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (GerhardGrenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля:логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru),компания «TripVR» (www.tripvr.ru);креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес:Санкт-Петербург, Таврический дворец,  ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт:ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

 

Группы Таврического Органного зала в соцсетях:

https://vk.com/organ_tavrich

https://www.facebook.com/capellataurida/?fref=ts

https://twitter.com/OrganTaurida

https://www.instagram.com/art_assemblies/

 

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

26 ноября 2019 года, начало в19:00

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

КАДРИ  ПЛООМПУУ (орган, Эстония)

Главная органистка Домского собора Таллинна (Эстония)

В программе концерта: Луи Маршан, Иоганн Себастьян Бах, Александр Гильман, Жан Ален, Тыну Кырвитс.

КУПИТЬ БИЛЕТ

Продолжительность концерта: 2 часа с антрактом.

Кадри Плоомпуу (Эстония)главная органистка Домского собора в Таллинне.Окончив музыкальное училище им. Георга Отса по классу фортепиано и органа, Кадри поступила в Эстонскую Академию музыки и театра, где училась у выдающегося эстонского органиста Хуго Лепнурма.Первый сольный концерт Кадри Плоомпуу дала в 1985 году в церкви Нигулисте в Таллинне. С тех пор она активно концертирует как в составе различных коллективов, хоров и ансамблей, так и самостоятельно. Музыкант работала в качестве преподавателя в Таллиннской музыкальной гимназии имени Георга Отса, учителем органа в музыкальной школе лютеранско-евангелической церкви Эстонии, учителем органа и начальником отдела церковной музыки в Институте теологии (EELC).Кадри Плоомпуу работает органистом в Таллиннском соборе с 1990 года, где находится большой орган работы Фридриха Ладегаста (1879 г.), расширенный в 1913 году немецкой органостроительной фирмой «Sauer». Музыкант положила начало традиции (с 1991 года) получасовых концертов органной музыки в Домском соборе. Кроме того, в 2013 году она начала работать музыкальным менеджером. Принимает регулярное участие в ежегодных Таллиннских и Пярнуских органных фестивалях и в органной неделе в Висбю. Большое количество выступлений органистки приходится на различные населённые пункты Эстонии, что позволяет поддержать небольшие сельские приходы в которых сохранились исторические органы. Она так же выступает с сольными концертами в других странах. Записала несколько дисков (CD).

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (GerhardGrenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля:логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru),компания «TripVR» (www.tripvr.ru);креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес:Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт:ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

 

Группы Таврического Органного зала в соцсетях:

https://vk.com/organ_tavrich

https://www.facebook.com/capellataurida/?fref=ts

https://twitter.com/OrganTaurida

https://www.instagram.com/art_assemblies/

 

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга 

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

14 ноября 2019 года, начало в19:00

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

«От Ренессанса до Модерна. Голос, труба и орган»

ДАРЬЯ МЕЕРКОВА (орган),

ЕКАТЕРИНА ФЕНИНА (сопрано),

КОНСТАНТИН БАРЫШЕВ (труба)

В программе концерта: Дж.Фрескобальди, Г.Ф.Генделя, И.С.Баха, А.Скарлатти, Я.Свелинка, Ф.Куперена, Г.Муффата и Ж.Лангле.

КУПИТЬ БИЛЕТ

Продолжительность концерта: 2 часа с антрактом.

Екатерина Фенинародилась в Санкт-Петербурге. Училась в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова в классе профессора Горенковой С.В. (2010-2015). Закончила ассистентуру-стажировку Петербургской консерватории в классе профессора Богачевой И.П. (2015-2017). С 2015 года является солисткой Михайловского театра. В 2012 году была удостоена премии правительства Санкт-Петербурга за достижения в области музыкально-сценического искусства. В 2017-м году была удостоена молодежной премии Правительства Санкт-Петербурга. В 2015-м году стала лауреатом I премии VII Международного конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург». Проходила стажировку в Accademia Teatro alla Scala (2016). Участвовала в open-air: «Классика на Дворцовой», «Шаг на встречу», «День Русской музыки» (Санкт-Петербург). Сотрудничала с такими дирижерами, как Татарников М., Роланд Б., Кирьянов В., Феранец П., Стадлер С., Гейне Г. и др.

Константин Барышев– выпускник Ленинградской государственной консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова. В период с 1987 по 1990 год стал лауреатом нескольких международных конкурсов в составе брасс-квинтета «Leningrad Brass». С 1989 по 1991 год играл в камерном оркестре Литвы под управлением Саулюса Сондецкиса. С 1991 года – солист симфонического оркестра Мариинского театра. В 1987 году К.О.Барышев стал Лауреатом Всероссийского конкурса исполнителей на медных духовых инструментах, обладатель Гран-при Международного конкурса квинтетов (Франция, 1990 год). Участвовал в концертах в ансамбле с такими известными музыкантами как виолончелист Мстислав Ростропович и скрипач Иегуди Менухин. Заслуженный артист России. Основатель и руководитель образовательного центра «Concenter».

Дарья Меерковав 1994 году окончила Казанскую государственную консерваторию по классу фортепиано у профессора И.С.Дубининой, по классу органа у профессора Р. К. Абдуллина и по классу импровизации у профессора О.Г.Янченко. С 1994 по 2009 Дарья Мееркова была солисткой концертного зала органной и камерной музыки «Александровский костёл» в городе Киров. В 1994-1996 проходила обучение в аспирантуре Казанской государственной консерватории в классе профессора Р.К.Абдуллина. Стажировалась в Летней Академии органистов в Харлеме, Голландия, 1996. Участница мастер-классов выдающихся органистов Европы: Пита Ке, Зигмунда Сатмари, Ада ван Слевена, Артура Соккетти, Рудольфа Хайнеманна, Жана Гийу и других. Выступала на фестивалях органной музыки в России и за рубежом. Лауреат и дипломант всероссийских и международных конкурсов. В настоящее время является органистом и художественным руководителем ежегодных фестивалей органной и камерной музыки Евангелическо-лютеранской церкви Преображения Господня в Зеленогорске (Терийоки). Ведет активную преподавательскую и концертную деятельность.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (GerhardGrenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля:логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru),компания «TripVR» (www.tripvr.ru);креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес:Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт:ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

Группы Таврического Органного зала в соцсетях:

https://vk.com/organ_tavrich

https://www.facebook.com/capellataurida/?fref=ts

https://twitter.com/OrganTaurida

https://www.instagram.com/art_assemblies/

 

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

7 ноября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Солисты:

Егор Колесов (орган)

Хосров Манукян (дудук)

7 ноября в Купольном зале Таврического дворца состоялся вечер «Музыка сфер и музыка гор», в котором приняли участие ансамбль органа и дудука. Дуэт Хосрова Манукяна и Егора Колесова представили программу с неожиданным тембровым колоритом. Дудук — инструмент с непостоянным строем, часто использующий вибрато, и от того звучащий так нежно и близко к человеческому голосу. Орган — наоборот, воплощение постоянства и архитектуры в музыке. Сочетание этих двух тембров рождает неповторимое звучание, полное красок. Переложения армянских народных мелодий, русских народных песен приятно удивили слушателя.

В программе прозвучали произведения: И.С. Бах, В. А. Моцарт, Ф. Шуберт, Н. Гаде, В.Ф. Одоевский, Н.И. Римский-Корсаков, А. К. Глазунов, А. П. Бородин, армянские и русские народные мелодии

Егор Колесов(орган) родился в Санкт-Петербурге в 1989 году. В 2004 году стал лауреатом Юношеского международного конкурса «Я – композитор» (III премия). С 2004 по 2008 год занимался в классе органа Музыкального Училища им. Н.А.Римского-Корсакова под руководством Юрия Семёнова.  В 2013 г. окончил РАМ им. Гнесиных по классу органа (профессор А. В. Фисейский). В 2015 году окончил ассистентуру-стажировку на кафедре органа и клавесина РАМ им. Гнесиных. С 2012 года – приглашенный органист оркестра «Русская филармония». Егор Колесов выступал в Светлановском зале Московского Дома Музыки, в Тверской филармонии и в Концертном зале П.И. Чайковского (дирижеры — С. Тарарин , Д. Юровский, Ф. Манстранджело). Стажировался в Голландии в г. Алкмар (2011г.). Дипломант II Всероссийского конкурса органистов «Santa Cecilia» в Красногорске (2011 г.) и  Первого Всероссийского музыкального конкурса в номинации «орган» (2012 г.). В ноябре 2015 года стал лауреатом Первого Международного конкурса органистов имени В. Ф. Одоевского. В настоящее время является концертирующим органистом. В 2016 -2018 годах стажировался у Жана-Поля Имбера, профессора «Schola Cantorum» в Париже. Активно выступает с сольными концертами в Эстонии, Германии, Франции, Дании, Норвегии, Швеции, Финляндии, Нидерландах. С 2017 года – преподаватель органа в Санкт-Петербургском музыкальном училище имени Н.А.Римского-Корсакова. В репертуар Егора Колесова входят многие редко исполняемые сочинения композиторов XXвека (органные сочинения К. Нильсена, Я. Ксенакиса, Д. Лигети, В. Обертена и других), произведения русских и французских композиторов. Егор Колесов проявляет особый интерес к музыке для «симфонического органа», а также к скандинавской и русской органной музыке.

Хосров Манукян родился в 1969 году в Ереване, Армения. В 1988 году окончил музыкальную школу имени Чайковского.

В 1992году окончил Ереванскую консерваторию, факультет фортепиано. В 1992-1995 продолжил учебу в Германии (Гамбург), где обучался специальности звукооператора и приобрел навыки аранжировщика. С 1997 года Хосров Манукян проживает в Москве. За эти годы он создал много аранжировок, в том числе записал альбом для дудука. Работа над аранжировками выявила большую любовь к древнейшему инструменту, и Хосров Манукян впервые 2012г. взял в руки дудук и самостоятельно изучал игру на этом инструменте. Вскоре он стал выступать в России и во многих странах мира: Греции, Израиле, Германии и т.д. На фестивале Газпром Медия «Факел» в г. Сочи он выступал со знаменитым трубачом Семеном Мильштейном на закрытии фестиваля и получил приз жюри. Хосров Манукян лауреат международных фестивалей. В январе 2017 года получил диплом лауреата на VII Международном фестивале искусств «Дорога в Рождество». 1 октября 2017 года участвовал на IV Московском Международном фестивале дудука. Неоднократно выступал со своим наставником легендарным Дживаном Гаспаряном на одной сцене.

Настоящее время выступает с концертами в Соборе Петра и Павла (репертуар в основном классические произведения, армянские церковные мелодии и т.д.). Кроме исполнения классических мелодий Хосров много экспериментирует в разных стилях, пишет музыку, как для фортепиано, так и для дудука. В его репертуаре не только армянские народные мелодии (Комитас, Сайат-Нова), но и Западно-Европейская классика. Бах, Вивальди, Шуберт, Шопен, Рахманинов, Гершвин, Мариконе.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (Gerhard Grenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), компания «TripVR» (www.tripvr.ru); креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru) и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

До начала концерта в 18.00 можно совершить уникальную экскурсию по Таврическому дворцу с посещением Думского зала. Стоимость экскурсии вместе с билетом на концерт — 2000 рублей.

Цена:600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

31 октября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

ПЕДРО АЛЬБЕРТО САНЧЕС (орган, Испания)

музыкальный руководитель и органист в Королевском монастыре Эскориал

 директор Мадридской международной органной недели

 

В программе концерта:

А. Гильман. Процессионный марш ля мажор

Х. Б. Кабанильес. Гальярда 1-го тона

А. Солер. Тьенто фа мажор.

Соната № 104

И. С. Бах. Хоральная прелюдия «Wachet auf, ruft uns die Stimme», BWV 645;

Прелюдия и фуга ми-бемоль мажор, BWV 552;

Органный концерт фа мажор, BWV 592

С. Франк. Прелюдия, фуга и вариация, Op. 18

Л. Боэльман. «Готическая сюита»

Педро Альберто Санчес начал учиться музыке в хоре при Королевском монастыре св. Лаврентия (Эскориал), окончил консерваторию им. Артуро Сориа в Мадриде по классу органа (руководитель – Ансельмо Серна). Окончил консерваторию св. Цецилии в Риме (преподаватели: Отторино Бальдассарри, Федерико дель Сордо и др., специальность – орган и органная композиция).

В Папском институте духовной музыки в Риме изучал григорианский хорал у Д. Солнье и А. Турко и органную импровизацию у Т. Флюри.

В Мадридской Королевской консерватории под руководством Мигеля Берналя Риполя получил диплом магистра по органной педагогике.

Находясь в Риме, был членом «Cappella musicale» при базилике св. Петра. Участвовал во многочисленных мастер-классах под руководством Монсеррат Торрент, Люсии Рианьо, Роберто Фреско, Л. Ф. Тальявини и др.

Священник-августинец, о. Санчес прошёл церковное обучение в Папском университете Саламанки, изучал каноническое право в Папском университете св. Фомы Аквинского в Риме.

В настоящее время – директор музыкальных программ и органист в Королевском монастыре Эскориал.

С 2011 года – директор «Мадридской международной органной недели», которая проходит вот уже сорок лет в августинской церкви св. Мануэля и св. Бенито в испанской столице.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (GerhardGrenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля:логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru),компания «TripVR» (www.tripvr.ru);креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес:Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт:ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

17 октября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Солисты:

Маргарита Еськина(орган)

Владимир Парунцев(флейта)

 

17 октября в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер в котором приняли участие: лауреат международных конкурсов Маргарита Еськина (орган) и Владимир Парунцев (барочная блок-флейта).

В программе прозвучали:И.С.Бах, Г.Ф.Телеманн, Л.Маршан, И.Л.Кребс, А.Вивальди

Маргарита Еськина — закончила РАМ им. Гнесиных по классу органа, а также аспирантуру РАМ им. Гнесиных. За годы обучения Маргарита Еськина стала дипломантом международного конкурса органистов (Санкт-Петербург 2005), лауреатом открытого конкурса органистов (Санкт-Петербург, 2007), обладателем спецпремии «Надежда Отечества» международного конкурса органистов им. М. Таривердиева (Москва-Калининград, 2011), обладателем спецпремии «Torre di Babele» международного конкурса молодых органистов Soli Deo Gloria (Москва, 2012). Совместно с А. Фисейским в Германии была произведена запись CD с органными транскрипциями оперных сочинений Рихарда Вагнера. В составе Волгоградского Симфонического оркестра участвовала в записи оркестровых сочинений швейцарского композитора Б. Райшеля.

В 2008-2009 годах преподавала орган и клавесин в Ханты-Мансийском филиале РАМ
им. Гнесиных, а также занимала должности солиста (орган и клавесин) и клавесинного мастера
в Концертно-театральном центре «Югра-Классик». С 2013 года является участником ансамбля стариной музыки «PFEYFFER», специализирующегося на исполнении музыки Средневековья и Ренессанса.

Стажировалась и участвовала в мастер-классах видных органистов и клавесинистов:
К. Стембриджа, Ги Бовэ, Й Лаукквика, В. Церрера, М. Бёккера, Д. Ротта, Б. ван Асперена,
К. Хаугсанда, Э. Жуайе и др.

Выступает с сольными концертами в городах России и Украины (Киров, Самара, Казань, Светлогорск, Санкт-Петербург, Москва, Саратов, Томск, Красноярск, Донецк, Днепропетровск, Харьков и т.д.).

 

Владимир Парунцев– выпускник Российской Академии Музыки им. Гнесиных по классу кларнета (1990). Увлекшись старинными инструментами, он берет уроки мастерства у ведущих солистов Западной Европы — Конрада Штаймана (Швейцария), посещает мастер-классы Томаса Энгеля, Мартины Йоос (Германия), Мориса ван Лисхаута (Нидерланды), Михаэля Поша, Рене Клеменчича (Австрия). С 2004 года Владимир Парунцев является основателем и руководителем ансамбля старинной музыки PFEYFFER. Работу в ансамбле «PFEYFFER» Владимир Парунцев совмещает с сольными концертами и педагогической деятельностью. Он так же является создателем и руководителем юношеского ансамбля «Piccoli Band», который многократно становился победителем международных конкурсов и фестивалей. Владимир Парунцев солировал с оркестром «Солисты Москвы» п.у. Юрия Башмета, барочным оркестром «Pratum integrum», «Вивальди» оркестром п.у. Светланы Безродной, ансамблями «Музыка Петрополитана», «Телеманн-консорт», «Баховский центр», «Мадригал», «Alta Capella», ансамблем п.у. Назара Кожухаря, участвовал в проектах Кристофера Стембриджа, Деборы Йорк (опера «Орландо» Генделя), Фолькера Хемпфлинга («Страсти по Матфею» И.С. Баха). В 2011 Владимир Парунцев в качестве солиста был приглашен в ансамбль старинной музыки «Мадригал» Московской государственной филармонии.

В 2012 Владимир Парунцев организовал и возглавил международный фестиваль старинной музыки «Ренессанс», с успехом прошедший в Московском Международном Доме Музыки. В декабре 2013 года Владимир Парунцев, а также солисты ансамбля «PFEYFFER» были приглашены в качестве эксклюзивных участников постановки спектакля «Принц и нищий» театра «Театриум» п.у. Т. Дуровой. В качестве солиста Владимир Парунцев, а также ансамбль под его руководством «PFEYFFER» являются постоянными участниками концертов музыкального сообщества «Миръ Музыкальных Заговорщиков» , проводимых в лучших исторических залах г.Москвы. Его виртуозное владение инструментом и артистичную манеру исполнения оценили также во многих странах мира: Голландии, Германии, Испании, Италии, Чехии, Турции, Израиле, Корее, и других.

 

Продолжительность концерта: 2 часа с антрактом.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (Gerhard Grenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

 

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), компания «TripVR» (www.tripvr.ru); креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru) и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

 

До начала концерта в 18.00можно совершить уникальную экскурсию по Таврическому дворцу с посещением Думского зала. Стоимость экскурсии вместе с билетом на концерт — 2000 рублей.

 

Цена:600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

14 октября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Солисты:

ИРИНА РОЗАНОВА (орган)

ВЛАДИМИР РОЗАНОВ (баян)

14 октября в роскошных интерьерах Таврического дворца состоялся концерт органно-инструментальной музыки с участием замечательного дуэта брата и сестры: Ирины и Владимира Розановых.

В программе прозвучали: Иоганн Себастьян Бах,  Жан-Адам Гилен,  Перси Флетчер,  Хейки Валпола, Петри Макконен,  Владислав Золотарёв, Олег Иванов, Олег Янченко.

Ирина РОЗАНОВА (орган) —  выпускница Санкт-Петербургской Государственной Консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (2010; класс Народной артистки России, проф. Н.И. Оксентян). Обучалась в Аспирантуре Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского (класс Заслуженного артиста России, проф. А.А. Паршина). Лауреат и дипломант различных международных органных конкурсов (Болгария, 2008; Россия, 2008; Италия, 2009; Россия, 2011). Стажировалась на многочисленных мастер-классах у ведущих европейских органистов: проф. О. Портана, проф. К. Хамялайнен, проф. К. Юссила (Финляндия), К. Стембриджа (Великобритания), Д. Сазерленда (США), Т. Эскьеша (Франция).

Концертирует как сольно, в составе различных ансамблей, так и с ведущими российскими оркестровыми и хоровыми коллективами не только в России, но и за рубежом (Англия, Мальта, Финляндия, Голландия).  Имеет несколько записанных и выпущенных компакт-дисков.

Совместно с А. Харьковским – со-ведущая передачи Звучащая сферана Радио России (ВГТРК) Санкт-Петербург. Художественный руководитель проекта «Музыкальные вечера в Ораниенбауме». С 2014 года – преподаватель органа в Хоровом училище им. М. И. Глинки. Член Союза Концертных Деятелей Санкт-Петербурга. С 2019 года штатная органистка капеллы «Таврическая».

Владимир РОЗАНОВ(баян)— родился в 1985 году в городе Магнитогорске. С 5 лет начал заниматься музыкой. В 7 лет поступил в ССМШ при СПб Консерватории им. Римского-Корсакова по классу баяна к педагогу М.П.Филиппову. В 1999 году перешел в класс Заслуженного Артиста России, профессора СПб консерватории А.И.Дмитриева. В 2001 году становится лауреатом Международного Конкурса «Петропавловские ассамблеи гармоники» (IIместо). В 2003 году — лауреатом и дипломантом Международных Конкурсов «Citta di Castelfidardo» и «Citta di Lanchiano» в Италии. С 2003 года обучается в консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова. С 2004 года активно принимает активное участие в концертах и фестивалях, как в России, так и за рубежом (Франция, Италия). В 2012 году окончил СПб Консерваторию (класс доцента В.И. Завирюхи). Постоянный участник крупных фестивалей Санкт-Петербурга, среди которых: «Звуковые пути», «Фестиваль баяна и аккордеона», «От авангарда до наших дней», «В сторону Выборга», «Fin de Siecle», «Петербургская музыкальная весна», «Северные цветы», «Astorfest», «Terem-crossover» (в составе ансамбля «Apostroph»), «Дни Фландрии в Санкт-Петербурге» и др. Автор идеи и организатор «Культурно-выставочного проекта» совместно с художником Дмитрием Кустановичем: серия мероприятий, проводимых в концертных залах города, объединивших выставки живописных работ мастера и выступления молодых и уже признанных музыкантов (2009). Участник проекта «Культура рядом», проводимого Центром Культурных Инициатив — оригинальная программа аранжировок песен Великой Отечественной Войны «В землянке», посвященных 65-летию Победы (2010). С 2009 года —  участник международного фестиваля «Белая ночь романтической музыки», организованного продюсерским центром «Арт-Ассамблеи» при поддержке МПА СНГ и Совета Федераций РФ. С 2010 года —  солист «Капеллы «Таврическая» продюсерского центра «Арт-Ассамблеи». Организатор благотворительного концерта фонда «Адвита», проект «Помогать легко».

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (Gerhard Grenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), компания «TripVR» (www.tripvr.ru); креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru) и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

До начала концерта в 18.00 можно совершить уникальную экскурсию по Таврическому дворцу с посещением Думского зала. Стоимость экскурсии вместе с билетом на концерт — 2000 рублей.

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес:Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт:ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

10 октября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Солист:

ЖЕРО ГИЙЕМО (Франция)

10 октября в роскошных интерьерах Таврического дворца состоялся концерт замечательного французского органиста Жеро Гийемо.

В программе концерта — старинная музыка композиторов  Франции, Испании, Нидерландов, Германии, Италии XVI — XVIII веков: Ж.А.Гилена, Ж.Ф.Дандрие, Л.К.Дакена, С.Шейдта, А.Кабесона, П.Бруна, Я.П.Свелинка, Б.Паскуини.

Жеро Гийемо (Gйraud Guillemot)— титулярный органист церкви Святого Иоанна Крестителя в Шаурсе, регион Шампань (Франция),  где сохранился и функционирует с 1698 года один из важнейших исторических органов эпохи французского барокко.

Параллельно с высшим финансово-экономическим образованием Жеро Гийемо  обучался игре на органе в консерватории Ниццы у Жана Валле (Jean Wallet)  — органиста кафедрального собора Св.Репараты, в Гренобльской консерватории у Пьера Пердигона (Pierre Perdigon) — органиста церкви св. Людовика, в Лионской консерватории у Поля Куффе (Paul Coueffй) — органиста  доминиканской церкви. С 1970 года начал работать церковным органистом. Он преподавал и был директором курсов литургической музыки для церковных органистов в городе Анси (Франция).

Жеро Гийемоартистический директор Международного органного фестиваля в Шаурсе. Этот фестиваль включает в себя проведение 40 концертов в течение года. Является соорганизатором и преподавателем международных курсов по истории органного

искусства в регионе Шампань и Бургундии. Он также активно работает в области реставрации исторических органов и органостроения.

В качестве концертной органиста представлял концертные программы в большинстве стран Европы. Специализируется на исполнении музыки эпохи барокко.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Региональной общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (GerhardGrenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля:логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru),компания «TripVR» (www.tripvr.ru);креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

До начала концерта в 18.00можно совершить уникальную экскурсию по Таврическому дворцу с посещением Думского зала. Стоимость экскурсии вместе с билетом на концерт — 2000 рублей.

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес:Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт:ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

                                     Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке
Комитета по культуре Санкт-Петербурга

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

4 октября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Органный дуэт

ХИРОКО ИНОУЭ (Япония)

ЖАНПЬЕР СТАЙВЕРС (Нидерланды)

 

4 октябряв роскошных интерьерах Органного зала Таврического дворца выступил замечательный органный дуэт: известная органистка, лауреат международных конкурсов Хироко Иноуэ и Жан-Пьер Стайверс – постоянный органист Симфонического оркестра г. Лимбург (Нидерланды).

В программе прозвучали произведения: А.Солер, И.С Бах, Э.Ваммес, К.Яцухаши.

Хироко Иноуэ родилась в г. Осака (Япония). Училась в университете искусств в Киото, затем по классу органа у проф. А.Паршина и по классу фортепиано у проф. Н.Штаркмана в Московской консерватории им.Чайковского. Там же окончила аспирантуру. Продолжила учёбу в консерватории им. принца Клауса (Нидерланды) по классу игры на исторических инструментах (проф. Тео Йеллема). Стипендиат министерства культуры Японии.

Лауреат первых премий японских фортепианных конкурсов в г.Осака, лауреат III Международного конкурса пианистов им. М.Юдиной (I премия, 2003, Санкт-Петербург).Лауреат международных конкурсов органистов им. Марчелло Галанти (Италия, 2004, третья премия), Валерия Кикты (Москва, 2005, первая премия). Дипломант и обладатель трех специальных премий IVМеждународного конкурса органистов им. Микаэла Таривердиева (Калининград, 2005). С 2006 года – солистка-органистка Калининградской областной филармонии. Параллельно ведет активную концертную деятельность в Москве, других городах России и за рубежом. С 2016 года преподает класс органа в МССМШ им.Гнесиных. Хироко Иноуэ – серьезный, вдумчивый, тонкий музыкант. При этом ее репертуар поражает необычайной широтой исполнительского кругозора и разнообразием жанров. Как концертирующий органист она подготовила несколько фундаментальных сольных программ (монографические концерты из произведений И.С.Баха, органная музыка Франции и др.), также регулярно выступает в формате «Орган плюс…», постоянно сотрудничает с оркестрами, ансамблями из разных городов России, с инструменталистами и вокалистами.В афишах концертов Хироко Иноуэ встречаются имена композиторов разных эпох – от старых мастеров до авторов ХХ века, и самых разных стран. Причем, не только европейских.Хироко регулярно знакомит поклонников органного искусства с практически не известной российскому слушателю музыкой Японии, юго-восточной Азии, стран латинской Америки.Произведения российских авторов – Чайковского, Рахманинова, Таривердиева постоянно звучат в концертах Хироко Иноуэ наряду с шедеврами европейского барокко и экзотической музыкой Страны Восходящего Солнца. Хироко Иноуэ – яркий представитель нового поколения академических исполнителей XXIвека, талантливый музыкант, концертирующий по всему миру, чутко реагирует на тревоги и проблемы сегодняшнего дня и служит своим искусством не только высоким эстетическим принципам, но и идеям гуманизма и толерантности.

Жан-Пьер Стайверс(Нидерланды) учился в консерватории  г. Маастрихт и в консерватории имени Свелинка г. Амстердам как органист, пианист и исполнитель духовной музыки. Принимал участие в многочисленных мастер-классах ведущих органистов.

Лауреат и победитель многочисленных конкурсов исполнителей-органистов: обладатель первых премий на конкурсах имени И. С. Баха (Дублин, Люцерн), 1 премии на Международном конкурсе органистов имени М. Таривердиева, лауреат 16 Международного конкурса органистов d’Orgue-Grand Prix в номинации «Интерпретация» (Франция, Шартр).

Имеет ряд российских наград за популяризацию органной музыки М. Таривердиева. Обладатель награды «Kiwanis Cultuurprijs 2007» в знак признания его неоценимой поддержки органной культуры и исполнительства в Нидерландах и за границей.

Жан-Пьер Стайверс – постоянный органист Симфонического оркестра г. Лимбург (Нидерланды). Выступал с концертами с Сиднейским симфоническим оркестром под управлением В. Ашкенази и с Королевским фламандским симфоническим оркестром под управлением Э. де Ваарт.

С 1999 года ежегодно даёт концерты в лучших концертных залах России. Также выступает в Японии, США и странах Европы. Большую известность в России получил органный дуэт Жан-Пьера Стайверса с его женой, японской органисткой Хироко Иноуэ (орган, Япония).

Помимо активной концертной деятельности Жан-Пьер Стайверс преподаёт орган, фортепиано, камерную музыку и теорию музыки в Центре искусств в г. Рурмонд (Нидерланды). Является дирижером известного Хора Св. Мартинуса при Городской Церкви Св. Мартинуса.

Жан-Пьер Стайверс – арт-директор Фонда органистов г. Рурмонд (Roermond Organ Foundation), организатор ежегодного Международного органного фестиваля в г. Рурмонд с участием таких органистов, как Ф. Лефевр, О. Латри, Т. Троттер, Дж. Дэвид Кристи, Г. Леонхардт и др.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами Международного благотворительного фонда «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ. Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (Gerhard Grenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне. Авторы идеи и организаторы проекта установки органа – Елена Демидова и Алена Петрова. Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), компания «TripVR» (www.tripvr.ru); креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru) и Планетарий №1 в мире, многопрофильная компания «Арт-Центр ПЛЮС» и информационное агентство «Музыкальный клондайк».

До начала концерта в 18.00можно совершить уникальную экскурсию по Таврическому дворцу с посещением Думского зала. Стоимость экскурсии вместе с билетом на концерт — 2000 рублей.

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец,  ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

                                                                       www.capellataurida.ru

Группы Таврического Органного зала в соцсетях:

https://vk.com/organ_tavrich

https://www.facebook.com/capellataurida/?fref=ts

https://twitter.com/OrganTaurida

https://www.instagram.com/art_assemblies/

Межпарламентская Ассамблея государств-участников СНГ,

Капелла «Таврическая»,

Региональная общественная организация «Алые паруса»,

Благотворительный фонд «Древо жизни»

при поддержке

Комитета по культуре Санкт-Петербурга 

Фестиваль «Потемкинские встречи»

 К 10-летию Таврической Капеллы

26 сентября 2019 года

ОРГАННЫЙ ЗАЛ ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Исполнитель:

Григорий ВАРШАВСКИЙ (орган)

 

В программе концерта прозвучали произведения Иоганна Себастьяна Баха в итальянском и французском стилях.

 

Григорий Варшавский (Санкт-Петербург).

Родился в 1956 году. Окончил Ленинградскую консерваторию (в 1982) как пианист (класс профессора Л.Е. Гаккеля), органист (класс профессора Н.И. Оксентян) и как музыковед (класс доцента В.П. Широковой). Продолжил обучение в аспирантуре Ленинградской консерватории под руководством профессора О.П. Коловского (окончил в 1987). Концертирует с 1981 года, выступает с сольными органными концертами в Санкт-Петербурге, городах России, странах СНГ и Балтии, в Германии, Швейцарии, Финляндии.

Преподаёт специальный орган на Кафедре органа, клавесина и карильона Санкт-Петербургского Государственного университета.  Главный органист лютеранской церкви св. Екатерины на Васильевском острове в Петербурге (с 1990), где регулярно организует общедоступные концерты духовной музыки. Является лидирующим органистом Санкт-Петербурга по числу выступлений на городских площадках. Уделяет особое внимание музыке европейского Барокко. Также выступает в составе различных ансамблей старинной музыки. Имеет многочисленные записи на компакт-дисках.

Григорий Варшавский исключительно много делает для популяризации органа  среди любителей этого инструмента в Санкт-Петербурге. Более четверти века ведёт студии и преподаёт для желающих учиться играть на инструменте вне системы высшего профессионального образования, читает лекции.  В настоящее время совмещает преподавание в университете с работой в музыкальной школе (для взрослых) им. Н.А.Римского-Корсакова. Сложившийся за много лет вокруг музыканта широкий круг людей, интересующихся органом, сделал его фигуру наиболее заметной и известной как в профессиональном сообществе, так и самых широких сферах любителей органа и органной музыки в Санкт-Петербурге.

Орган в Таврическом Дворцебыл установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств –  участников СНГ.

Орган Таврического дворца изготовлен в Барселоне на фирме «Герхард Гренцинг» (Gerhard Grenzing) в 2010 году. Открыт в феврале 2011 г. Почетным органистом Таврической Капеллы с 2011 года является испанский музыкант Хуан де ла Рубиа — главный органист базилики Саграда Фамилья в Барселоне.

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), компания «TripVR» (www.tripvr.ru); креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru) и Планетарий №1 в мире.

До начала концерта в 18.00 можно совершить уникальную экскурсию по Таврическому дворцу с посещением Думского зала. Стоимость экскурсии вместе с билетом на концерт — 2000 рублей.

Цена: 600-2000 рублей, билеты во всех театральных и интернет-кассах города.

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец,  ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

 

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

 

 

Группы Таврического Органного зала в соцсетях:

https://vk.com/organ_tavrich

https://www.facebook.com/capellataurida/?fref=ts

https://twitter.com/OrganTaurida

https://www.instagram.com/art_assemblies/