КОМПАНИЯ «АРТ-АССАМБЛЕИ» (РОССИЯ)
ART-ASSEMBLEE AGENCY GMBH (БАДЕН-БАДЕН, ГЕРМАНИЯ)
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ
ПРАВИТЕЛЬСТВА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ И МИНИСТЕРСТВА ИНОСТРАННЫХ ДЕЛ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
МИНИСТЕРСТВА ИНОСТРАННЫХ ДЕЛ ГЕРМАНИИ
ГОСУДАРСТВЕННОЙ ДУМЫ ФЕДЕРАЛЬНОГО СОБРАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ПРАВИТЕЛЬСТВА МОСКВЫ
МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ
ПОСОЛЬСТВА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ В ГЕРМАНИИ
ГЕНЕРАЛЬНОГО КОНСУЛЬСТВА РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ В СТРАСБУРГЕ

 

II ФЕСТИВАЛЬ «ДНИ РОССИЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ» В ГЕРМАНИИ

25 АПРЕЛЯ — 5 МАЯ 2013 ГОДА

 

С 25 апреля по 5 мая более чем в 10 городах Германии, а также в Страсбурге (Франция) прошел II фестиваль «Дни российской культуры», представляющий лучшие образцы различных жанров отечественного искусства. Насыщенная фестивальная программа состояла более чем из 70 различных мероприятий: в лучших концертных залах, кинотеатрах, музеях, соборах, в университетах и консерваториях, на открытых площадках прошли симфонические и камерные концерты, балетные, оперные и драматические спектакли, кинопоказы и творческие встречи, мастер-классы и презентации, выставки, детские и молодежные программы, встречи с преподавателями и студентами  факультетов славистики немецких университетов и другие интересные события.

Россия и Германия издавна связаны между собой культурно и династически. Все императоры Российской Империи, начиная с Александра I, неоднократно бывали в Баден-Бадене, именно с этого времени блестящие представители русских аристократических фамилий — Гагарины, Волконские, Вяземские, Меншиковы, Трубецкие и другие — постоянно посещали знаменитый курорт, жили здесь. Российское присутствие в Баден-Бадене в исторически краткий срок сформировало особый социокультурный ландшафт, который дал питательную почву для создания русскими писателями и поэтами многих замечательных произведений: в этом городе жили и работали Жуковский, Тургенев, Достоевский, Толстой, Гоголь, Гончаров, Вяземский, композитор Рахманинов.

Год назад в Баден-Бадене был дан старт новому ежегодному форуму, представляющему различные направления культуры и знакомящему гостей с российской историей. Впервые прошедший 14–19 апреля 2012 года фестиваль, вдохновленный давним  тесным переплетением исторических судеб наших стран, был тепло принят как русскоязычной публикой, так и жителями Германии, Франции, Швейцарии, других стран Европы; присутствовало много гостей из России. Яркая палитра представленных направлений художественного творчества, статус и формат фестиваля ознаменовались широким общественным резонансом и задали высокую планку для последующих проектов.

Очаровательный и гостеприимный Баден-Баден, два века назад ставший «летней столицей Европы» и с тех же времен отмеченный российским присутствием, в том числе пребыванием в нем выдающихся деятелей литературы и искусства, органично стал столицей проведения Дней российской культуры.

Две недели знаменитый курортный город прожил чрезвычайно насыщенной жизнью. Фестивальные программы 2013 года в Германии приняли также Баденвейлер, Берлин, Висбаден, Дармштадт, Карлсруэ, Мангейм, Фрайбург, Франкфурт, Хайдельберг, Хайльбронн, Штутгарт…

Приветствия  гостям и участникам II фестиваля «Дни российской культуры» направили:

Председатель Государственной Думы Федерального собрания РФ С. Е. Нарышкин: «Приветствую участников и гостей II ежегодного фестиваля «Дни российской культуры в Баден-Бадене», который способствует укреплению культурных связей России и Германии. В рамках форума пройдут фестиваль российского кино, музыкальные спектакли, фотовыставки и вернисажи, творческие встречи с видными представителями российской культуры. Отрадно, что в рамках фестиваля будут проходить мероприятия, посвященные Дню российского парламентаризма, который будет отмечаться 27 апреля. Уверен, что культурная программа фестиваля вызовет широкий интерес не только у российских граждан и соотечественников, но и у европейской общественности.  И, как итог, послужит развитию положительного образа России — страны с большими культурными и парламентскими традициями».

 Государственный министр Федерального министерства иностранных дел Германии Корнелия Пипер: «…Программа второго фестиваля „Дни российской культуры в Баден-Бадене“ произвела на меня большое впечатление. Такая живая смесь классики, джаза, оперы, балета, театра, кино, изобразительного искусства, фотографии и литературы, безусловно, найдет восторженный отклик зрителей и слушателей. Представленное разнообразие всех видов искусства делает „Дни российской культуры в Баден-Бадене“ еще одним кульминационным пунктом программы успешно проходящего Года Германии в России и России в Германии. Этот сезон  „культурных встреч“ проходит под девизом „Россия и Германия: вместе строим будущее“. Для того чтобы наполнить этот девиз содержанием, весьма важно привлечь молодежь обеих стран к языку, искусству и культуре каждого партнера. Поэтому я особенно  приветствую то, что частью фестиваля в Баден-Бадене стали специальные программы для детей и молодежи. Особые слова благодарности адресую компании „Арт-Ассамблеи“ и всем, кто сделал все возможное, чтобы  этот фестиваль культуры состоялся…».

Министр культуры РФ В. Р. Мединский: «…Рад отметить, что география мероприятия за год существенно расширилась. Концерты, кинопоказы, спектакли, выставки, творческие встречи с известными российскими режиссерами и артистами в 2013 году пройдут по всей Германии. Мне кажется, именно взаимопроникновение культур должно играть определяющую роль в отношениях между нашими двумя государствами. Знакомство немцев с культурным достоянием России, безусловно, будет способствовать развитию человеческих, личных отношений и появлению того, что принято называть „культурной дипломатией“. Пусть этот праздник надолго запомнится всем вам и подарит желание оказаться на гостеприимной земле Баден-Бадена еще год спустя..».

Огромное содействие в организации и проведении нынешнего фестиваля оказал мэр г. Москвы С. С. Собянин. В своем обращении к гостям и участникам проекта он подчеркнул: «…Дни российской культуры, проходящие в рамках Года России в Германии, станут настоящим праздником для знатоков и ценителей российского театра и кино, оперы и балета, музыкальной классики и джаза, художественной фотографии, живописи и графики. Жители Германии и наши соотечественники встретятся с лучшими российскими и московскими творческими коллективами, познакомятся с мастерами искусств, почувствуют всю полноту и разнообразие культурной жизни России…». А Министерство культуры Московской области в рамках Дней представили новый, только что учрежденный международный фестиваль искусств «Подмосковные вечера с Чайковским».

Приветственные слова в адрес фестиваля также направили обербургомистр Баден-Бадена Вольфганг Герстнер, бургомистр Баденвейлера Карл-Ойген Энглер, обербургомистр Фрайбурга доктор Дитер Саломон, бургомистр Хайльбронна Гельмут Химмельсбах, мэр Страсбурга сенатор, Ролан Рис (Франция).

В фестивале 2013 года приняли участие большое количество известных российских творческих коллективов, видных деятелей культуры России.

В рамках проекта в очередной раз была вручена престижная Международная премия «Древо жизни» выдающимся представителям России и Германии: Станиславу Говорухину, Олегу Табакову, немецкому политику Эгону Бару.

Церемония торжественного открытия II фестиваля «Дни российской культуры» состоялась 26 апреля в Курхаусе Баден-Бадена. Несмотря на дождливую погоду, гости фестиваля восторженно встречали артистов, которые традиционно прошли по красной ковровой дорожке.

Ведущий церемонии открытия фестиваля народный артист России Дмитрий Харатьян представлял знаменитых участников гала-концерта, среди которых были такие  признанные мастера оперного искусства, как народная артистка России Ирина Богачева, бас-профундо Владимир Миллер, солисты Большого театра России Евгений Наговицын и Григорий Шкарупа.  Сердца слушателей покорили юные дарования: трижды лауреат  международных конкурсов,  лауреат Премии маэстро Ю. Темирканова 2012 года, арфистка Алиса Садикова и лауреат международных конкурсов, стипендиат фонда «Новые имена», победительница Международного телевизионного  конкурса «Щелкунчик» ВГТРК «Россия — Культура», флейтистка Мария Урыбина.


В день открытия гости стали участниками торжественной церемонии гашения марки, представленной «Почтой России». Специально подготовленные конверты с символикой фестиваля, уникальный штамп и сама процедура гашения под звуки классической музыки в исполнении ансамбля Капеллы «Таврическая» стали приятным началом незабываемого вечера. В церемонии участвовали  посол РФ в Германии Владимир Гринин, почетный консул РФ в земле Баден-Вюртемберг, профессор, доктор Клаус Мангольд, режиссер, народная артистка России Светлана Дружинина и представители ФГУП «Почта России». Торжественную  церемонию виртуозно провел  заслуженный артист России Борис Смолкин.

Фестивальная программа началась  уникальным балетным спектаклем с участием звезд российского балета народной артистки России Ульяны Лопаткиной и Андрея Ермакова. Анна Павлова, Галина Уланова, Майя Плисецкая — три главных имени, три главных символа и три главных легенды русского балета XX века. Ульяна Лопаткина, пришедшая после них и перешагнувшая в новое тысячелетие, воздала хвалу своим великим предшественницам.

27 и 28 апреля знаменитый джазовый саксофонист Игорь Бутман и его Московский джазовый оркестр при полном аншлаге дали концерты в Баден-Бадене и Берлине.

Необычайный успех у немецких и русских зрителей имели спектакли, поставленные Антоном Яковлевым, режиссером прославленного Московского художественного театра им. А. П. Чехова (МХТ) под руководством непревзойденного Олега Табакова: драма «Крейцерова соната» по повести Л. Толстого и инсценировка рассказа А. Чехова «Дуэль». Спектакли шли с субтитрами на немецком языке.

Триумфально прошли в разных городах выступления Капеллы «Таврическая» — Международный симфонический оркестр дал несколько концертов с разными программами и был удостоен чести впервые в истории в Европейского Парламента получить право выступить в этом знаковом для всего Европейского Сообщества месте (концерт состоится в 2014 году), а единственные в мире коллективы — Российский роговой оркестр, выступивший в Концертном зале Страсбургской консерватории и в Курхаусе Баден-Бадена, и ансамбль старинной барочной музыки «Солисты Екатерины Великой» под управлением Андрея Решетина  с уникальными концертами в Музее современного искусства Ф. Бурда Баден-Бадена, в Центре независимой музыки в Штутгарте и Кафедральном соборе Страсбурга — снискали восторженные отзывы публики.

29 апреля в Беназет-зале Курхауса в Баден-Бадене легендарный скрипач Гидон Кремер выступил в сопровождении двух оркестров: своего виртуозного камерного оркестра «Кремерата Балтика» и Международного молодежного симфонического оркестра Капеллы «Таврическая», исполнивших в том числе и музыкальные произведения почетного гостя фестиваля, композитора Гии Канчели. Зрители не хотели отпускать артистов со сцены и не раз вызывали на бис.

Центр оперного пения Галины Вишневской под руководством Ольги Ростропович в сопровождении симфонического оркестра Капеллы «Таврическая» представил на суд зрителей блестящую постановку оперы «Евгений Онегин», художественным руководителем которой в свое время являлась сама королева оперной сцены Галина Павловна Вишневская. Второй концерт с участием солистов Центра и оркестра Капеллы «Таврическая» состоялся в Карлсруэ и был посвящен ее светлой памяти…

2 мая в Концертном зале Карлсруэ народная артистка России Светлана Крючкова  провела удивительный музыкально-поэтический вечер «Неугасимое созвездие…». В своей программе  актриса  представила женскую поэзию серебряного века: стихи Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Марии Петровых прозвучали в сопровождении гитариста, лауреата международных конкурсов Александра Некрасова.

В концертных программах также принимали участие ведущие солисты Большого, Мариинского и других крупнейших музыкальных театров России, фольклорные коллективы: Театра народной музыки под управлением Т. Смысловой — продолжатели и хранители традиций, заложенных  Дмитрием Покровским, детский коллектив «Жили-были», ансамбль «Звонцы» и другие.

Гостями — участниками фестиваля, знакомящими публику со своим творчеством, стали выдающиеся деятели культуры России, режиссеры театра и кино, артисты, композиторы, представители российских музеев, фотохудожники: Станислав Говорухин, Олег Табаков, Владимир Меньшов, Владимир Хотиненко, Ольга Аросева, Андрей Эшпай, Евгения Симонова, Гия Канчели, Вера Васильева, Светлана Дружинина, Анатолий Мукасей, Светлана Крючкова, Сергей Некрасов, Наталия Бондарчук, Вадим Абдрашитов, Ирина Богачева, Вера Алентова, Михаил Пореченков, Алена Бабенко, Дмитрий Певцов, Ольга Дроздова, Дмитрий Харатьян, Лидия Боброва, Татьяна Яковенко, Вера Глаголева, Андрис Лиепа, Лариса Рубальская, Борис Смолкин, Андрей Богатырев, Сергей Лаврентьев, Вадим Дубровицкий, Анна Дубровская, Владимир Панков, Михаил Сегал, Сергей Фетисов, Елена Мартынюк, Владимир Миллер, Ольга Пудова, Евгений Наговицын, Григорий Шкарупа, Дмитрий Колеушко, Алиса Садикова, Мария Урыбина и многие другие, а также известные немецкие киноартисты из Германии, снимавшиеся у русских режиссеров Карл Кранцковски, Вилмар Бири.

В кинотеатрах Баден-Бадена, Висбадена, Дармштадта, Карлсруэ, Мангейма, Фрайбурга, Франкфурта, Хайдельберга, Хайльбронна, Штутгарта прошли показы фильмов, сопровождавшиеся немецкими субтитрами.  Российский кинематограф был представлен такими известными режиссерами, как  Станислав Говорухин («Ворошиловский стрелок», «Артистка»), Владимир Меньшов («Москва слезам не верит», «Зависть богов»), Карен Шахназаров («Белый „Тигр“»), Светлана Дружинина («Гардемарины-III»), Вадим Абдрашитов («Время танцора»), Александр Прошкин («Искупление»), Лидия Боброва («В той стране»), Андрей Богатырев («БАгИ»), Вадим Дубровицкий («Ивановъ»), Владимир Панков («Доктор»), Михаил Сегал («Рассказы»), Андрей Эшпай («Событие»). Для юных зрителей был подготовлен сюрприз — сериал «Смешарики» и подарки всем гостям детских показов.

Помимо концертных выступлений народная артистка СССР Ирина Богачева дала мастер-класс во Франкфуртской консерватории, а народная артистка России Ульяна Лопаткина поделилась секретами своего мастерства с  учащимися интернациональной Высшей балетной школы имени Дж. Кранко в Штутгарте.

Во Фрайбургском университете состоялась интересная встреча директора Всероссийского музея А. С. Пушкина, доктора культурологии, профессора С. М. Некрасова с преподавателями и студентами факультета славистики.

Гостям фестиваля представилась уникальная возможность встретиться с известными режиссерами, любимыми артистами театра и кино, где Евгения Симонова, Андрей Эшпай, Наталья Бондарчук, Вера Глаголева, Владимир Хотиненко, Ольга Аросева, Лариса Рубальская, Вера Васильева, Ольга Аросева, известный российский фотограф Елена Мартынюк рассказали зрителям о своем творческом пути, успехах и планах на будущее.

Оригинальны и интересны были специальные программы в двух германских городах, также тесно связанных с русской историей. Гости фестиваля во главе с послом России в Германии господином Грининым посетили Баденвейлер,  побывали в музее Чехова. В городской ратуше гостей лично приветствовал  бургомистр Баденвейлера Карл-Ойген Энглер, в  Книге почетных гостей расписались посол РФ в Германии Владимир Гринин, директор Всероссийского музея Пушкина С. Некрасов, фотохудожник Е. Мартынюк, заслуженный художник России, скульптор С. Исаков, кинорежиссер Л. Боброва,  профессор И. Тайманова и др.  Перед участниками программы выступили солисты Капеллы «Таврическая». Этот город поразил гостей своим сердечным гостеприимством и красотой «небесного ландшафта» (слова писателя Рене Шикеле).  В другом немецком городе, Висбадене, после увлекательной экскурсии гостей ожидала встреча с праправнучкой Александра Сергеевича Пушкина — Клотильдой фон Ринтелен. Возглавляя общество имени своего прапрадеда, Клотильда фон Ринтелен активно занимается развитием русско-немецких отношений, пропагандой произведений Пушкина, о чем и рассказала гостям фестиваля. В камерном концерте в Курхаусе Висбадена также приняли участие солисты Капеллы «Таврическая». Финалом программы стало яркое выступление фольклорного ансамбля «Звонцы».

В рамках Фестиваля прошли выставочные экспозиции: «История российского парламентаризма» (совместно с Межпарламентской ассамблеей государств — участников СНГ); «Москва и москвичи. Фотографии первой половины ХХ века», представленная музеем «Московский дом фотографии»/ Мультимедиа Арт музей, Москва;  «Богоподобная царевна» (к 250-летию восшествия на российский престол Екатерины II, к 400-летиюДома Романовых, совместно с Всероссийским музеем им. А.С. Пушкина); «Вот мчится тройка почтовая» (подготовленная ФГУП «Почта России», посвященная 180-летию российской почтовой службы); «Евгений Онегин» (совместно с театральными художниками Анной и Анатолием Нежными, посвященная образам Пушкина и Чайковского в театре);  фотовернисажи «Частная коллекция» Екатерины Рождественской, «Мастер и Маргарита» (по мотивам романа  Михаила Булгакова) и «Российский кинематограф в лицах» Елены Мартынюк, акварели художника Миши Ленна по мотивам балета «Спящая красавица», бронзовые скульптуры заслуженного художника России Сергея Исакова, коллекция «Образы русского балета» от Ювелирного Дома SASONKO и православные образы в ювелирных изделиях художника Владимира Михайлова.

Яркая и разнообразная программа фестиваля привлекла необычайно большое количество зрителей из разных уголков Германии, Франции, Швейцарии; количество немецкоязычной аудитории по сравнению с I фестивалем возросло в несколько раз! Различные концерты и мероприятия фестиваля посетили более 10 000 человек. Проект широко освещался в российской, немецкой и французской прессе.

В числе гостей фестиваля — известные российские и зарубежные деятели науки, политики, представители духовенства, дипломатического корпуса, Европейского Парламента, Совета Европы, Европейского суда по правам человека, бизнеса Германии и России, других европейских государств, российские соотечественники за рубежом, жители Германии, проявляющие интерес к российской культуре и искусству. Приграничное расположение Баден-Бадена позволило посетить фестиваль также и гражданам Франции, Швейцарии и других стран Европы.

Триумфальный успех проекта, аншлаги, большой интерес со стороны европейских государств, готовых предоставлять лучшие площадки для проведения фестивальных мероприятий с участием лучших творческих сил России, убедили организаторов принять решение о проведении ежегодных Дней российской культуры в Европе, демонстрируя и нашим соотечественникам, проживающим в разных странах, но остающимся русскими людьми по духу, и жителям европейских государств то лучшее, чем по праву гордится Россия, — наши культурные достижения.

В 2014 году фестиваль пройдет уже в нескольких европейских государствах: в Австрии, Германии, Люксембурге, Швейцарии, Франции. Европейские гастроли оркестра «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, представляющего талантливых детей — стипендиатов его фонда, пройдут в рамках мирового турне знаменитого оркестра, посвященного 35-летию коллектива. В программе также состоятся гастроли МХТ имени А. П.Чехова под руководством О. П. Табакова и других прославленных российских коллективов.

Благодарность публики и гостей фестиваля, благожелательные отзывы в СМИ свидетельствуют, что праздник российской культуры удался на славу, послужив укреплению духовных связей и сотрудничества между народами и гражданами России и Германии.

Участники и гости о Днях русской культуры в Германии:

Евгения Симонова:

— Я очень люблю Баден-Баден, это город, который имеет давнишнюю и очень тесную связь с Россией. То, что этот замечательный фестиваль проходит именно здесь — очень символично. Атмосфера города напоена русской культурой. Мне кажется, что фестиваль делает Россию и Германию ближе к  друг другу. Наша страна богата талантами и нам всегда есть, чем делиться. Особенно приятно, что в фестивале принимают участие молодые артисты, такие как, например, Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая». В общем, жизнь здесь кипит, а мы в качестве гостей, присутствуем и радуемся всему, что происходит! Несомненно, Фестиваль  способствует сближению  России и Германии.

Андрей Эшпай:

Мои ожидания оправдались.  Воздух здесь буквально пропитан идеями и мыслями  наших известных русских  деятелей культуры – Чехова, Тургенева, Гоголя, Толстого, Дягилева, Рахманинова, Стравинского… Идея постичь пространство существования человека практически не изменилась  с тех пор  и, на мой взгляд,  до сих пор живет здесь. И это говорит о том, что русские культурные традиции имеют своих достойных преемников.

Наталья Бондарчук:

«Дни российской культуры»  — это не только кинофестиваль, это поистине  фестиваль искусств – ведь здесь представлены практически все жанры – балет, музыка, изобразительное искусство, и даже скульптура. Атмосфера  фестиваля – несомненно профессиональна. Настоящее открытие для меня – поразительный  талант    юной  арфистки Алисы Садиковой.  Я, как мама музыканта, знаю, как трудно ребенку заниматься взрослым делом. Замечательная атмосфера, теплый прием – все говорит о том, что мы здесь нужны, к месту, и место это значительное – Баден-Баден.

Ульяна Лопаткина:

— Дни российской культуры в Баден-Бадене — это возможность услышать и увидеть друг друга, нас сегодняшних и наших предшественников, дорогих, любимых, легендарных личностей. Это возможность общения, возможность делиться, открывать себя, дарить то творчество, которое есть в каждом из нас. Я впервые выступила в Курхаусе,  мне было комфортно выступать на этой сцене —  ощущалось присутствие зрителя, человеческое дыхание, биение сердца, не было расстояния, разделяющей оркестровой ямы, как в больших театрах и на больших сценах.

Вера Васильева:

Одно из самых ярких впечатлений – музыка Шостаковича в исполнении Международного молодежного симфонического оркестра под управлением Михаила Голикова. Молодая энергия этого  талантливого дирижера  и всего коллектива просто не может никого оставить равнодушным. Красота города, атмосфера Баден-Бадена воспитала людей в очень добром отношении к жизни. Мы ехали с желанием почувствовать  симпатию и донести свое восхищение этим городом, зрители изумительные – добрые, счастливые люди, которые не хотели уходить после спектакля, разговаривали друг с другом.  Я уверена, этот фестиваль  приносит большую пользу:  человеческое отношение, доброта  и уважение друг к другу –  главное, и это нужно взращивать.

Вера Алентова:

— Я была в прошлом году на первом фестивале «Дни российской культуры» в Баден-Бадене. Приехала снова, чтобы посмотреть, как фестиваль развивается. Убедилась, что нынешний фестиваль гораздо интереснее предыдущего. Он раскинул свои ветви дальше, охватил другие города Германии.Программа стала разнообразнее. Всё, что я здесь увидела, чудесно. Это прикосновение к тому, с чем мы из-за своей вечной занятости сталкиваемся редко. Получила подпитку на год вперёд. Не зря говорят, что красота спасет мир. А культура — это и есть красота. Через такие фестивали страны могут лучше узнать друг друга. Они нужны, чтобы нас не боялись, не считали варварами. Ведь у нас изумительная культура, которой надо гордиться,которую надо демонстрировать. Буду очень рада, если у этого фестиваля будет долгая жизнь!

Владимир Хотиненко:

— В Баден-Бадене забиты такие колышки русской культуры! И «Дни российской культуры» продолжают традицию. Это очень важное дело. Я бы очень хотел, чтобы у этого начинания были большие перспективы. Хочется внести и свою лепту. Надеюсь, что в следующем году приеду с новым фильмом!

Алёна Бабенко:

— Получила эстетическое удовольствие! Великолепно, изумительно! Хочу отметить высокий уровень и благородство фестиваля. Поразили выступления Ульяны Лопаткиной, Игоря Бутмана, «Капеллы Таврической»… Это артисты, которые всю жизнь отдают искусству. Они не работают, они в этом живут. Обрадовала и реакция публики. Такое впечатление, что в зале собрались люди, которые нас ждали!

Андрис Лиепа:

— Я был здесь в прошлом году на первом фестивале. Увидел замечательный зал «Курхаус» и сказал дорогим моим Алёнам:» Как бы было замечательно привезти сюда оперу, которую мы поставили в Центре оперного пения Галины Вишневской! Что может лучше представить российскую культуру, чем опера «Евгений Онегин»? И вот всё состоялось. Очень рад, что несмотря на все сложности фестиваль живёт. Буду продолжать помогать ему!

Ольга Ростропович:

— Мы счастливы, что приехали в Баден-Баден на «Дни российской культуры». Мы привезли любимую оперу моей мамы Галины Вишневской «Евгений Онегин». Я под большим впечатлением от работы, проделанной организаторами фестиваля — всё просто замечательно! Тот «букет» артистов,который собран, не может не быть востребованным публикой в любой стране. Искусство вообще не имеет национальности. Это политики иногда не могут договориться, а культура всегда сближает народы. Желаю фестивалю долголетия!

Лариса Рубальская:

— Всякий человек, кто каким-то образом прикоснулся к этому фестивалю, счастлив! Это были незабываемые дни! Дивный город, замечательное отношение организаторов, интересные участники, увлекательное общение, потрясающая программа. Моя творческая встреча со зрителями меня воодушевила. Не ожидала, что придёт столько людей, хотя в душе на это надеялась. Я бывала на многих фестивалях, но этот — один из лучших. Сюда хочется возвращаться и возвращаться!

Ирина Тайманова:

— Я мысленно перелистываю страницы фестиваля… И не могу не восхищаться той высокой планкой, которую задали организаторы — Алёна Сахно и Алёна Петрова. За каждым именем — история, за каждым событием — шедевр. Алёнам удалось охватить всю многозначность российского искусства, как на взлёте — с юными музыкантами, так и на пике — с мастерами,которые умеют всё. Меня, как человека уже испытавшего много жизненных потрясений, не может не радовать, что фестиваль делают молодые. И что они хотят везти сюда культуру, а не поделки, драгоценности, а не бижутерию, личности, а не проходные имена.

Вера Глаголева:

— Хочу пожелать Фестивалю долгих лет жизни, потому что он объединяет русских и немцев. А это важно не только в Год Германии в России. Мы были в Берлине, и на других фестивалях, но здесь особенно заметна расположенность зрителя. И это очень вдохновляет.

Дмитрий Харатьян:

— Мне есть с чем сравнивать, этот фестиваль отличается от других. Во первых — место, Баден-Баден, который традиционно заряжен культурой и искусством. Второе — в этом фестивале участвуют не только русские, но и этнические немцы, что важно для интеграции культур. Третье — идеальная организация, несмотря на насыщенность программы и сложную структуру мероприятия.

Станислав Говорухин:

— На Западе, на мой взгляд, очень субъективное восприятие России. И, как правило, это представление о русской культуре очень устаревшее. Конечно, Баден-Баден, идеальное место для представления нашей русской культуры, и этот фестиваль представляет не только кинематограф, но и множество других направлений искусства — балет, опера, классическая и джазовая музыка. Оркестр очень интересный, репертуар, артистичный дирижер. Несмотря на то, что поездки не люблю, не разочарован тем, что увидел здесь. Если говорить о будущем, то фестиваль имеет прочную основу, крепкий фундамент и, я уверен, с каждым годом он будет только лучше и интересней.

Гия Канчели:

— Не хочется произносить трафаретные фразы, поэтому скажу просто: фестиваль это всегда замечательно, любое мероприятие, которое демонстрирует достижения культуры, всегда приносит пользу. Нисколько не умаляя величие русской культуры, скажу, что культура — понятие общечеловеческое и остается только пожелать сил организаторам, чтобы продолжать свое благое начинание. Удивительный праздник! Потому что для меня каждая встреча со зрителем — это праздник. Здесь я вижу жизнь и очень теплый прием зрителей. От этого возникает желание сделать все ещё лучше, и ты волей-неволей отзываешься. Для человека. Который занимается творчеством, это очень важно.

Анатолий Мукасей:

— Я здесь второй раз и второй раз я приезжаю сюда с удовольствием. На открытии Второго фестиваля было очень много гостей. Аналогов таких мощных многонациональных проектов пожалуй больше нет. Очень важная миссия этого проекта — показать публике высокий уровень мастерства участников. И поэтому будущее у этого фестиваля серьезное.

Гидон Кремер: 

— Я очень рад, что «Кремерата» выступала с молодым коллективом Международного молодежного симфонического оркестра. Очень приятно работать с молодыми музыкантами. Хочется пожелать сохранить индивидуальный эмоционльный язык, бережное отношение к музыке.

Михаил Голиков:

— Фестиваль развивается — в прошлом году он шёл несколько дней, а сейчас — около двух недель. Замечательные люди приехали на эту историческую землю. Участники фестиваля дарят своё искусство немецкой и русской публике. Очень важно, что в зале присутствуют и немцы, и русские. Надеюсь, что это станет залогом серьёзных культурных и добрососедских отношений между Россией и Германией. Если помечтать о том, каким фестиваль может стать лет через пять, то мне бы хотелось, чтобы он расширил свою географию, и проходил во многих городах Германии. Уверен, что в разных уголках этой страны немало людей, которые хотят познакомиться с русской культурой в том объёме, в том ярком представлении, как здесь, в Баден-Бадене.

Алёна Сахно:

— Самое главное, что зритель нас здесь ждёт. И я уверена, что будет ждать и в следующем году, и дальше. Очень радует, что на каждом концерте присутствует немецкая аудитория. Происходит взаимопроникновение культур, знакомство с ещё непознанной для них до конца Россией. И для наших бывших соотечественников, проживающих в Германии, знакомство с неизвестной им Россией не менее важно. Они знают мэтров, народных артистов СССР, подлинные образцы классики… Но им неизвестен огромный пласт культуры, представленный молодёжью. Наш фестиваль — это преемственность поколений, высокая планка исполнительского искусства, творческих задач. Получился потрясающий коктейль из молодости, профессионализма, высоких образцов искусства — настоящий праздник русской культуры в Баден-Бадене.

ТАВРИЧЕСКИЙ ДВОРЕЦ

ОРГАННЫЙ ЗАЛ

22 апреля 2013 года

МЕЖДУНАРОДНЫЙ МОЛОДЕЖНЫЙ ОРКЕСТР

КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»

Дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

Солист – Грегор ВИТТ (гобой, Германия)

 

            22 апреля в Таврическом дворце в рамках Десятой «Недели Германии в Санкт-Петербурге» выступит легендарный немецкий гобоист Грегор ВИТТ. В сопровождении Международного Молодежного оркестра Капеллы «Таврическая» под управлением Михаила Голикова он исполнит редкую программу, составленную из концертов для гобоя И.С.Баха, К.-Ф.-Э.Баха, Г.Ф.Генделя и  Т.Альбинони.

«Если музыка — язык чувств, то гобой — самый наполненный чувствами инструмент среди деревянных духовых». Высказыванию Людвига Фейербаха трудно не поверить, услышав игру Грегора Витта. Ввиду специфики инструмента и сложности исполнительской техники, солирующие гобоисты — редкие гости  на концертной эстраде. Тем притягательнее для профессионалов и широкой публики станет концерт признанного немецкого мастера с молодежным оркестром Капеллы Таврическая. В нем  прозвучат великолепные малоизвестные шедевры барокко и классики. Петербургские музыканты решились и на концертную дуэль с берлинским маэстро — блестящий Концерт  Альбинони для двух гобоев с оркестром станет украшением вечера. В своем мастер-классе Грегор Витт раскроет тайны исполнительского совершенства студентам-петербуржцам.  Также несомненный интерес музыкантов привлечет выставка деревянных духовых инструментов и аксессуаров немецкой фирмы «Людвиг Франк». Ее основатель сохраняет статус одного из лучших европейских мастеров по изготовлению гобоев. Модели выставки отразят  многовековую историю уникального инструмента и его разновидностей — гобой д’ амур, мюзетт, английский рожок, гобой-пикколо и басовый гобой.

            Грегор Витт — уроженец Дрездена, окончил Высшую школу музыки  Г.Эйслера в Берлине у Г.Альбрехта. В 1993 году был ангажирован Д.Баренбоймом солистом в Штаатскапеллу и Штаатсопер Берлина. Витт — прекрасный солист и партнер многочисленных камерных ансамблей, он выступал с оркестрами Берлинской и Мюнхенской филармонии, Дрезденской Штаатскапеллы, симфонического оркестра НДР, в составе духового квинтета Берлинской Штаатскапеллы и Берлинского ансамбля солистов на духовых инструментах. Вместе с Д. Баренбоймом руководит Молодежной Академией Берлинской Штаатскапеллы и арабо-израильским молодежным оркестром «Западно-восточный диван». С 1993 года имеет профессуру по классу гобоя в Университете искусств Берлина и Высшей школе музыки Ростока. Преподает на мастер-классах в Европе, США, Японии.

«Неделя Германии в Санкт-Петербурге» — это фестиваль, предлагающий своим посетителям, число которых ежегодно превышает 10.000 человек, широкую панораму мероприятий из области экономики, науки и образования, культуры и искусства Германии. Это совместный проект Генерального консульства Федеративной Республики Германия в Санкт-Петербурге, Немецкого культурного центра имени Гёте и Северо-Западного филиала Российско-Германской внешнеторговой палаты. Многочисленные германские и российские организации принимают традиционно активное участие в подготовке  программы фестиваля. 10-я Неделя Германии пройдет в Петербурге с 18 по 28 апреля 2013 года. Ее программа обещает быть насыщенной и разнообразной, она представит культуру, общество и экономику современной Германии во всем их богатстве и многогранности. Выставки и концерты, кинопоказы и дискуссии, форумы и семинары затронут актуальные аспекты жизни Германии и станут импульсом для новых идей.

Капелла «Таврическая» и «Арт-Ассамблеи»
представили:

9 апреля 2013 года

Концерт памяти Галины ВИШНЕВСКОЙ

Концертный зал «ЯАНИ КИРИК»

(ул. Декабристов 54 литер А)

 9 апреля в концертном зале Яани Кирик состоялся концерт памяти  великой  оперной певицы Галины Вишневской. Молодые  музыканты –  солисты Центра оперного пения Галины Вишневской и Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы Таврическая отдали дань памяти всемирно известной певице,  общественному деятелю и талантливому  педагогу.

«Легких путей в искусстве не бывает, — говорила Галина Павловна, — только отдавая себя без остатка, можно постичь подлинные секреты мастерства, добиться того, о чем мечтаете».

 Этому закону истового служения искусству, рецепту профессионализма на все времена и сегодня следуют ее последователи и ученики. Самоотверженность любимому делу  и беззаветная преданность  музыке  живет в творчестве музыкантов ХХI века – Международного молодежного симфонического оркестра под управлением Михаила Голикова и  молодых вокалистов Центра оперного пения Галины Вишневской.

В программе концерта  – произведения  П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, Д.Верди, Ж.Бизе, Д. Россини, Гуно. Прозвучат фрагменты из опер  «Евгений Онегин», «Царская невеста», «Сила судьбы», «Кармен», «Севильский цирюльник», «Фауст», «Трубадур».

Исполнители:

Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая,  художественный  руководитель и главный дирижер Михаил ГОЛИКОВ,  дирижер Ярослав ТКАЛЕНКО.

Солисты Центра оперного пения Галины ВИШНЕВСКОЙ:

Татьяна МАКАРЧУК (меццо-сопрано)

Любовь МОЛИНА (меццо-сопрано)

Константин БРЖИНСКИЙ (баритон)

Сергей ПОЛЯКОВ (тенор)

Екатерина МИРОНЫЧЕВА (сопрано)

Савва ТИХОНОВ (тенор)

Инна ЗВЕНЯЦКАЯ (сопрано)

Галина ВИШНЕВСКАЯ  начала свою сценическую деятельность в 1944 году в Ленинградском областном театре оперетты, затем стала солисткой Ленинградской филармонии. С 1952 года по 1974 год была солисткой Большого театра, на сцене которого она спела около 30 партий. Певица стала первой исполнительницей партии Наташи Ростовой в опере Сергея Прокофьева «Война и мир» и партии Катарины в опере Шебалина «Укрощение строптивой». Вишневская принимала участие в первых постановках на русской сцене оперы «Игрок» Прокофьева (1974, партия Полины), монооперы «Человеческий голос» Пуленка (1965). Галина Вишневская выступала и как камерная певица, в том числе  с виолончелистом и дирижером Мстиславом Ростроповичем, за которого вышла замуж в 1955 году.

В декабре 1959 года Вишневская впервые вылетела на гастроли в США с Государственным симфоническим оркестром. В 1962 году Вишневская дебютировала в театре «Ковент Гарден» (Лондон) в партии Аиды («Аида» Джузеппе Верди).В 1965 году состоялся ее дебют в миланском театре «Ла Скала».В конце 1960 х  годов вместе с мужем Мстиславом Ростроповичем Вишневская оказывала поддержку писателю Александру Солженицыну, В 1974 году Галина Вишневская и Мстислав Ростропович покинули Советский Союз, проживали в США, затем во Франции и Великобритании.

Галина Вишневская пела на всех крупнейших сценах мира  -«Ковент-Гарден», «Метрополитен-опера», «Гранд-Опера», «Ла Скала», «Мюнхенская Опера» и др.). Исполнила партию Марины в записи оперы «Борис Годунов» (дирижер Герберт фон Караян), в 1989 году пела эту же партию в одноименном фильме. В числе ее записей, сделанных в период эмиграции, полная редакция оперы Прокофьева «Война и мир», пять дисков с романсами русских композиторов Глинки, Даргомыжского, Мусоргского, Бородина и Чайковского.

В 1982 году после триумфального исполнения партии Татьяны на сцене «Гранд-опера» в Париже Вишневская оставила профессиональную сцену и занялась преподавательской деятельностью, а также выступала как драматическая актриса. Она продолжала концертную деятельность, записывала пластинки, проводила мастер-классы.

В 1990 году Галина Вишневская и Мстислав Ростропович были восстановлены в гражданстве. В начале 1990-х годов Вишневская вернулась в Россию, стала почетным профессором Московской консерватории.

В 1993 году Галина Вишневская дебютировала как драматическая актриса в роли Екатерины II в спектакле МХАТ им. А.П. Чехова «За зеркалом». Она снялась в фильмах  «Провинциальный бенефис» (1993), «Александра» (2007).

В 2002 году в Москве на Остоженке открылся Центр оперного пения Галины Вишневской, где она передавала свой опыт и знания талантливым молодым певцам, являясь художественным руководителем центра. Встречи со студентами и мастер-классы здесь проводили такие корифеи мирового искусства, как  Мстислав Ростропович, Борис Покровский, Петер Штайн, Зубин Мета, Риккардо Мути, Тереза Берганца, Пласидо Доминго, Паата Бурчуладзе и многие другие. Творческий коллектив Центра активно гастролирует как по России, так и за её пределами: участвовал  в межнациональном проекте «Год культуры России в Германии – 2004», Русском фестивале в Риме, Международных фестивалях в Блюмфонтейне, фестивале  «Золотая Прага», «Майских оперных вечерах» в Македонии,The Holland Festival  в Амстердаме, Международном фестивале имени М.Ростроповича в Баку, Фестивале русской культуры в Болгарии, Международном фестивале в Кольмаре, фестивале «Барток+» в Мишкольце. Гастролировали в Италии, Франции,Мексике, Германии, Бельгии, Венгрии, Испании.

30 апреля в рамках фестиваля «Дни российской культуры в Баден Бадене» Капелла Таврическая и Центр оперного пения Галины Вишневской представят одну из лучших современных трактовок оперы П.Чайковского «Евгений Онегин». По мнению критиков, эта постановка – одна из лучших современных трактовок шедевра П.И.Чайковского, которую отличают сочетание трепетного отношения к классическим традициям, внимательного прочтения музыкального и литературного материала, современной сценографии.

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников                                                              СНГ и  компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца. Оркестр Капеллы «Таврическая» аккомпанировал Зурабу Соткилаве, Василию Герелло, Ирине Богачевой, Игорю Бутману, Екатерине Мечетиной, Давиду Голощекину, Анатолию Кроллу, Терем-квартету, Александру Князеву, Алессандро Сафина, Анатолию  Кальварскому, Хуану де ла Рубиа, Франсису Гойе, Хироко Иноуэ, Юрию Розуму, Полине Осетинской, Екатерине Мечетиной и многим другим.

           Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

 

Ярослав ТКАЛЕНКО  окончил аспирантуру Российской Академии Музыки им. Гнесиных, проходил стажировку в Московском Академическом музыкальном театре им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, в Московской Государственной Академической филармонии, в Государственном симфоническом оркестре под управлением В.Понькина.

В 1997-2000 гг. сотрудничал с музыкальным театром «Амадей». В 1999–2002 — главный дирижер Московского детского музыкально-драматического театра под руководством  Г.Чихачева. В 2000-2006 музыкальный руководитель и дирижер камерного оркестра старинной музыки «Королевский двор».

Санкт-Петербургская Государственная консерватория

имени Н.А.Римского-Корсакова

 

Малый зал имени А.К.Глазунова

VIII ФЕСТИВАЛЬ

«БАЛТИЙСКИЕ ФОРТЕПИАННЫЕ ДУЭТЫ»

ДУЭТНЫЕ ЖЕМЧУЖИНЫ XX ВЕКА

17 февраля 2013 года

КОНЦЕРТ ХХ ВЕКА

Традиционный, уже 8-й по счёту, фестиваль «Балтийские фортепианные дуэты» закончил свою работу  в Санкт-Петербургской консерватории с 15 по 17 февраля 2013 г. и был посвящен дуэтной музыке XX века в ее лучших образцах. Программа фестиваля представлена именами великих композиторов прошлого столетия – от Дебюсси до Шнитке.

17 февраля в традиционно завершающем «Балтийские фортепианные дуэты» «концерте концертов» выступил Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» под управлением Михаила Голикова.

Программа вечера под названием  «Концерт ХХ века» на три четверти состояла из петербургских премьер, что в связи с именами таких видных композиторов прошлого века, как М. Брух, Б.Бриттен, А. Шнитке, могло показаться неожиданным. Тем не менее, эти сочинения крупных мастеров исполняются редко, а в нашем городе еще никогда не звучали.

Впервые в Петербурге были исполнены: Концерт для двух фортепиано с оркестром ля-бемоль минор  Бруха,  Шотландская баллада для двух фортепиано с оркестром ор.26  Бриттена и Концерт для фортепиано в четыре руки и камерного оркестра Шнитке. В завершение программы прозвучит Концерт для двух фортепиано с оркестром ре минор Пуленка.

Солисты — молодые петербургские фортепианные дуэты, лауреаты международных конкурсов, успешно выступающие в этом жанре в филармонических залах России и за рубежом: «ПетРо Дуэт» (Дмитрий Петров – Анастасия Рогалева),  один из наиболее ярких российских дуэтов молодого поколения— москвичи Ирина Силиванова и Михаил Пурыжинский —которые уже были гостями фестиваля (II «БФД», 2007), московский дуэт «VisaVis» (Юлия Юрченко — Полина Григорьева), лауреаты международных конкурсов Александр Соловьев и Александр Пироженко. 

Второй год фестиваль сотрудничает и с Международным Молодежным оркестром Капеллы «Таврическая», художественным руководителем и главным дирижером которой является Михаил Голиков.

 

Капелла «Таврическая» создавалась по образу и подобию коллектива, служившего некогда светлейшему князю Григорию Александровичу Потемкину. Капелла была учреждена в 2009 году Межпарламентской ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца. Главная цель коллектива воссозданной Капеллы «Таврическая» — пропаганда российского и мирового музыкального наследия. Международный молодежный симфонический оркестр под управлением лауреата всероссийских и международных конкурсов Михаила Голикова, следуя традициям, заложенным князем Потемкиным более двух веков назад, видит своей задачей популяризацию русской музыки в России и за рубежом, повышение профессионального мастерства молодых музыкантов. Оркестр активно гастролирует, выступая в самых престижных концертных залах России, Испании, Германии, Голландии, Италии, Франции, Австрии и принимает участие в международных фестивалях и  благотворительных акциях, является постоянным участником мероприятий, проводимых Правительством Санкт-Петербурга и Москвы. Обширный репертуар коллектива включает в себя произведения разных эпох и жанров. В 2011 году оркестром Капеллы «Таврическая» была исполнена уникальная программа «Императорская музыкальная коллекция» — собрание музыкальных произведений, написанных членами российской императорской фамилии, а также сочиненных по их заказу либо поднесенных в дар августейшим особам. Творческий поиск, склонность к экспериментам, яркое, молодое, свежее звучание оркестра привлекает к нему большое внимание прославленных музыкантов. Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Галиной Горчаковой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Александром Князевым,  Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Полиной Осетинской, Екатериной Мечетиной  и другими выдающимися музыкантами.  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ИСКУССТВ

«ОТ АВАНГАРДА ДО НАШИХ ДНЕЙ. ПРОДОЛЖЕНИЕ »

СТИХИЯ ОГНЯ
Государственный Эрмитаж, здание Главного штаба
15 марта 2013 года состоялось
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ К 100-ЛЕТИЮ ПРЕМЬЕРЫ
ФУТУРИСТИЧЕСКОЙ ОПЕРЫ «ПОБЕДА НАД СОЛНЦЕМ»

Опера «ПОБЕДА НАД СОЛНЦЕМ»

Либретто – Алексей Крученых
Музыка – Михаил Матюшин, Игорь Рогалев, Игорь Воробьев, Леонид Резетдинов,
Сергей Полозов, Антон Танонов, Динара Мазитова, Артур Зобнин, Элина Лебедзе
Режиссер-постановщик – Софья Сираканян
МУЖСКОЙ ХОР И МЕЖДУНАРОДНЫЙ МОЛОДЕЖНЫЙ ОРКЕСТР
КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»
Дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

15 марта в Атриуме Главного Штаба Государственного Эрмитажа состоялось Открытие Международного фестиваля искусств «От авангарда до наших дней». В первый вечер слушателям была представлена современная редакция футуристической оперы «Победа над солнцем». Оригинальная музыка Матюшина прозвучала в начале спектакля, а в дальнейшем использована музыка наших современников, как уже известных, так и студентов консерватории. Предварило исполнение этого оригинального произведения Открытие выставки, посвященной 100-летию премьеры оперы.

«Эта футуристическая опера была первым ударом по классическим канонам жанра, своеобразным манифестом эстетики отрицания. Авторы «Победы над солнцем» — М.Матюшин, К.Малевич и А.Крученых, по существу, предлагали современникам версию антиоперы, а точнее жанра, имитирующего во всех деталях черты «королевы» классического музыкального театра, но «наизнанку». Опера призвана была не столько вызвать дискуссии, сколько произвести скандал и тем заявить о себе и о своем месте в истории новой культуры. Такое глобальное по замыслу театрально-музыкальное действо, как Первая футуристическая опера, ничем не должно было походить на оперу традиционную. Музыкальные или квазимузыкальные номера чередовались с речевыми монологами, диалогами, эксцентрикой. Ее драматургия фактически основывалась на использовании символов-аллегорий на фоне отсутствия сюжета. Сценография спектакля стала едва ли не одной из его самых заметных сторон: начиная от манипуляций со светом, пространством, движущимися объемами и кончая обобщающим значением, смысловой доминантой декораций и костюмов. Ведь именно в «Победе над солнцем» К.Малевич впервые раскрывает философскую символику супрематических фигур и, в частности, черного квадрата.

Успех спектакля был оглушителен. Скандал состоялся, публика поддалась на провокацию. При известных просчетах и недоработках (в том числе, в исполнительском плане, о чем М.Матюшин с сожалением писал позднее), «Победа над солнцем» стала одним из центральных событий 10-х годов, проложив магистраль не только для дальнейшего развития (в том числе, музыкального) театра, но и создав модель художественного произведения новой эпохи» (И.Воробьев).

В исполнении приняли участие: Ольга Георгиева (сопрано), Александр Кулинкович (тенор), Сергей Березкин  (контртенор), Даниил Капусто (баритон), Артем Камалитдинов (бас), Александр Бородин (бас), Юрий Заряднов (бас), Евгений Серзин и Дмитрий Белов (драматические артисты), Эдуард Драгунов (горловое пение). Фольклорный ансамбль (хормейстер Евгения Редькова): солистки — Анна Винсковская (сопрано), Динара Кобелева (альт); Артисты балета Театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории. Помощник режиссера – Элина Амромина, балетмейстер – Илья Устьянцев, концертмейстеры – Юлия Грехова, Анна Петрова, видеохудожник – Александр Малышев.

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца. Оркестр Капеллы «Таврическая» аккомпанировал З.Соткилаве, В.Герелло, И.Богачевой, И.Бутману, Е. Мечетиной, Д.Голощекину, А.Кроллу, Терем-квартету, А.Князеву, А.Сафина, А.Кальварскому, Х. де ла Рубиа, Ф.Гойе, Х.Иноуэ, Ю.Розуму, П.Осетинской, Е.Мечетиной и многим другим. Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

Пресса — «ТопСПБ»

14 марта 2013 года

Концертный зал Яани Кирик
(ул. Декабристов, д. 54а)

МАСЛЕНИЦА

Международный Молодежный оркестр и хор
КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»
Дирижер – Михаил ГОЛИКОВ

14 марта Международный Молодежный оркестр и хор Капеллы «Таврическая» выступили в концертном зале Яани Кирик. На этот раз художественный руководитель и главный дирижер коллективов Михаил Голиков представил слушателям весеннюю программу «Масленица», специально подготовленную им к масленичной неделе.

Масленица на Руси  всегда отмечалась как радостный праздник. При слове «масленица» в памяти встают картины веселых зимних дней, наполненных гамом и шумом, вкусными запахами блинов, перезвоном колокольчиков, украшавших нарядные тройки. Сияющие на солнце купола церквей, гуляния и чинные чаепития под праздничным огоньком лампадки у образов. Все эти образы вы услышите в программе вечера.

Прозвучали произведения самых известных в мире русских композиторов – Чайковского и Рахманинова. Открыла концерт кантата С.В.Рахманинова «Весна», написанная на стихи Н.А.Некрасова «Зеленый шум». Возможно, созданию светлого, жизнерадостного, проникнутого утверждением любви произведения способствовало чувство самого композитора: именно этой весной состоялась его свадьба. Премьера кантаты была горячо принята публикой и критикой, а Попечительный Совет для поощрения русских композиторов и музыкантов присвоил за нее Рахманинову Глинкинскую премию.

Музыка к весенней сказке А.Н.Островского «Снегурочка» стала подлинным шедевром П.И.Чайковского, одним из самых вдохновенных сочинений, наполненных светом, богатством красок, буйным цветением сказочных колоритных образов. Это сочинение — кульминация в творческом союзе великого композитора и великого русского драматурга.  Как признавался сам Чайковский, ему пьеса Островского так нравилась, что он без всяких усилий сочинил всю музыку за три недели. Премьера спектакля прошла с огромным успехом. Постепенно музыка Чайковского стала звучать как самостоятельные фрагменты на концертной эстраде, что продолжается и по сей день.

Капелла «Таврическая» учреждена Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца. Оркестр Капеллы «Таврическая» аккомпанировал Зурабу Соткилаве, Василию Герелло, Ирине Богачевой, Игорю Бутману, Екатерине Мечетиной, Давиду Голощекину, Анатолию Кроллу, Терем-квартету, Александру Князеву, Алессандро Сафина, Анатолию  Кальварскому, Хуану де ла Рубиа, Франсису Гойе, Хироко Иноуэ, Юрию Розуму, Полине Осетинской, Екатерине Мечетиной и многим другим. Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

Михаил Голиков окончил Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова  по специальностям: «Хоровое дирижирование» (2003, класс профессора С.Н. Легкова) и «Оперно-симфоническое дирижирование» (2009, класс профессора В.С. Синайского).

Михаил Голиков — организатор различных образовательных программ и мастер-классов в России и за рубежом, активно занимается популяризацией классической музыки среди детской и молодежной аудитории. Лауреат I Международного конкурса дирижёров им. А.А. Юрлова (2001, Екатеринбург) и IV Всероссийского конкурса дирижёров (2002, Салават). Отмечен премией Правительства Санкт-Петербурга как дирижер-постановщик детских спектаклей (2005). В настоящее время — художественный руководитель и главный дирижер Капеллы «Таврическая», которая ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Вместе с коллективом Капеллы даёт концерты в самых престижных залах Австрии, Германии, Испании, Италии, Нидерландов, России, Франции. Является руководителем Студенческого симфонического  оркестра Санкт-Петербургской консерватории, а также художественным руководителем и главным дирижером оркестра Санкт-Петербургской  государственной филармонии для детей и юношества.

Маэстро Голиков – неординарная личность, смелый экспериментатор, обладающий высоким профессионализмом. Его артистизм  и эмоциональное исполнение не оставляет равнодушными таких известных  деятелей науки и культуры  как Жорес Алферов, Ирина Богачева, Людмила Вербицкая, Елена Образцова,  Сергей Слонимский, Игорь Бутман, Франсис Гойя и многих других.

 

Компания «Арт-Ассамблеи», Капелла Таврическая и Почта России

представили

Концерт «Музыка весны»

8 марта

в центральном зале Санкт-Петербургского Почтамта

( ул. Почтамтская 9)

Художественный руководитель и главный дирижер оркестра –

Михаил Голиков.

Впервые в центральном зале Главпочтамта прозвучала музыка Астора Пьяцоллы и Альберто Хинастеры  в исполнении Международного молодежного симфонического оркестра Капеллы Таврической под управлением Михаила Голикова.  В рамках мероприятия также прошло торжественное награждение победителей регионального этапа международного конкурса «Лучший урок письма».

Художественный руководитель и главный дирижер оркестра Капеллы «Таврическая» Михаил Голиков:

«Акустика этого зала просто благоволит звукам музыки, а историческая атмосфера знакового для Петербурга места создала комфортную обстановку и для нас, музыкантов, и для слушателей. Помимо этого все, кто побывал на концерте, пусть некоторые и оказались там волей случая — по делам или из туристического любопытства, были воодушевлены и обрадованы тем, что в этих стенах зазвучали классические произведения. После выступления ко мне многие подходили и благодарили.

8 мая мы вновь будем играть в главном зале Главпочтамта.  Это будет исключительно петербургская программа, посвященная Дню Победы и отдающая дань нашим ветеранам. В нее войдут и песни военных лет, и фрагмент «Ленинградской» симфонии Шостаковича. Также мы хотим привлечь к созданию музыки для этого концерта молодых композиторов».

Начальник СПб Почтамта Екатерина Тищенко:

«Для такого города как Санкт-Петербург, который является культурной столицей, безусловно, важно наличие такой открытой концертной площадки.

Санкт-Петербургский почтамт работает круглосуточно и вход на такие концерты свободный для всех желающих. Среди гостей сегодняшнего концерта были и те, кто пришел «на почту», а попал на концерт прекрасной симфонической  музыки.

В нашем зале периодически проводятся немасштабные культурно-массовые мероприятия, в том числе с приглашением различных музыкальных коллективов, но такой опыт у нас впервые. Конечно, с этим связаны и определенные хлопоты. К сожалению не все наши жители обладают чувством такта и любовью к прекрасному, для них важно воспользоваться услугами почтового отделения. Мы опасались, что такое мероприятие может вызвать недовольство наших посетителей, но к счастью этого не произошло.»

Галина Осинская, начальник отдела Государственного музея-заповедника Павловск:

«Замечательная музыка, потрясающий оркестр. Спасибо большое Почте  Санкт – Петербурга, за то, что они подарили всем жителям и гостям нашего города такой подарок в этот весенний день»

Гегелева Ольга, сотрудник УФПС Санкт-Петербурга и Лен области.

«Концерт мне очень понравился и я считаю, что такие мероприятия нужны не только городу, но и Почте России».

6 марта прошла пресс-конференция, посвященная совместным детским благотворительным проектам  «Почты России» и Капеллы «Таврическая». На пресс-конференции обсуждались следующие темы:

— Мастер-класс Френсиса Гойи для юных гитаристов, благотворительная деятельность Ф.Гойи

— Итоги  и мастер-классы Благотворительной детской Таврической Ассамблеи:

— Проект Почты России «Лучший урок письма»

-Презентация Почты России в Днях Культуры России в Баден Бадене в апреле 2013г.,    посвященной 180-летию Почты России

— Концерт Френсиса Гойи  и Капеллы «Таврическая» (второй совместный проект)

— Концерт Капеллы «Таврическая» в главном зале  Главпочтамта 8 марта

Участники пресс-конференции: О.Д. Машковский, заместитель директора по коммерции Управления федеральной почтовой связи Санкт-Петербурга  и Ленинградской области – филиала ФГУП «Почта России», Е.С. Сахно, президент компании «Арт Ассамблеи», Михаил Голиков, художественный руководитель Молодежного симфонического оркестра, Френсис Гойя – всемирно известный гитарист.

 Капелла «Таврическая» была учреждена к 220-летию Таврического дворца  Межпарламентской Ассамблеей государств — участников СНГ по образу и подобию коллектива, служившего некогда князю Потемкину. Молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» видит своей задачей популяризацию русской музыки в России и за рубежом, повышение профессионального мастерства молодых музыкантов. Оркестр аккомпанировал Елене Образцовой, Ирине Богачевой, Любови Казарновской, Василию Герелло, Игорю Бутману, Френсису Гойа, Александру Князеву, Давиду Голощекину, Анатолию Кальварскому, Терем-квартету, Ольге Пудовой, Олесе Петровой и многим другим известным исполнителям. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность, выступая в самых престижных концертных залах России, Австрии, Германии, Голландии, Италии, Испании, Китая, Франции, и других стран.

Все концерты Капреллы Таврическая проходят под патронатом лично В.В.Путина.

Конкурс «Лучший урок письма»:  конкурс направлен на развитие эпистолярного жанра среди юного поколения. Его главная цель — научить молодых людей тонко и правильно выражать свои мысли. Победители —  ученицы школ Санкт – Петербурга – получили сувениры с символикой «Почта России» и уникальное издание «Детские письма о главном. С чего начинается Родина?». В эту книгу вошли письма победителей «Лучший урок письма»  за последние несколько лет. Участники поблагодарили Почту России за предоставленную возможность поучаствовать в таком замечательном конкурсе.

 

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ ФИЛАРМОНИЯ

имени Д.Д. ШОСТАКОВИЧА

БОЛЬШОЙ ЗАЛ

 7 марта 2013 года
ВЕСЕННИЙ КОНЦЕРТ

Френсис ГОЙЯ

 

в сопровождении

МЕЖДУНАРОДНОГО МОЛОДЕЖНОГО ОРКЕСТРА

КАПЕЛЛЫ «ТАВРИЧЕСКАЯ»

 

7 марта в Большом зале петербургской филармонии всемирно известный бельгийский гитарист Франсис Гойя  в сопровождении  Международного молодежного симфонического оркеcтра Капеллы «Таврическая» дали весенний концерт, посвященный Международному женскому дню.

«Стиль Гойи — это специфический звук со смесью чувствительности и солнечного резонанса» — так пишут музыкальные критики о нежных звуках, которые музыкант с виртуозностью извлекает из своей гитары.

Свой первый сингл Nostalgia, посвященный отцу, Гойя выпустил в 1975 году. Nostalgia взлетела на вершины чартов и стала «номером один» в Бельгии, Голландии, Германии, Норвегии и Бразилии. «Ностальгия» преодолела все языковые барьеры и поочередно меняла титул то золотого, то платинового диска в Европе, Азии и Южной Америке.

С тех пор, вот уже почти четыре десятилетия, Франсис Гойя остается неизменным любимцем российской публики, несущим своим преданным поклонникам тепло, энергетику, чувственность музыкальных композиций и неизменную добрую улыбку.

Франсис Гойя известен  не только концертной, но и благотворительной деятельностью: он открыл музыкальную школу в Марракеше, где помогает детям из неблагополучных семей, обучая их  музыке и другим видам искусства.

В Большом зале филармонии  Франсис Гойя выступил в сопровождении  Международного симфонического оркеcтра  Капеллы «Таврическая», с которой он сотрудничает уже не в первый раз. Вместе они сыграют всеми любимые мелодии: WOMAN IN LOVE, BESAME MUCHO, EVERYTHING I DO I DO IT FOR YOU, I WILL ALWAYS LOVE YOUEMANUELLE, KILLING ME SOFTLY, CARELESS WHISPERS, HISTORIA DE UN AMOR, GEORGIA ON MY MIND, MEMORIES, MELODIA, NOSTALGIA и многое другое…

Концерт прошел при партнерской поддержке Группы «ФосАгро».

СМОЛЬНЫЙ СОБОР

20 февраля 2013 года

 Концерт к 400-летию ДОМА РОМАНОВЫХ

20 февраля в Смольном соборе в рамках торжеств в честь 400-летия Дома Романовых состоялся праздничный концерт при участии Международного Молодежного симфонического оркестра под управлением Михаила Голикова. Организатор  и инициатор  торжеств  — Российский Фонд Людвига Нобеля  при поддержке: Международного Совета российских соотечественников (Франция); Координационного совета российских соотечественников (Великобритания); Фонда исторической фотографии имени Карла Буллы.

«За веру, Царя и Отечество»эти слова, может быть, стоит вспомнить сегодня, когда активизировались нападки на христианские ценности, российскую государственность, и патриотические чувства граждан. Этот праздник российской истории, культуры и духовности, несомненно, станет днём, вошедшим в историю страны, так как потомки, изучая историю России, в том числе вспомнят и празднование 400-летия Дома Романовых в Петербурге в 2013 г. Своё личное участие в Ассамблее подтвердили представители знатных дворянских родов, ныне проживающие за рубежом, выдающиеся современники, ученые, историки, политики.

На концерте в Смольном соборе выступили известные российские артисты: звезды мировой оперной сцены Елена Образцова и Сергей Лейферкус, петербургский скрипач, ректор Санкт-Петербургской консерватории Михаил Гантварг и обладатель редчайшего певческого голоса — баса-профундо Владимир Миллер. В программе вечера  –  произведения русских композиторов: фрагменты опер «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила» М.Глинки, Увертюра «1812» П.Чайковского, Марш из музыки к повести Пушкина «Метель» Г.Свиридова, «Обращение Петра I к войску перед Полтавской битвой» из оперы «Петр I» А.Петрова,  знаменитый марш О.Козловского «Взвейтесь соколы орлами» и главный марш Российской империи — Марш Преображенского полка.  Все эти произведения блестяще исполнил Международный Молодежный оркестр Капеллы «Таврическая» под управлением лауреата Международных конкурсов Михаила Голикова.

Капелла «Таврическая» создавалась по образу и подобию коллектива, служившего некогда светлейшему князю Григорию Александровичу Потемкину. Капелла была учреждена в 2009 году Межпарламентской ассамблеей государств — участников СНГ и компанией «Арт-Ассамблеи» к 220-летнему юбилею Таврического дворца. Главная цель коллектива воссозданной Капеллы «Таврическая» — пропаганда российского и мирового музыкального наследия. Международный молодежный симфонический оркестр под управлением лауреата всероссийских и международных конкурсов Михаила Голикова, следуя традициям, заложенным князем Потемкиным более двух веков назад, видит своей задачей популяризацию русской музыки в России и за рубежом, повышение профессионального мастерства молодых музыкантов. Оркестр активно гастролирует, выступая в самых престижных концертных залах России, Испании, Германии, Голландии, Италии, Франции, Австрии и принимает участие в международных фестивалях и  благотворительных акциях, является постоянным участником мероприятий, проводимых Правительством Санкт-Петербурга и Москвы. Обширный репертуар коллектива включает в себя произведения разных эпох и жанров. В 2011 году оркестром Капеллы «Таврическая» была исполнена уникальная программа «Императорская музыкальная коллекция» — собрание музыкальных произведений, написанных членами российской императорской фамилии, а также сочиненных по их заказу либо поднесенных в дар августейшим особам. Творческий поиск, склонность к экспериментам, яркое, молодое, свежее звучание оркестра привлекает к нему большое внимание прославленных музыкантов. Оркестр выступал с Еленой Образцовой, Зурабом Соткилавой, Василием Герелло, Ириной Богачевой, Галиной Горчаковой, Игорем Бутманом, Анатолием Кроллом, Александром Князевым,  Алессандро Сафина, Анатолием  Кальварским, Хуаном де ла Рубиа, Франсисом Гойей, Любовью Казарновской, Хироко Иноуэ, Полиной Осетинской, Екатериной Мечетиной  и другими выдающимися музыкантами.  Капелла «Таврическая» осуществляет свою деятельность под  патронатом лично Владимира Владимировича Путина.

Капелла «Таврическая» и компания «Арт-Ассамблеи»

при поддержке  Правительства Российской Федерации, МПА СНГ,

Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества,

Почты России

11 февраля 2013 года в Таврическом  дворце

представили

БЛАГОТВОРИТЕЛЬНУЮ ДЕТСКУЮ ТАВРИЧЕСКУЮ АССАМБЛЕЮ

«ЗИМНЯЯ ФАНТАЗИЯ»

 11 февраля 2013 года Капелла «Таврическая» и  компания «Арт-Ассамблеи» провели Благотворительную Детскую Таврическую Ассамблею для воспитанников творческих коллективов, музыкальных и художественных школ города.  В этот раз Ассамблея посвящена объявленному в России Году охраны окружающей среды.

 Пригласительные билеты на мероприятие были предоставлены бесплатно, распространялись по музыкальным школам и творческим студиям города через Капеллу «Таврическая», Дворец Творчества юных, а также Комитет по социальной политике Санкт-Петербурга. Возможности участия в проекте удостоены юные петербуржцы-лауреаты музыкальных, танцевальных, театральных конкурсов, дипломанты художественных фестивалей — ребята, своим трудом и творчеством отстаивающие «экологию души». Основная цель проекта — возрождение традиций русской культуры, укрепление семейных связей, пропаганда здорового образа жизни, просветительские задачи в области экологии. В основе сюжета сказочного представления – похищение трех сестер — Весны, Лета, Осени и возвращение природного равновесия после спасения Времен Года…

Приветствие в адрес участников Благотворительной детской ассамблеи направил  Председатель Государственной думы Федерального собрания Российской Федерации С.Е. Нарышкин: «…Замечательная идея ежегодно собирать в Таврическом дворце победителей художественных конкурсов и дипломантов различных фестивалей стало доброй традицией. В этот раз Ассамблея посвящена Году защиты окружающей среды. Надеюсь, она станет настоящим праздником для талантливых ребят, своим трудом и творчеством отстаивающим «Экологию души».

            Художественный руководитель Благотворительной Детской Таврической Ассамблеи -кинорежиссер, Народная артистка России С.С. Дружинина отметила: «Что может быть благороднее в наши дни, чем помочь подрастающему поколению поверить в себя, поощрить его успехи в науках и искусствах? А если идейную основу такой поддержки составляют наши традиционные ценности,  ― укрепление семейного очага, сохранение культурных традиций, борьба за сохранение душевного и физического здоровья нации, бережное отношение к родной природе,  ― то можно смело сказать, что проект «Благотворительные Детские Таврические Ассамблеи» знаменует собой всё лучшее, что можно сделать ради молодых надежд  нашей Родины при наличии доброй воли меценатов и умелой работы организаторов. Всем участникам и юным гостям Детской Ассамблеи — творческих свершений и побед! Семь футов под килем! Виват!  И спасибо взрослым за прекрасный праздник, подаренный талантливым детям!».

             Президент Благотворительного Фонда поддержки музыкального искусства, Народная артистка СССР, Герой Социалистического труда Е.В. Образцова обратилась к участникам Детской Благотворительной Ассамблеи: «Мои самые искренние поздравления и теплые пожелания юным дарованиям, которых принимает в эти дни Таврический дворец! Пока в России воспитываются семьями, школами, дворцами и домами творчества юных, такие неравнодушные, пытливые, увлеченные, добрые и отзывчивые дети ― все люди творческих профессий могут быть уверены, что им есть кому передать эстафету служения искусству. Особо приветствую моих подрастающих коллег —  будущих музыкантов: пусть встреча с произведениями выдающихся композиторов в исполнении признанных профессионалов послужит вам вдохновляющим примером для выбора жизненного пути. Я глубоко признательна всем, кто нынче помогает  благотворительному  проекту  Детской Таврической Ассамблеи! Пусть ваше участие в сегодняшнем празднике станет  вкладом в будущее искусство  нашей Родины».

 Театрализованное музыкальное представление открыл Народный артист России Сергей Мигицко в роли Ганса Христиана Андерсена. Костюм Андерсена был предоставлен Эльдаром  Рязановым  и специально по этому случаю привезен из Москвы. В этом  наряде артист снимался в  картине «Андерсен» и Эльдар Александрович с удовольствием помог в проведении Детской Ассамблеи: его персонаж с экрана словно сошел к детям на сцену.

Роль Короля и ведущего праздника блистательно исполнил Заслуженный артист России, актер тетра и кино — Борис Смолкин.

В увлекательное музыкально-историческое путешествие по страницам зимних музыкальных сказок с ребятами отправились: Международный молодежный симфонический оркестр Капеллы «Таврическая» п/у Михаила Голикова, Российский Роговой оркестр п/у Сергея Поляничко, Санкт-Петербургский государственный Театр марионеток  им. Е.С. Деммени, Детский  театр «Радуга» п/у Марины Ланда, лауреаты международного конкурса юных вокалистов Елены Образцовой – Юрий Юшкевич и Евгения Ширинянц (участница телепроекта «Большая опера на канале «Культура»), трижды лауреат международных конкурсов, лауреат Премии 2012 года маэстро Ю. Темирканова — арфистка Алиса Садикова, воспитанники Академии русского балета им. А. Я. Вагановой и  Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества, выпускница Международной Арфовой Академии  HarpMasters в Швейцарии, исполнитель и юный композитор Мария Зимина, участники программы «Утренняя звезда» на Первом канале -детский образцовый ансамбль скрипачей «Тутти», дипломанты Международного конкурса юных исполнителей на народных инструментах им. Н.Н. Андреева братья-баянисты Кирюхины, дуэт балалаечников  и многие другие. Особая гостья Детской Ассамблеи прилетела из Севастополя —  Лауреат  Международного фестиваля «Народная песня» и «Академический вокал» в Болгарии, лауреат конкурса С. Лейферкуса, победительница Конкурса юных вокалистов  Елены Образцовой — Анна Дичковская (сопрано) представляла Украину.

Среди гостей Благотворительной  Детской  Таврической Ассамблеи — лауреаты конкурсов, отличники и гордость Детской школы искусств им. С.В. Рахманинова, Музыкального лицея «Кикины палаты», Санкт-Петербургской детской школы искусств им. М.Л. Ростроповича, Детской школы искусств им. М.А. Балакирева,  Детской школы искусств им. Г.В. Свиридова,  Школы искусств им. П.А. Бородина,  Детской школы искусств им. М.И. Глинки, Детской музыкальной школы имени Андрея Петрова, воспитанники Академии русского балета им. А.Я. Вагановой, Кронштадтского морского кадетского корпуса Министерства Обороны РФ, Санкт-Петербургского городского Дворца Творчества Юных, Изостудии школьного центра Государственного Эрмитажа, хорового училища им. М.И. Глинки и др.

Ребята  приняли  участие в играх,  конкурсах,  в  сеансе игры в  шахматы с международным гроссмейстером  Марком Евгеньевичем Таймановым, чемпионом  мира среди сениоров и его сыном Димой  Таймановым (8лет), с  воспитанниками  Шахматного  клуба им. Чигорина  —  Настей Мороз – чемпионкой города  за  два  последних года и Сергеем  Лобановым  –  чемпионом России, обладателем четвертого места  на первенстве  Европы по шахматам.

Сказочные персонажи и былинные герои, связанные с образами воды и природы, предложили гостям поучаствовать в мастер-классах:

— по игре на музыкальных инструментах симфонического оркестра,

— по игре на инструментах  рогового  оркестра,

— по игре на органе Таврического дворца, который проводил сам маэстро Иоганн Себастьян Бах,

— по созданию зимних букетов,

— по изготовлению карнавальных масок,

— по рисованию акварельными красками,

— по аквагриму и др.

Гостям было предложено также посостязаться  в  викторине Детского экологического  центра ГУП  «Водоканал Санкт-Петербурга».

          Зрители ознакомились  с выставками:

  — «Зимний петербургский пейзаж». Союз Художников СПб – детям;

— «Снежный Петербург» — выставка работ  Заслуженного работника культуры РФ,

фотожурналиста Лозовского В.Н.;

—  фотолетопись фестивалей ледовых скульптур в Петропавловской крепости 2007-2011 г;

— «Северное сияние» — цветочные композиции студии флористов Бермяковых;

— «Белоснежная империя» — произведения Императорского фарфорового завода;

— «Зимняя фантазия» — выставка фарфора Санкт-Петербургского фарфорового завода;

-«Зимняя сказка»- детские рисунки изостудии  Школьного центра Государственного Эрмитажа,

Петербургского городского Дворца Творчества Юных и Художественной школы №2.

В симфоническом концерте прозвучала музыка: П. Чайковского, М. Глинки, Н. Римского-Корсакова, И. Штрауса, А. Петрова,  В. Моцарта, Ф. Шуберта  и др..   В проекте принимали участие молодые артисты и молодые музыканты — студенты Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства и Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, солисты Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества, а так же заслуженные и именитые исполнители. Ярким украшением программы стало выступление народной артистки России, прославленной балерины, солистки Мариинского театра Юлии Махалиной.

В завершение  программы маленьких гостей ждал настоящий Парад масок и сказочный бал – танцы под музыку композиторов  XIX-XX веков.

Особо отметили ребята подарок Почты России – уникальное издание «Детские письма о главном. С чего начинается Родина?». Ее авторы — непрофессиональные писатели или публицисты. В книге собраны работы победителей и участников Всероссийского конкурса «Лучший урок письма» одарённых мальчишек и девчонок из разных регионов России. Всех их объединяет талант и целеустремленность, любовь к родной земле и её славному прошлому, способность мечтать и творить. Предисловие книги написано лично Президентом России – В.В. Путиным. Ежегодный Всероссийский конкурс «Лучший урок письма»  является составной частью новой корпоративной политики ФГУП «Почта России».

Подарки за лучшие костюмы получили:

1.Соловьева Галя   — «Чарли Чаплин»
2.Максимова Соня — «Снежная королева»
3.Абрамова Настя — «Елочка», 3,5 года
4. Абрамова Аня — «Бледная поганка»
5.Гаврилин Женя  — «Гарри Поттер»
6.Тайманов Дима — «Гусар»
7.Тайманова Мария  —  костюм из живых цветов
8.Охлопкова Софья — «Павлин»
9.Ямщикова Маша — «Синяя птица»
10.Бородин Максим — «Мушкетер»

На празднике  было множество  красочных маскарадных костюмов, но случились и самые настоящие сказочные сюрпризы. Туристической путевкой в Лапландию к Санта Клаусу ( приз любезно предоставлен Надеждой Коротовских  (ISGL) за самый яркий  костюм  награждена Дарья  Чаховская. Специальный  приз – туристические  путевки на пароме «Анастасия» в Финляндию и  Швецию, предоставленные  Северо-Западным региональным отделением Российского Союза туриндустрии и компанией ST. Peterline, был присужден Марии  и  Диме  Таймановым. Маша — обладательница уникального наряда ручной работы: волшебное платье со шлейфом из живых белых цветов, лепестков роз и орхидей, который   фее цветов нес  паж в великолепном гусарском мундире.  А кинорежиссер Светлана  Дружинина обладателей лучших исторических карнавальных  костюмов: Абрамову Настю («Елочка»), Дарью Чаховскую (Мария Стюарт),  Диму и Машу Таймановых  и всех присутствующих воспитанников Кронштадтского морского кадетского корпуса  пригласила  на съемки  продолжения исторического к/ф «Гардемарины».

В финале после сладкого угощения и огромного торта, всем гостям и участникам Ассамблеи были вручены подарки: книги, иллюстрированные энциклопедии, кондитерские наборы,CD с классической музыкой, пригласительные билеты на посещение Фестиваля ледовых скульптур «Зимняя фантазия воды» в Петропавловской крепости, настольные игры от «Смешариков».

Все выступающие получили подарки от Фонда Владимира Михайлова и Санкт-Петербургского фарфорового завода – ювелирные украшения и фарфоровые статуэтки.

          В этом году Благотворительная Детская Таврическая Ассамблея приурочена также к открытию Фестиваля ледовых скульптур «Зимняя фантазия воды», который в этот  же день   начал свою работу в самом центре Петербурга —  Петропавловской крепости. Свои уникальные работы представили  скульпторы из Санкт-Петербурга, Архангельска, Ижевска, Рязани и Москвы.

Художественный руководитель Благотворительной Детской Таврической  Ассамблеи и Фестиваля ледовых скульптур — кинорежиссер, Народная артистка России Светлана Дружинина вместе с сотрудниками Детского Экологического центра Водоканала и победителями детских экологических олимпиад  возвестили об открытии Фестиваля  выстрелом из пушки с Нарышкина Бастиона.

 Основная цель проекта – укрепление семейных связей,  пропаганда здорового образа жизни, просветительские задачи в области экологии. Нынешний год объявлен  Годом защиты окружающей среды и данное мероприятие стало ярким событием в экологической программе города и страны.

 _______________________________________________________________________________

Генеральный партнер Детской Таврической ассамблеи:

Банк Развития Технологий. 

 Проект широко освещался в  СМИ:

11 февраля 2013 года состоялась пресс-конференция в информационном агентстве Интерфакс Северо-Запад, посвященная  Благотворительной Детской Ассамблее.

Информационные партнеры: Межгосударственная телекомпания «Мир», Радио России Санкт-Петербург,  Информационное агентство «Ореанда», журнал «Автобус», Санкт-Петербургский музыкальный вестник.

 

Партнеры  Детской Таврической Ассамблеи: ISGL, Санкт-Петербургский фарфоровый завод, Санкт-Петербургский Императорский фарфоровый завод, ООО «Шоколадный силуэт», Азбука-Аттикум, Северо-Западное региональное отделение Российского Союза Туриндустрии, компания ST.PETER LINE, Почта России, «Владимир Михайлов. Православные образы в ювелирных изделиях», ООО «ГК ЭФЭСк», Международный фонд «Петербургская фотолетопись».

 

Генеральный партнер Капеллы «Таврическая»: ЗАО «ФосАгро АГ»

__________________________________________________________________________

Все концерты коллектива Капеллы «Таврическая» проходят под личным патронатом Владимира Владимировича Путина.