Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной музыки

Солист: Габор Сзотуори Надь, Венгрия (орган)

8 ноября в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер, в котором выступил лауреат международных конкурсов, известный венгерский органист Габор Надь.

В программе прозвучали произведения: И.С.Бах, Д Букстехуде, Л.К.Дакен, Ф.Мендельсон, Ф.Лист, А.Гильман.

Габор Надь (Gabor Szotyory Nagy) начал учиться игре на органе в возрасте 14 лет у венгерского композитора и органиста Иштвана Колоша. В 16 лет он поступил в Консерваторию святого короля Иштвана, где учился у Ласло Деака. С 1997 по 2010 годы служил органистом кальвинистской церкви в Геде (Венгрия) и организовал там серии концертов. В 2011 году окончил музыкальный факультет Университета в Дебрцене (Венгрия) .

В настоящее время Габор Надь – органист в двух приходах венгерской столицы, принадлежащих разным христианским вероисповеданиям: в католическом храме Успения Пресвятой Богородицы в Белварше и реформаторской церкви в Кишпете.

Габор Надь получил первую премию на Национальном фестивале в Сегеде (Венгрия) в 2008 году. В октябре 2009 года и в мае 2010 года он участвовал в Международных конкурсах в Мондиано (Италия) и в Салерно-Файано (Италия); на обоих конкурсах ему была присуждена премия. Он много концертирует в разных странах Европы : в Австрии, Германии, Латвии, Франции, Италии, Дании, Польше, Румынии и Швейцарии.

Специализируясь на музыке Ференца Листа, Габор Надь также исполняет барочную музыку, романтическую и современную органную музыку. В 2011 году в связи с 200-летним юбилеем Ференца Листа, он включил в свой репертуар полное собрание его органных сочинений.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной музыки

Иоганн Себастьян Бах

Солист: Григорий Варшавский (орган)

31 октября в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер, в котором выступил ведущий Санкт-Петербургский органист Григорий Варшавский.

В программе прозвучали произведения: И.С.Бах.

Григорий Варшавский (Санкт-Петербург).

Родился в 1956 году. Окончил Ленинградскую консерваторию (в 1982) как пианист (класс профессора Л.Е. Гаккеля), органист (класс профессора Н.И. Оксентян) и как музыковед (класс доцента В.П. Широковой). Продолжил обучение в аспирантуре Ленинградской консерватории под руководством профессора О.П. Коловского (окончил в 1987). Концертирует с 1981 года, выступает с сольными органными концертами в Санкт-Петербурге, городах России, странах СНГ и Балтии, в Германии, Швейцарии, Финляндии.

Преподаёт специальный орган на Кафедре органа, клавесина и карильона Санкт-Петербургского Государственного университета.  Главный органист лютеранской церкви св. Екатерины на Васильевском острове в Петербурге (с 1990), где регулярно организует общедоступные концерты духовной музыки. Является лидирующим органистом Санкт-Петербурга по числу выступлений на городских площадках. Уделяет особое внимание музыке европейского Барокко. Также выступает в составе различных ансамблей старинной музыки. Имеет многочисленные записи на компакт-дисках.

Григорий Варшавский исключительно много делает для популяризации органа среди любителей этого инструмента в Санкт-Петербурге. Более четверти века ведёт студии и преподаёт для желающих учиться играть на инструменте вне системы высшего профессионального образования, читает лекции. В настоящее время совмещает преподавание в университете с работой в музыкальной школе (для взрослых) им. Н.А.Римского-Корсакова. Сложившийся за много лет вокруг музыканта широкий круг людей, интересующихся органом, сделал его фигуру наиболее заметной и известной как в профессиональном сообществе, так и самых широких сферах любителей органа и органной музыки в Санкт-Петербурге.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной музыки

28 сентября в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер, в котором приняли участие Регина Каменщикова (орган) и Алиса Садикова (арфа).

В программе прозвучали произведения: И.Эберлин, И.С.Бах, С.Барбер, У.Маттеи, М.Гранжани

Регина Каменщикова (орган)  родилась в Риге. Окончила Латвийскую государственную консерваторию по классам «фортепиано» (проф. И.Калныня) и «орган» (проф. Н.Ванадзиня).
Первый сольный концерт в Домском соборе дала в 1975 году. В дальнейшем выступала и с сольными программами и в ансамблях с вокалистами, инструменталистами, камерными оркестра и хоровыми коллективами. В 1979 – 1980 годах работала органисткой Пицундского концертного зала. Закончила аспирантуру Московской консерватории (1983) у проф. Л.Ройзмана. Гастролировала в городах России и странах бывшего СССР, Польше, неоднократно выступала в Большом зале Ленинградской/Санкт-Петербургской филармонии и в зале Академической капеллы. Ею записан диск «Русская органная музыка».
Концертную деятельность совмещала с работой преподавателя сначала в Музыкальном училище, а затем в Музыкальной академии Латвийской Республики. В 1999 – 2002 годах жила и работала в Таллинне. В настоящее время живет в Санкт-Петербурге. Совмещает концертную и педагогическую деятельность. Преподаватель класса органа Средней специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской консерватории.

Алиса Садикова (арфа) — лауреат Премии 2012 года маэстро Темирканова, трижды лауреат (гран-при, первая премия) Международных конкурсов, лауреат второго музыкального фестиваля имени Фуата Мансурова. Родилась 30 марта 2003 года в Санкт-Петербурге, учится в Средней специальной музыкальной школе Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (класс педагога К. Г. Малеевой). Алиса Садикова выступала с такими оркестрами, как «Виртуозы Москвы»  под руководством маэстро Владимира Спивакова, Klangforum Schweiz в Цюрихе и в Берне под управлением дирижера Сергея Федосеева, юношеский камерный оркестр der Jungen Philharmonie Köln в Кельне (художественный руководитель и дирижер Фолкер Хартунг и др.В июле 2014 года выступала сольно и с оркестром на международном арфовом конгрессе, который проходил в Сиднее (Австралия). Сольно Алиса выступала на таких престижных сценах, как Карнеги Холл, Большой и Малый залы Tonhalle в Цюрихе, Большой и Малый залы Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д.Шостаковича, Московский Международный Дом музыки, концертный зал Курхаус (Kurhaus) в Баден-Бадене, Большой зал им. А. Г. Рубинштейна Санкт-Петербургской консерватории. Концертировала в Германии (Дюссельдорф, Кёльн, Лимбург), Праге, Гааге, на Московских фестивалях «Арфовое искусство России», в Российской академии музыки им. Гнесиных, на сцене Санкт-Петербургской консерватории, во дворце великого князя Владимира Александровича (Дом ученых), принимала участие в торжественной церемонии награждения премией Людвига Нобеля в марте 2014 года.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной музыки

21 сентября в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер в котором приняли участие: главная органистка Домского собора Таллинна (Эстония) Кадри Плоомпуу и Алина Сакалауская (мандолина).

В программе прозвучали произведения: Г.Шайдеман, И.С.Бах, С.Шайдт, Ж.Лангле, Н.Хаким.

Кадри Плоомпуу (Эстония) – главная органистка Домского собора в Таллине. Окончив музыкальное училище им. Георга Отса по классу фортепиано и органа, Кадри поступила в Эстонскую Академию музыки и театра, где училась органу у выдающегося эстонского органиста Хуго Лепнурма. Первый сольный концерт Кадри Плоомпуу дала в 1985 году в церкви Нигулисте в Таллинне. С тех пор она активно концертирует как в составе различных коллективов, хоров и ансамблей, так и самостоятельно. Музыкант положила начало традиции (с 1991 года)  получасовых концертов органной музыки в Домском соборе в Таллинне, где является главным организатором музыкальных мероприятий. Большое количество выступлений органистки приходится на различные населённые пункты Эстонии, что позволяет поддержать небольшие сельские приходы, в которых сохранились исторические органы. Кадри Плоомпуу так же выступает с сольными концертами в других странах, в том числе и в России.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга 

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной, хоровой и камерной музыки

«Романтические настроения»

Посвященный юбилею композитора Владислава Успенского

В концерте приняли участие:

Лауреат международного конкурса Ирина Розанова (орган),

Молодежный камерный хор «Signum», художественный руководитель Петр Гайдуков,

лауреат международных конкурсов Мария Людько,

Анна-Мария Лопушанская, Алиса Садикова, Сергей Муравьев, Владимир Розанов и другие

Вечер вела Заслуженный деятель искусств России Ирина Тайманова

14 сентября в Купольном зале Таврического дворца в рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце» состоялся концерт, посвященный 85-летию замечательного петербуржского композитора, народного артиста России — Владислава Александровича Успенского.  Советский и российский композитор, профессор Санкт-Петербургской консерватории, Владислав Александрович- один из представителей истинно петербургской творческой интеллигенции, носитель традиций русского музыкального искусства. Велико его музыкальное наследие —  от музыки к балетам и симфоний  до популярнейших мелодий песен и музыки к кинофильмам.

В программе прозвучали его произведения и переложения для органа: сюита для флейты «Состояние», соната-фантазия для органа, ариозо Вронского из мюзикла «Анна Каренина» и песня «Снега России», вокальный цикл на стихи Марины Цветаевой «Два солнца стынут», «Божественная Литургия» сочинение для хора a capella и другие.

Ирина Розанова (орган) — родилась в1986 году. Окончив школу экстерном, в 14 лет поступила в институт точной механики и оптики, а в 17 лет — в Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова на фортепианный факультет по специализации орган и клавесин в классы профессора, народной артистки России Нины Оксентян (орган) и профессора Ивана Розанова (клавесин). В 2010 году продолжила обучение в аспирантуре Московской консерватории им. П.И. Чайковского  (класс профессора Алексея Паршина (орган). Лауреат двух международных конкурсов (в 2008 и 2011 годах) и дипломант международного конкурса им. Марчелло Галанти в Римини (Италия, 2009). Стажировалась на многочисленных мастер-классах у ведущих европейских органистов: проф. Олли Портан, проф. Кати Хамялайнен, проф. Карри Юссила (Финляндия), Кристофер Стембридж (Великобритания), Дональд Сазерленд (США), Тьерри Эскьеш (Франция), Тео Йелема (Нидерланды), Эрвин Вирсинга (Нидерланды). Постоянно выступает с концертами как сольно, так и в различных ансамблях не только в России (Санкт-Петербург, Москва, Саратов, Красноярск, Сочи, и в других городах), но и за рубежом (Финляндия, Голландия и пр.). В её репертуаре музыка разных стилей и эпох, русских и зарубежных композиторов. Активно концертирует с ведущими оркестровыми и хоровыми коллективами.

Владимир Розанов (баян) — родился в 1985 года в городе Магнитогорске. С 5 лет начал заниматься музыкой. В 7 лет поступил в ССМШ при СПб Консерватории им. Римского-Корсакова по классу баяна к педагогу М.П.Филиппову. В 1999 году перешел в класс Заслуженного Артиста России, профессора СПб консерватории А.И.Дмитриева. В 2001 году становится лауреатом Международного Конкурса «Петропавловские ассамблеи гармоники» (II место). В 2003 году лауреатом и дипломантом Международных Конкурсов «Citta di Castelfidardo» и «Citta di Lanchiano» в Италии. С 2003 года обучается в консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова. С 2004 года активно принимает активное участие в концертах и фестивалях, как в России, так и за рубежом (Франция, Италия). В 2012 году окончил СПб Консерваторию (класс доцента В.И. Завирюхи). Постоянный участник крупных фестивалей Санкт-Петербурга, среди которых: «Звуковые пути», «Фестиваль баяна и аккордеона», «От авангарда до наших дней», «В сторону Выборга», «Fin de Siecle», «Петербургская музыкальная весна», «Северные цветы», «Astorfest», «Terem-crossover» (в составе ансамбля «Apostroph»), «Дни Фландрии в Санкт-Петербурге» и др.

Автор идеи и организатор «Культурно-выставочного проекта» совместно с художником Дмитрием Кустановичем: серия мероприятий, проводимых в концертных залах города, объединивших выставки живописных работ мастера и выступления молодых и уже признанных музыкантов (2009).Участник проекта «Культура рядом», проводимого Центром Культурных Инициатив — оригинальная программа аранжировок песен Великой Отечественной Войны «В землянке» посвященных 65-летию Победы (2010). С 2009 года — участник международного фестиваля «Белая ночь романтической музыки», организованного продюсерским центром «Арт-Ассамблеи» при поддержке МПА СНГ и Совета Федераций РФ. С 2010 года солист «Капеллы «Таврическая» продюсерского центра «Арт-Ассамблеи». Организатор благотворительного концерта фонда «Адвита», проект «Помогать легко».

Сергей Муравьев (тенор) — родился в 1976 г. в Нижнем Новгороде. С 1998-2000 гг. — солист Нижегородского Академического театра оперы и балета им. А.С. Пушкина. Окончил Петербургскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова (класс проф. И.П. Богачевой). Будучи студентом, исполнил на сцене театра консерватории партии:

-Тенор, «Пульчинелла» И.Стравинский

-Ленский, «Евгений Онегин» П.И.Чайковский

-Водемон, «Иоланта» П.И.Чайковский

-Альфред, «Травиата» Дж.Верди

-Вронский,в российской премьере мюзикла Вл.Успенского «Анна Каренина».

Принимал участие в премьерном исполнении Мариинского театра оперы Дж. Россини «Путешествие в Реймс» в Финляндии под управлением Ю.Башмета.

Во время стажировки в Академии молодых певцов на сцене Мариинского театра спел партии:

-Бахус, «Ариадна на Наксосе» Р.Штраус

-Лоэнгрин, «Лоэнгрин» Р.Вагнер

-Измаель, «Набукко» Дж.Верди.

В рамках Национального фестиваля «Золотая Маска» исполнил партию Мареца в опере «Царь Демьян» (Л.Десятников, И.Юсупова, В.Гайворонский, etc.) Участвовал в записи одноименного диска с оркестром Мариинского театра под упр. Ю.Титова. Дипломант и Лауреат Российского и Международных конкурсов. На Международном фестивале «Светлановские недели» в 2008 г. спел партию Джеральда в концертном исполнении оперы Лео Делиба «Лакме» на сценах Международного Дома Музыки и Большого Зала Консерватории в Москве.

Гастролировал в России(Нижний-Новгород, Калининград, Архангельск, Казань, Москва), в Финляндии, Германии, Хорватии, Тайланде, Японии.

Мария Людько — заслуженная артистка Российской Федерации. Родилась в семье оперных певцов, занимается музыкой с четырёх лет. В 1992 г. с отличием окончила специальную музыкальную школу при Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. В 1997 году с отличием окончила музыковедческий и в 1999 году вокальный факультеты Санкт-Петербургской  консерватории. Стажировалась в Интернациональной Баховской Академии (1996, Штутгарт, Германия) и Академии Мариинского театра (1999—2006), участвовала в мастер-классах крупнейших российских и европейских музыкантов, в различных молодёжных оперных мастерских, изучала интерпретацию старинной музыки и немецкой романтической песни.

Певица сотрудничает с крупнейшими европейскими оркестрами, известными отечественными и зарубежными композиторами, дирижерами и режиссерами, среди которых А. Петров, М. Эрмлер, В. Гергиев, Ю. Темирканов, П. Пейре, С. Сондецкис, Н. Алексеев, А. Дмитриев, К. Райкин, Д. Черняков, Г. Купфер, Г. Вик. Выступала на сценах Большого театра России, Мариинского театра, Комише опер Берлин, Татарского государственного академического театра оперы и балета, тетра «Зазеркалье», Саратовского государственного академического театра оперы и балета. Гастролирует в городах России, Белоруссии, Казахстане, Армении, Австрии, Мальте, Швеции, США, Испании, Голландии, Дании, Бельгии, Люксембурге, Германии, Болгарии, Польше, Боснии и Герцеговине, Хорватии, Чехии, Эстонии, Словакии, Исландии. С 2005 года заведует кафедрой сольфеджио и методики воспитания слуха, с 2009 года — кафедрой древнерусского певческого искусства Санкт-Петербургской консерватории, с 2013 года заведует кафедрой Камерного пения. Лауреат 8 международных конкурсов, среди которых Ганс Габор Бельведер (Вена, 3 премия, 2002), им. И. Юрьевой (Таллинн, 1 премия, 2002), Романсиада (Москва, 1 премия, 2000), им. В. Собинова (Саратов, 1 премия, 2000).

Анна-Мария Лопушанская  (флейта)- лауреат международных и всероссийских конкурсов. Дипломант международного конкурса по композиции.

Выпускница Санкт-Петербургской консерватории (специальности – флейта, орган, 2014 год, с отличием, досрочно). До этого с отличием окончила ССМШ (колледж) Санкт-Петербургской консерватории (специальность – флейта, факультатив – композиция).. Часто выступает на различных концертах и фестивалях.

Алиса Садикова  (арфа) — лауреат Премии 2012 года маэстро Темирканова, трижды лауреат (гран-при, первая премия) Международных конкурсов, лауреат второго музыкального фестиваля имени Фуата Мансурова. Родилась 30 марта 2003 года в Санкт-Петербурге, учится в Средней специальной музыкальной школе Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (класс педагога К. Г. Малеевой). Алиса Садикова выступала с такими оркестрами, как «Виртуозы Москвы»  под руководством маэстро Владимира Спивакова, Klangforum Schweiz в Цюрихе и в Берне под управлением дирижера Сергея Федосеева, юношеский камерный оркестр der Jungen Philharmonie Köln в Кельне (художественный руководитель и дирижер Фолкер Хартунг и др.В июле 2014 года выступала сольно и с оркестром на международном арфовом конгрессе, который проходил в Сиднее (Австралия). Сольно Алиса выступала на таких престижных сценах, как Карнеги Холл, Большой и Малый залы Tonhalle в Цюрихе, Большой и Малый залы Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д.Шостаковича, Московский Международный Дом музыки, концертный зал Курхаус (Kurhaus) в Баден-Бадене, Большой зал им. А. Г. Рубинштейна Санкт-Петербургской консерватории. Концертировала в Германии (Дюссельдорф, Кёльн, Лимбург), Праге, Гааге, на Московских фестивалях «Арфовое искусство России», в Российской академии музыки им. Гнесиных, на сцене Санкт-Петербургской консерватории, во дворце великого князя Владимира Александровича (Дом ученых), принимала участие в торжественной церемонии награждения премией Людвига Нобеля в марте 2014 года.

Молодёжный камерный хор «Signum» начал своё существование в 2015 году. Латинское имя хора в переводе означает «чудо». В коллективе собраны молодые музыканты, обучающиеся в различных музыкальных образовательных учреждениях Санкт-Петербурга или уже закончившие их. А объединяет их та самая любовь к чудесам, которые возможны в мире музыки, и, конечно, идейный вдохновитель — Петр Гайдуков.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга 

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной музыки

Голоса барокко

Солистка: Маргарита Еськина (орган)

В концерте приняли участие: Владимир Парунцев (флейта),

а также Театр танца «Малый Трианон»

24 августа в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер в котором приняли  участие: лауреат международных конкурсов Маргарита Еськина (орган) и Владимир Парунцев (флейта).

В программе прозвучали произведения: И.С.Бах, Г.Ф.Телеман, Л.Маршан, А.Вивальди, Т.Альбинони

Маргарита Еськина — закончила РАМ им. Гнесиных по классу органа, а также аспирантуру РАМ им. Гнесиных. За годы обучения Маргарита Еськина стала дипломантом международного конкурса органистов (Санкт-Петербург 2005), лауреатом открытого конкурса органистов (Санкт-Петербург, 2007), обладателем спецпремии «Надежда Отечества» международного конкурса органистов им. М. Таривердиева (Москва-Калининград, 2011), обладателем спецпремии «Torre di Babele» международного конкурса молодых органистов Soli Deo Gloria (Москва, 2012).

Совместно с А. Фисейским в Германии была произведена запись CD с органными транскрипциями оперных сочинений Рихарда Вагнера. В составе Волгоградского Симфонического оркестра участвовала в записи оркестровых сочинений швейцарского композитора Б. Райшеля.

В 2008-2009 годах преподавала орган и клавесин в Ханты-Мансийском филиале РАМ
им. Гнесиных, а также занимала должности солиста (орган и клавесин) и клавесинного мастера
в Концертно-театральном центре «Югра-Классик».

С 2013 года является участником ансамбля стариной музыки «PFEYFFER», специализирующегося на исполнении музыки Средневековья и Ренессанса.

Стажировалась и участвовала в мастер-классах видных органистов и клавесинистов:
К. Стембриджа, Ги Бовэ, Й Лаукквика, В. Церрера, М. Бёккера, Д. Ротта, Б. ван Асперена,
К. Хаугсанда, Э. Жуайе и др.

Выступает с сольными концертами в городах России и Украины (Киров, Самара, Казань, Светлогорск, Санкт-Петербург, Москва, Саратов, Томск, Красноярск, Донецк, Днепропетровск, Харьков и т.д.).

Владимир Парунцев – выпускник Российской Академии Музыки им. Гнесиных по классу кларнета (1990). Увлекшись старинными инструментами, он берет уроки мастерства у ведущих солистов Западной Европы — Конрада Штаймана (Швейцария), посещает мастер-классы Томаса Энгеля, Мартины Йоос (Германия), Мориса ван Лисхаута (Нидерланды), Михаэля Поша, Рене Клеменчича (Австрия). С 2004 года Владимир Парунцев является основателем и руководителем ансамбля старинной музыки PFEYFFER. Работу в ансамбле «PFEYFFER» Владимир Парунцев совмещает с сольными концертами и педагогической деятельностью. Он так же является создателем и руководителем юношеского ансамбля «Piccoli Band», который многократно становился победителем международных конкурсов и фестивалей. Владимир Парунцев солировал с оркестром «Солисты Москвы» п.у. Юрия Башмета, барочным оркестром «Pratum integrum», «Вивальди» оркестром п.у. Светланы Безродной, ансамблями «Музыка Петрополитана», «Телеманн-консорт», «Баховский центр», «Мадригал», «Alta Capella», ансамблем п.у. Назара Кожухаря, участвовал в проектах Кристофера Стембриджа, Деборы Йорк (опера «Орландо» Генделя), Фолькера Хемпфлинга («Страсти по Матфею» И.С. Баха). В 2011 Владимир Парунцев в качестве солиста был приглашен в ансамбль старинной музыки «Мадригал» Московской государственной филармонии.

В 2012 Владимир Парунцев организовал и возглавил международный фестиваль старинной музыки «Ренессанс», с успехом прошедший в Московском Международном Доме Музыки. В декабре 2013 года Владимир Парунцев, а также солисты ансамбля «PFEYFFER» были приглашены в качестве эксклюзивных участников постановки спектакля «Принц и нищий» театра «Театриум» п.у. Т. Дуровой. В качестве солиста Владимир Парунцев, а также ансамбль под его руководством «PFEYFFER» являются постоянными участниками концертов музыкального сообщества «Миръ Музыкальных Заговорщиков» , проводимых в лучших исторических залах г.Москвы. Его виртуозное владение инструментом и артистичную манеру исполнения оценили также во многих странах мира: Голландии, Германии, Испании, Италии, Чехии, Турции, Израиле, Корее, и других.

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Цена: 500-1000 рублей, билеты на www.bileter.ru

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

www.capellataurida.ru

www.art-assemblies.ru

Межпарламентская Ассамблея
государств – участников СНГ
и Капелла «Таврическая»

при поддержке
Комитета по культуре
Правительства Санкт-Петербурга

В рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце.
Органная музыка христианских конфессий Европы»

13 июля 2017 года, начало в 19:00

ОРГАННЫЙ ЗАЛ
ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органно-симфонической музыки

Солистка: лауреат международных конкурсов
Ольга Котлярова (орган)

В концерте принимает участие:
«Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга»
под управлением Народного артиста России Станислава Горковенко
Дирижер – Игорь Пономаренко

13 июля в 19.00 в Купольном зале Таврического дворца в рамках фестиваля «Органные вечера в Таврическом дворце. Органная музыка христианских конфессий Европы» состоялся концерт, в котором приняли участие лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган) и Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга.

Яркая и насыщенная программа концерта, популярная и любимая среди слушателей проекта «Центра музыкальной культуры «Чайковский», представила произведения от барокко до XXI века.

В программе прозвучали произведения: И.С.Бах, В.А.Моцарт, Г.Ф.Гендель, И.Брамс, Т.Альбинони, О.Респиги, Р.Штраус и другие.

Ольга Котлярова (орган) является лауреатом многочисленных всероссийских и международных конкурсов, в том числе Международного конкурса «Надежды, таланты, мастера» (I и II премии, Болгария), Международного конкурса органистов им. Таривердиева (специальная премия «Надежда Отечества», Калининград), Международного конкурса пианистов им. Дурле (I премия, Бельгия), Международного конкурса «Австрийская барочная академия» (II премия, Австрия), Театрального фестиваля «Театры Санкт-Петербурга – детям» (I премия, Санкт-Петербург). Концертный график пианистки-органистки-клавесинистки насчитывает порядка шестидесяти концертов в год. Она выступает с оркестрами, сотрудничая с дирижерами: С.Скрипка, Э.Серов, А.Штейнлухт, А.Анисимов, А.Гура, Э.Коркмац, Ф.Мастранжело, И.Иофф, Н.Кожухарь, Н.Корнев, А.Рыбалко и другими, ведет активную сольную деятельность (гастролирует в Бельгии, Германии, Нидерландах), является постоянной участницей ансамблей QuARTru и Ave Rosa. В перечень концертных площадок, на которых выступала Ольга, входят знаменитые Концертгебау в Амстердаме, де Сингел в Антверпене, Концертный зал Королевской библиотеки в Брюсселе, Домский собор в Риге, Концертный зал им. Чайковского в Москве, Академическая Капелла, Большой и Малый залы Санкт-Петербургской Филармонии и другие.
В настоящее время является членом Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущей солисткой Государственного бюджетного учреждения культуры «Петербург-концерт».

Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга с момента своего основания играет роль «музыкального рупора» города и создателя звукового лексикона эпохи. В его исполнении впервые прозвучало большое количество советских песен, ставших впоследствии хитами отечественной вокальной эстрады. Многие артисты начинали свою творческую карьеру именно с этим коллективом. В разные годы за его дирижерским пультом стояли такие выдающиеся музыканты, как Александр Владимирцов, Вахтанг Жордания и Анатолий Кальварский.

Более 40 лет (с 1978 года) оркестр возглавляет Народный артист России Станислав Горковенко. С ним оркестр записал более 80 компакт-дисков с музыкальными произведениями, многие из которых создавались специально для коллектива.

Сегодня СПб ГБУК «Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга» является визитной карточкой Санкт-Петербурга, выступает на правительственных мероприятиях городского, федерального и международного уровня. Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга – активный участник крупных культурных событий, международных конкурсов и фестивалей. Коллектив регулярно выступает в лучших концертных залах Санкт-Петербурга и гастролирует за рубежом. Великобритания, Нидерланды, Бельгия, Германия, Швейцария, Италия, Япония – такова география выступлений оркестра. (www.guborkestr.ru)

Орган в Таврическом Дворце был установлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия «Древо жизни», компании «Арт-Ассамблеи», Капеллы «Таврическая», Общественной организации «Алые паруса» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств – участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта установки органа фирмы “Gerhard Grenzing S.A.” (Герхард Гренцинг) оказала компания «ФосАгро».

Партнеры фестиваля: логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru), ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), студия флористов Бермяковых, (www.tsubaky.ru), креативное пространство «Люмьер-Холл» (www.lumierehall.ru)

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа –

Елена Демидова и Алена Петрова

Диспозиция и проспект органа – Анатолий Погодин

Цена: 500-1000 рублей, билеты на www.bileter.ru

Вход во дворец только при наличии БИЛЕТА и ПАСПОРТА!

Справки по телефону: +7 (911) 929 22 48

Адрес: Санкт-Петербург, Таврический дворец, ул. Шпалерная, д. 47

Транспорт: ст. м. «Чернышевская», маршрутное такси № 46, 76, автобус № 46

14 июня 2017 года

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Вечер органной музыки

МАТТИАС ГИЗЕН

(Австрия)

14 июня в Купольном зале Таврического дворца состоялся органный вечер с участием органиста аббатства Сан-Флориан МАТТИАСА ГИЗЕНА (АВСТРИЯ).

В программе прозвучали произведения: Н. Клерамбо, И.С. Бах, И.Г. Альбрехтсбергер, В.А. Моцарт.

Маттиас Гизен (орган)

Маттиас Гизен родился в 1973 году в Боппарде (Германия). После школьных выпускных экзаменов изучал церковную музыку, орган и теорию музыки в Музыкальных университетах Кёльна, Штутгарта и Вены у именитых мастеров. В 1998 году он получил первую премию на органном конкурсе в Байройте.

Служил органистом в нескольких приходах Кёльна (Германия) и в августинском монастыре св. Флориана (Австрия). Участвовал в записях для радио и телевидения (в Италии, Японии, США, Австрии), выпустил несколько компакт-дисков, публиковался в печатных изданиях как автор статей по истории музыки.

В настоящее время преподаёт теорию музыки в Венском музыкальном университете и в Институте музыковедения, руководит хором и оркестром церковной музыки в базилике св. Флориана, организует международные органные конкурсы и фестивали. Помимо этого Маттиас Гизен ведёт активную гастрольную деятельность — выступает с концертами в Европе, Америке, Африке, Австралии и России.

С 2005 года он является куратором органных концертов на фестивале Брукнера в Линце, организатором Международного конкурса им. Антона Брукнера и художественным руководителем фестиваля Брукнера в Линце.

Проект по установке органа был осуществлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия “Древо жизни”», компании «Арт-Ассамблеи», капеллы «Таврическая» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств — участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта оказала компания «ФосАгро».

Партнёры органного концерта: Ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), Студия флористов Александр и Владимир Бермяковы (www.tsubaky.ru), Логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru).

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа —

Ген. директор фонда «Премия Древо Жизни» Елена Демидова

Ген. директор Таврической капеллы Алена Петрова

Руководитель постройки органа — Герхард Гренцинг

Инженер-конструктор — Жорди Андухар

Интонировщик — Даниэль Гренцинг

Диспозиция и проспект органа — Анатолий Погодин

WWW.ART-ASSEMBLIES.RU

WWWW.CAPELLATAURIDA.RU

WWW.ART-BADEN.COM

17 мая 2017 года

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Сольный органный вечер

ХИРОКО ИНОУЭ

(Япония)

17 мая в Купольном зале Таврического дворца состоялся уникальный органный вечер с участием прославленной японской органистки ХИРОКО ИНОУЭ (Япония).

В программе прозвучали произведнеия: Н. де Гриньи, И.С.Бах, В.Бёрд, Й.Гайдн, Р.Нобле, А.Хаммес.

Хироко Иноуэ (орган)

Хироко Иноуэ родилась в г. Осака (Япония). Училась в Университете искусств в Киото. Окончила с отличием Московскую консерваторию и аспирантуру как пианистка (класс профессора Н. Штаркмана) и органистка (класс профессора А. Паршина). Стажировалась в Консерватории Принца Клауса (Голландия) по классу игры на исторических инструментах (профессор Тео Йеллема).

Удостоена первых премий на Японском конкурсе пианистов в г. Саккаи, III Международном конкурсе пианистов им. М. Юдиной в Санкт-Петербурге. Лауреат и дипломант органных конкурсов имени Марчелло Галанти в Италии, конкурса Валерия Кикты в Москве и IV Международного конкурса органистов имени Микаэла Таривердиева в Калининграде.

С 2006 года — солистка-органистка Калининградской областной филармонии. Параллельно ведет активную концертную деятельность в Москве, городах России и за рубежом.

Хироко Иноуэ – серьезный, вдумчивый, тонкий музыкант. Ее репертуар поражает необычайной широтой исполнительского кругозора и разнообразием жанров.

Она подготовила несколько фундаментальных сольных программ (монографические концерты из произведений И. С. Баха, органная музыка Франции и др.). Регулярно выступает в формате «Орган плюс…», работая с Камерным оркестром Калининградской филармонии (концерты Баха, Генделя, Гайдна, Пуленка, Респиги), в ансамблях с инструменталистами (фортепиано, скрипка, саксофон), исполнителями на народных инструментах (цимбалы, домра) и вокалистами (концертные программы «Ave Maria», «Приглашение в оперу» и др.). Сотрудничает также с мастерами художественного слова (сценические композиции с московскими артистами театра и кино Ч. Хаматовой – «Куда ведет нас сладкий путь любви?», В. Карякиным — «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» и др.). В этих проектах, требующих умения стилистически точно подобрать музыкальную ткань спектакля, ярко проявились профессионализм, высокая культура и эрудиция молодой органистки.

В афишах концертов Хироко Иноуэ встречаются имена композиторов разных эпох и стран, причем, не только европейских. Начиная с 2007 года она регулярно знакомит поклонников органного искусства с практически не известной российскому слушателю музыкой Японии (Косаку Ямада, Иссеи Цукамото, Мичио Мияги) — в сольных программах и в ансамблях с музыкантами из Юго-Восточной Азии.

В этом цикле концертов органично соединились Восток и Запад. А мостом для этого музыкального альянса   стала Россия. Произведения российских авторов – Чайковского, Рахманинова, Таривердиева постоянно звучат в концертах Хироко Иноуэ наряду с шедеврами европейского барокко и экзотической музыкой Страны Восходящего Солнца.

Хироко Иноуэ – яркий представитель нового поколения академических   исполнителей 21 века, талантливый музыкант, концертирующий по всему миру, чутко реагирует на тревоги и проблемы сегодняшнего дня и служит своим искусством не только высоким эстетическим принципам, но и идеям гуманизма и толерантности.

Проект по установке органа был осуществлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия “Древо жизни”», компании «Арт-Ассамблеи», капеллы «Таврическая» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств — участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта оказала компания «ФосАгро».

Партнёры органного концерта: Ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), Студия флористов Александр и Владимир Бермяковы (www.tsubaky.ru), Логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru).

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа —

Ген. директор фонда «Премия Древо Жизни» Елена Демидова

Ген. директор Таврической капеллы Алена Петрова

Руководитель постройки органа — Герхард Гренцинг

Инженер-конструктор — Жорди Андухар

Интонировщик — Даниэль Гренцинг

Диспозиция и проспект органа — Анатолий Погодин

WWW.ART-ASSEMBLIES.RU

WWWW.CAPELLATAURIDA.RU

WWW.ART-BADEN.COM

2 марта 2017 года

Органный зал

ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА

Органно-скрипичный вечер

Ааре-Пауль Латтик (орган)

Триин Руубель (скрипка)

2 марта в Купольном зале Таврического дворца состоялся органно-скрипичный вечер с участием ААРЕ-ПАУЛЬ ЛАТТИКА И ТРИИН РУУБЕЛЬ (ЭСТОНИЯ).

В программе прозвучали произведения: А. Пярт, И.С.Бах, Т.А. Витали, Л.К. Дакэн, Э. Исайе, Ж. Массне, Г. Форе, А. Боели, С. Рахманинов, Ф. Крейслер.

Ааре-Пауль Латтик (орган)

Один из выдающихся эстонских музыкантов. В 1988–1992 годах он изучал игру на органе под руководством Урмаса Танилоо в Музыкальной школе им. Х. Эллера (Тарту). Одновременно учился на филологическом факультете Тартуского университета. В 1999 году Латтик получил степень магистра в Эстонской академии музыки (класс органа Хуго Лепнурма и Андреса Уйбо). В 1996–1999 годах обучался в Лилльской консерватории под руководством Филиппа Лефевра и Од Ёртематт, а также в Лионской консерватории под руководством Луи Робильяра.

В 2005 году занял III место на Международном конкурсе органистов им. М. Таривердиева. В 2000 году стал лауреатом конкурса юных исполнителей Эстонии Con Brio, а в  2006 году – лауреатом Премии за исполнительское искусство Культурного фонда Эстонии.
С 2006 года преподает в  Эстонской академии музыки и театра.
Ааре Пауль-Латтик активно гастролирует. Особое место в его репертуаре занимает французская органная музыка и произведения эстонских композиторов. Записал несколько дисков.

Триин Руубель (скрипка)

Закончила Таллиннскую музыкальную среднюю школу в 2007 и Высшую Академию Музыки и Театра Ростока в 2012 году. В настоящее время она учиться в магистратуре Института им. Леопольда Моцарта в Аугсбурге. Триин Руубель участвовала во многих национальных и международных скрипичных конкурсах. Среди достижений Grand Prix в международном конкурсе «Remember Enescu» в Румынии, специальная премия Рейнгольда Вюрта и премия за виртуозность на международном конкурсе «Клостер Шёнталь» в Германии, III премия на международном конкурсе в Авиньоне во Франции и премия публики «Premio Rodolpho Lipizer» в Италии.

Триин Руубель выступала с разными оркестрами как в Эстонии так и за рубежом. Она также основательница ансамбля современной музыки «Neophon». В настоящее время она является первой скрипкой Эстонского Национального Симфонического Оркестра.

Проект по установке органа был осуществлен по инициативе и силами международного благотворительного фонда «Премия “Древо жизни”», компании «Арт-Ассамблеи», капеллы «Таврическая» при поддержке Правительства Российской Федерации и Совета Межпарламентской Ассамблеи государств — участников СНГ.

Финансовую поддержку в реализации проекта оказала компания «ФосАгро».

Партнёры органного концерта: Ювелирная компания «Владимир Михайлов» (www.vmikhailov.com), Студия флористов Александр и Владимир Бермяковы (www.tsubaky.ru), Логистическая компания «ISGL» (www.isgl.ru).

Авторы идеи и организаторы проекта установки органа —

Ген. директор фонда «Премия Древо Жизни» Елена Демидова

Ген. директор Таврической капеллы Алена Петрова

Руководитель постройки органа — Герхард Гренцинг

Инженер-конструктор — Жорди Андухар

Интонировщик — Даниэль Гренцинг

Диспозиция и проспект органа — Анатолий Погодин